Основи на смесване и мастеринг

Основи на смесване и мастеринг

В тази малка статия ще говорим с вас днес за основите на творчески смесване и мастеринг на музика в студиото. и у дома, за да се разбере в общи линии това, което трябва да бъде готов по време на записа, или по-скоро, след нея, песни и музика. Така че, това, което знаем за това?

Смесен и мастериран - те се наричат ​​изкуство, а не само. Да се ​​каже, че тези стъпки са едни от най-важните, за да не кажа почти нищо. За да се получи най-накрая качествен състав трябва да бъде в състояние да се подчертае най-важните елементи на микса, с правилните инструменти EQ, за да най-доброто от своя блясък и да се избегнат конфликти честота сред всички останали инструменти, за да се получи специалния характер на песента. Списък може да бъде дълъг, но трябва да се започне и да се най-важната.

Преди да започнете, трябва да се спомене, че точната информация не се постига без най-малко бюджетни студийни монитори. Благодарение на монитора, можете да направите перфектен тиган, за да чуе "истинска" звук, не украсени с евтини говорители. Така че определено трябва да й се отдели специално внимание.

обем баланс

Тук е необходимо да се направи всичко да разчита само на ушите си и на личен опит. Най-важното нещо, че няма klipovaniya (сигнал за претоварване) и всички необходими инструменти бяха чуват ясно.

Специални правила тиган, както знаете, не съществува, въпреки че има някои обичаи. Така например, позицията на барел, бас китарата. и вокали обикновено стои в средата. Основните източници са разпределени така, че не съществуват така наречените "маскиране ефект" - когато един инструмент удавя другия.

Но ако все пак решите да експериментирате, разхлабване, например, бас китара и барабани, да кажем почти целия път до правото, и мелодията, по-близо до средата на ляво и сте спрели, никой не ще. Важно е да се слуша. И било разумно.

пространствена обработка

Е, с панорамна гледка към повече или по-малко ясно. Но освен това, има гледка не само за да се избегне заглушаване инструменти, но и да ги разпространява в пространството.

Освен това съществуват панорамните ефекти за пространствена обработка. Такива като ехо и забавяне. Тези ефекти ви позволяват да намалите инструменти и дават усещане за "стаи". Тъй като ние не говорим за творческата интелигентност, номера няма да бъдат тук. Поради това е необходимо отново да се отбележи, че е необходимо да се експериментира и да слуша.

За овладяване стои сам говори, все още не напразно за усвояване наети отделно обучени инженери. Въпреки, че си струва да се подчертаят основните творчески моменти.

Основната задача на усвояване - окончателен обработването на звук вече mixdown песни, подобряване на аудио динамика, изравняване на състава. И дори ако това е високо качество на смесване на, мастеринг е задължителна стъпка при създаването на запис.

Въпреки, че някои от тях вярват, че сериозно създали повече за корекция на грешките при запис и смесване и е по-tehichesky работа. Но едно трябва да призная, че след овладяване на песните звучат много трансформира.