Неспокойните "филми (" живот куче "," имигрант "," раменете! ")

Хумор - това е завоевател, който винаги по-смел, дързък всички останали проникнали в региона наистина човек.

Чаплин нападнат буржоазното общество и други кратки комедии 1915-1919 период. Например, в "тиха и спокойна улица" (1917), той отново се присмиваха смирението на бедните, както и религиозно лицемерие буржоа. Но специално място в работата си снимах "Животът куче" (1918), на базата на който художникът сложи по собствените му думи, това, което се случи в Бюрото по труда.

... На оградата на голата земя, безработни Чарли спи под открито небе. С по-удобно се установява в кофата дори малко куче Skreps - единственият му приятел и другар. Студът се събужда Чарли и той кърпичка включете дупка в оградата, за да избяга от "проект". Скоро, обаче, той се събужда отново - този път го вдига глад. Опитвайки се да се освободи празник на наденица бройлери zazevavshegosya амбулантен търговец е провал; против такива скандално нарушение на свещения принцип на частната собственост бунтовническите бдителни пазители на реда. Но Чарли не е крадец, но безработицата не го кара да доведе горчив живот на скитник. Махни се от полицията, той отива в офиса на работната сила. По-силните и невнимателни хора го тласкат от опашката, а когато най-сетне успява да стигне до прозореца, наемане на работници вече е приключило. За съжаление, той отива навън. Skreps твърде гладен; тя е на костите тротоарните хапеха, но веднага след като другите бездомните кучета, за да отнеме плячката. Чарли се втурва на помощ и спасява приятеля си, той старателно страда от животински зъби.

живот на Чарли е трудно и мрачно; Въпреки външния вид на комикс фигура и присъщата си радост от живота, филмът често е оцветен от тъга. В следващите кадри казва Чарли за любовта на красивата, но злополучен канарчето от нискокачествени театър, благодарение на портфейла неочакван обогатяване, намерени Skrepsom на виртуоз борба с разбойниците, и накрая, брака на героя, който стана фермер. Въпреки това, щастлив край е несъвместима с живота и артистичен истината, която Чаплин остават верни цялата картина, а сантиментална идилия като по магия се превръща в пародия на Холивуд мелодрама: в детската люлка, на която такава неяснота е насочено хвърли последен поглед на героя, той е Skreps куче с кученца ...

Филмът "Животът на кучето" е пълен с изтънчен наблюдение, хитър преходи в настроението, когато смехът дава път на замисленост, подигравка - тъжно. Оставянето на техните безцелни шеги и мошеничество, Чаплин започва да се отвори в комедията е перфектен, за които само "на стойност каша с нея" - той става вокалист на обикновения човек. Вместо чисто физиологични причини смях учи смях смислено, вместо смях - усмивка на съчувствие.

"Животът на кучето" принадлежи към категорията на тези кратки филми на Чаплин, които непосредствено предшестван големи платната си. Отказвайки се от най-добрите от тях да изказва скъпи вкусове и външни ефекти, художникът е бил в състояние да премине, по думите на Жорж Sadoul, линията, която разделя гений от талант.

Въпреки многото трудности и пречки, Чаплин успя да се спечелят повече за собствената kinofirmy относителна автономия художествен на организацията, по-специално при избора на теми, предмети и тяхното лечение. В допълнение към прояви смелост и упоритост в постигането рядко привилегировано положение по отношение на Холивуд е станало възможно предимно благодарение на изключителната му популярност сред публиката, която растеше в фигуративен израз на един критик, като снежна топка подвижен надолу по планината. Тери Remsi в историята на американското кино "Милион и една нощ", пише: "Някои представа за поразителен успех на неговите филми може да даде на програмата едно от kinoteatrov- скромен малко" Кристал Хол ", е поставен в Ню Йорк на 14-ти Street. От времето на освобождаването kistounovskih комедии и до 1923 г., когато театърът изгаря, chaplinovskie филми отсъстват в програмата си общо едва една седмица. " Кино доход за тази седмица падна точно наполовина.

