Лев Толстой за изкуството (произведението на изкуството е добро

[487] За всяка от изкуство трябва три свойства. Perfect произведение на изкуството е тази, в която всички 3 имота доведени до най-висока степен на съвършенство. От безкрайно разнообразни степени на съвършенство на различните свойства на едно произведение на изкуството са с произход и безкраен изкуство степен на достойнство.

2) умения (техника, форма) за всеки вид изкуство. Най-високата степен на умение е този, при който не се вижда усилие, забравя за художника. Най-ниското ниво, на който продуктът престава да бъде произведение на изкуството, има техника, в която непрекъснато видими усилия и ние не можем да забравим за художника и 3) Обичам факта, че художникът иска да предаде. Най-високото ниво е любовта на неговия предмет е такъв, че неустоимо улавя и пленява възприемащия. Най-ниското ниво, на който продуктът вече не е [да] е произведение на изкуството, има една, в която [489] на художника не обича своя обект и го избра рационално. И тук са трите основни вида. Значителни и незначителни, продуктът е красива и грозното, и настоящите и неверни, което се нарича предубедени, както и различни комбинации от тях.

Накратко, за да се каже, произведението на изкуството е добро или лошо от това, което се казва, колко сериозен и казва дали художникът говори от душата.

Първото се постига живот, добър живот (лош човек не може да бъде <хорошим>, Висока художник). На второ място се постига устойчиви, непрекъснат, работа пациент. С третата роден, и в третия цялата работа. Нека да е най-голямата история исторически, религиозни, най-новите основни въпроси на живота, дори и ако се прехвърлят към едно произведение на изкуството, дори и в умението ще бъдат свързани най-високото изкуство на всички майстори, но не бъди искрен, не се сърдечна връзка между художника и неговия предмет, както и продуктът не е продукт на изкуството (като продукт и се бърка повечето от публиката). Но нека това да бъде първият от съществено значение, какъвто е случаят при млади и необразовани хора на изкуството. Второто може да е твърде слаб и болен за технологията не е развита, това щеше да е едва на трето място: <сериозность, искренность, правдивость, истинная> любовта на художника за това, което той произвежда, а не въпреки че за всички, но продуктът е произведение на изкуството. И тъй като същото може да бъде произведение на изкуството незначително по съдържание и слаб във форма (и наистина има такива). Такива творби могат да бъдат случайно, като изключения, а именно, защото истински художник не може страстно обичат това, което е пренебрежимо малко, любящ страстно неговия предмет, не може да го пропуснете за изготвянето на този формуляр. -

Произведение на изкуството е добро или лошо от това, което се казва и как да се каже колко от сърце, казва художникът.

1) За че художникът знаеше какво трябва да се каже, че трябва да му позволи да знам какво е характерно за цялото човечество и, в същото време, като не е ясно за него, че е така. Д. Към човечеството. За да разберете това, което трябва да бъде художник на ниво висше образование от възрастта си, и най-важното не е да се живее егоистичен живот и е участник в общата живота на човечеството. И така, нито невежа, нито егоистична човек не може да бъде значителен художник. 2) За да се говори добрата новина е, че той иска да каже (думата "говори" Искам да кажа на всеки художествен израз на мисълта), художникът трябва да овладеят умението. И за да се овладеят умението, художникът трябва да работи дълго и упорито, излагайки своята работа само за неговия вътрешен двор. 3) За да се искрено да кажа това, което казва той, художникът трябва да обича своя обект. И това не е необходимо да започнем да говорим за това, което е безразличен, и какво може да се мълчи, и да говори само за това, което не може да не се каже, че те обичам страстно. От трите основни условия на всяко произведение на изкуството последно нещо: без него, без любов към този въпрос, най-малко, без да искрен, честен отношения с него, не е произведение на изкуството.

VA Goltsev, правейки своята лекция "за красивото в изкуството", попита ме да изразя своята преценка по въпроса за изкуството, който го държи. Изразих му в думите на начина, по който аз се позволи на въпроса за това, което се нарича пристрастия и теория на изкуството заради самото изкуство. Желаещи да бъдем по-точни, за да се каже, така че го записали.

Произведение на изкуството е добро или лошо от това, което се казва и как да се каже колко от сърце, казва художникът.

1) За какво казва художникът, беше достоен произведение на изкуството, е необходимо, че художникът видя, разбрали, почувствах нещо, което е присъщо е и винаги ще бъде, на цялото човечество, но които в същото време все още никой не видя аз не разбирам и не се чувствам. За едни и същи, така че художникът може да види, да разбират и да се чувстват нещо, което трябва да го има, на първо място, ще бъде морално образовани човек, и второ, че не живеете егоистичен живот и е бил член на общото живота на човечеството. И тъй като нито необразован, нито егоист не може да бъде велики художници.