Не по-малко красноречив са спомените на главния съперник Чаплин през тези години - Харолд Лойд: "Успехът му е толкова голямо, че тези, които не носят смешни костюми и имитира жестовете му, не може да се разглежда като комичен актьор. Собствениците на театъра, които не могат да получат Чаплин филми, необходими симулации и актьорите направиха всичко възможно да имитира стила на Чаплин "[всеобщото приемане на извънредно славата, Чаплин спечели, това е отразено дори в някои филми. В един от филмите на Дъглас Феърбанкс ( "Огън в кръвта") екстравагантен конте с цел да завладее сърцето на красива девойка, която се абсорбира напълно в плановете на бездомните деца, организира благотворителен вечер. забавление вечер за гостите герой демонстрира своето изкуство на трансформация: тя се появява в резултат на широк екран в дрехи и грим най-известните хора на света и американската история, включително Наполеон, Линкълн, генерал Грант. Преселил, героят прави грешна стъпка, капки на екрана, и се оказва, че "прераждане" са измислица: В най-известните дрехи носеше сурогати. Сред участниците на маскарада могат да се видят и на мъжа, облечен като Чарли Чаплин.

По-късно, Чаплин е бил принуден няколко пъти да се споразумеят за нещо, за да се оттегли от другите режисьори във филми, определени в теми от живота на Холивуд: поне моментно появяване на това на екрана, в грима или никакъв грим, до голяма степен ще се гарантира успехът на филма. Такива филми включват, например, "актьорите" King Vidor. Тя трябва, между другото, да се отбележи, че различните лица (дори сред приятели Чаплин), разпределени версия на участието си в няколко други филми от различни режисьори. Раждането на всяка една от тези версии, нито една от които не е била потвърдена от по-късно Чаплин се изчислява само за евтина сензация, защото дори и да отговаря на истината, а дори и след това не би представлявало значителни събития в творческата биография на Чаплин. Така че, Робърт Флора в работата на Дъглас Феърбанкс (1925) твърди, че Чаплин се снима в малка роля минувач в същия филм "Огън в кръвта". Точността на тази проверка, никой не би могъл, като минувач беше увит в наметалото и показва на зрителите още ... обратно. Човек се чуди магическа сила на името на Чаплин, което принуди някои да разпространяват подобни версии, докато други ги приемат за даденост и сериозно се опитват да намерят обяснение (както направи GA Avenarius в книгата си на Чаплин, публикувана през 1959 г.).].

Един от най-конкурентните в kinofirmu 1917 се опита да се противопостави на Chaplinu Maksa Linder и покани френски комик в Холивуд. Въпреки това, след няколко неуспешни опита, той е принуден да се откаже от безнадежден съперничеството.

Контрол на идеологическата ориентация на американското кино от монопола до голяма степен улеснява от факта, че производството и отдаване под наем на филми постепенно по-концентрирани в едни и същи ръце. Малките компании започнаха да изчезват; за сметка на техния резултат на ожесточена конкуренция и борбата на запасите от "независими" фирми са нараснали през първите филмови китовете. Те побеждава съперниците си благодарение на финансовата подкрепа на банките и индустриални корпорации. За кратко време, както и представителите на последните често ще назначават директори и инспектори kinofirmu определяне идеологически и тематични рисунки, гледане на избора на режисьори и актьори. Подобно на гигантски паяци, монопол Холивуд заплита мрежа от тяхното икономическо и политическо влияние.

При тези обстоятелства, Чаплин неговото освобождаване най-острите сатирични филми, въпреки тяхната комедия "прикритие" трябва да се разглежда като предизвикателство за собствениците на Америка. Този вид "смели" филми в допълнение към "живота на куче" отношението създадени преди нея живопис "имигрант" и почти веднага след това - "по рамото" картина.

Не повече от две години на самостоятелна работа, необходими на художника, за да придобият увереност в собствените сили и необходимостта от гражданска доблест му позволи да се откаже от тактиката на съвета. В "имигрант" Чарли идва от Европа до Америка. Тя идва не една, а с тълпите на бедните, тъй като той измамил легендите на "American рай" и разказите за лесни пари. Когато лодката е закотвена до американския бряг, недалеч от Статуята на свободата, на които тези очаквания са само обърнати изтощените лицата на имигрантите се качва на американците безцеремонно и брутално закръгляват нагоре преброиха заедно, като едър рогат добитък, разделете ги въже от заможни пътници първа класа , Чарли се обръща, очите му потърсиха Статуята на свободата и изглежда многозначително към нея. Яркост и форма на символна власт на този епизод е толкова голяма, че под негово впечатление изглеждат и всички последващи кадри от филма, показващи условията на живот на обикновените хора в Америка по време на войната.

"Immigrant", издаден преди "Животът на кучето" е първият изстрел на подобрените оръдията chaplinovskoy сатира на американския начин на живот. Като голям и честен художник, Чаплин започна да се отговори на предизвикателствата на нашето време, той все повече се намесва в изкуството си на живот. Освен това, счупи каноните на буржоазното кино и границата е официално разрешена, Чаплин стана пионер в киното редица важни теми, пионер в критиките на много злини на капиталистическия свят.

Ако "имигрант" се показва и никакви права мизерни живота на обикновените хора в задната част на войнстващия империализъм, а след това освободени малко след картината "Рамо" (1918) е директен отговор на Чаплин световна война.

В този филм, реалистични сцени, внимателно изписани по отношение на подробности и наблюдения от живота, осеяни с пародия и направо палячовщина. (Формуляр "безобидна" ексцентрична комедия само и осигури възможност за снимка на екрана, а след това в кратък формуляр.) Въпреки това, благодарение на умението на художника е най-необуздан палячовщина беше тук в органичното единство с реалистичен план, защото всички трагикомичен ekstsentriada спря на изключително честен психологическа основа.

... наречена в армията, Чарли прави на ученията, както и каквито и да било новобранец грешки и гафове. Следван от окопи, пълни с вода и разрушени къщи, показва войници копнеж за родината и радостта им при получаването на писма от дома. Само Lonely Чарли не получава писма, но той споделя с приятелите си своите спомени, тяхната нежност, усмивките им, тяхната мъка. Реализъм на ежедневието дава път на романтична любов - докосване Чарли се грижи за френското момиче на бежанец. Всичко това се редуват с откровен смях, Чарли обезкуражава в бутилка от куршум лети около него и светлини от същия куршум цигара; отиват на разузнаване, той се представя за "дърво"; един отнема в плен целия враг взвод, и най-накрая да бъде заловен вече е много Кайзер Вилхелм, принц, генерален Хинденбург - и спечели войната (В замислена, но нереализираната версия на филма владетели на победоносните страни се организира в чест на Чарли банкет, крал Джордж V отнема от илик си цвете за късмет, Чарли е "в памет" се разпада, той и френският президент Поанкаре закопчана, и те губят панталони.).

Въпреки изобилието от Буфон сцени във филма няма фалшиви бележки. Чарли направи невероятни случки по време на сън в палатка, така че зрителите да ги възприемат не "сериозно" и като на шега, пародия на Холивуд война "екстремистите", както остроумно подигравки измислени герои и техните невероятни подвизи.

"На рамото му!" Е първият в историята на киното наистина антивоенна игрален филм.

- Аз съм много горд от тази картина, - каза Чаплин, в интервю за Чехословашката писател Егон Ервин Kigpem през 1929 г. - той дойде в разгара на войната луд психоза. Той излага цялата грозота и ужаса на войната. Тази революционна картина, а не пацифист и революционер като се има предвид времето, когато тя се появи.

Филмът "На рамото му!" Направи голямо впечатление на неговите съвременници. При пускането му в кината британски войници, съставени песен за Чарли на популярната мелодия "Самосвал-ри" - това може да се чуе по улиците на всички градове на страната и от сцената музикални зали. Когато през 1919 г. в Лондон отпразнува приключването на света, много от момчетата облечен в костюм, Чарли. Във Франция най-модерните продукти, детски играчки и яка дори на един човек е кръстен "Charlot" (френски име chaplinovskogo герой).

"! По рамото" Що се отнася до Америка, а след това, според някои критици, филмът е за нея и същи неща Роман Barbyusa "Fire" за Европа - вик на гняв, който донесе вън от окопите; за смелост като гротескна картина ги приравни към произведенията на Шекспир. Човек може да се съгласи с тази оценка или обмислят да се преувеличава, но това не променя факта, че това trehchastevaya комедия за дълго време - до 1925 г., когато е имало реалистична драма на цар Vidor "The Big Parade" - беше ненадминати произведения на световното кино за войната на 1914-1918.

Живопис "на рамото му!", А другата "смели" филмите в пълна мяра разкрива перспективи Чаплин и неговите убеждения. Те изтъкват комикс актьор в редиците на най-напредналите и смели лидери на прогресив кинематография всички краища на света. Ако Чаплин след тези снимки не са създадени не друго, името му все още ще бъде завинаги изписано с големи букви в историята на световното кино.