2) За да се говори, както трябва да се говори на художника, т. Е. Е (думата "говори" Искам да кажа на всеки художествен израз на мисълта), художникът мъст до известна степен да овладеят уменията си, за да работи по-малко мислене за правилата на това умение, колко малко един човек мисли за правилата на механиката при ходене. И за да се постигне това, художникът никога не трябва да се върнем към работата си и да се полюбувате него, не трябва да поставя умение целта си, но трябва хората ще мисля за моята разходка и да се полюбувате него, и просто мисля за това, което той иска да постигне чрез своето изкуство по същия начин, както и пътникът на къде отива.

3) За да се искрено да кажа това, което казва той, художникът трябва да обича своя обект. За едни и същи, да обичаш обекта, е необходимо, в 1-х, не отнема много глупости, които пречат любов наистина нещо, което е присъщо да обича, и в 2, като му дейност, а и не се преструваме, че те обичам нещо, че другите да признаят или да се чувстват достойни за любов. И за да се постигне това, художникът най-важното не е необходимо да се направят допълнителни, да речем, когато не искаш, и да може да мълчи и да се каже само, че не го успокоя, тъй като той не може да говори.

От трите основни условия на всички основни произведения на изкуството - на последния: без него, без любов за този въпрос, не е произведение на изкуството.

Нека подлежи продукт ще бъде най-значимите и нови умения, ще ви позволят най-високите, но няма истинска любов на художника към неговия предмет, а това е любовта на измислица, и продуктът няма да бъде произведение на изкуството. Това е, което се нарича тенденциозно изкуство. (Сигналите това не може да бъде единственият дидактичен, но лиричен, епос в жанра в исторически трудове, всичко работи, чийто предмет, избран от художника не е от любов към него, и според обичая.)

Вторият вид, един вид безполезно съдържание, но красивите в форма и искрените творби. Това е вид на произведения, в които художниците са искрени, но не просветени и егоцентрични, и които поради това винаги високо ценени от критиците, които имат усет искреност в изкуството, но по свой собствен начин и непросветени егоизъм стои под нивото на истинско изкуство. Това е вид изкуство заради самото изкуство, който изповяда, че, без значение какъв е обектът е избран от художника, само да има красотата на форма и искреност, продуктът е съвършен.

И двамата са родени в границите на изкуството и не направи пълен израз на неговата и на себе си, са само зародиша на чл. Там, където има изкуство, трябва да има това зародиш, както и самите тези ембриони, въпреки всички взаимното убеждение на двете теории разлика предубедени и изкуство заради самото изкуство, тези ембриони се не представляват нищо вредно. Вреден не те зародишен работа, и вредно теория твърди, че тези няколко парчета, застанали на ръба на изкуството, и са пример за изкуството. Теория, това са вредни, защото, което хвалеше фалшиви форми на изкуство, което да доведе до безкрайно количество похвала за тези копелета произведения на изкуството, които се давят в морето от всички присъстващи. Ако не бяха тези фалшиви теории, произведения на изкуството ще бъдат, тъй като те винаги са били рядкост, но истински, тези, които се присъединиха към значението на съдържанието на и любовта към предмета на художника, тези произведения на изкуството, за които няма спор, че всеки разбира и че хората винаги осветяват пътя, който се движи човечеството. Не бъдете фалшиви теории, ще бъде един такъв истински произведения.

Такива творби могат да бъдат pecheny като палачинки и печени и настоящи художници, но и събиране на големи групи, корумпиран вкус и художниците и обществото до такава степен, че е трудно да се направи, за да обясни, че на обществеността казва думата: произведение на изкуството.

Но е очевидно, че нито едното, нито другото не е същността на едно произведение на изкуството, както и класовете за забавление на свободните хора по-празни, отколкото са те.

Произведение на изкуството, достойни за уважение, което се дължи на дейността на изкуството винаги ще бъде само продукт, значително съдържание и искрен към тях на художника, както и тези произведения ще бъдат само когато художникът обича истински значение в живота. Студената свързани с предмета, както и съдържанието на незначителност еднакво изключи продукт от района на истинско изкуство.

<Зло в том, что это громадное количество книг, стихов, драм, опер, комедий (отчего же и не балетов), повестей, романов, картин и всяких музыкальных произведений, появляющихся в наше время, развратило вкус и художников и публики до такой степени, что относительно каждого художественного произведения можно найти в публике и критике прямо противуположные мнения, исходящие от одинаково образованных и воспитанных людей — величайшее восхваление и величайшее осуждение одного и того же произведения: редкий человек уже теперь понимает значение истинного произведения искусства и умеет отличить его от ложного, и редкий человек и даже художник может определить границу между так называемым изящным искусством и ремеслом, забавами и даже развратом. Главное зло в том, что, приписывая значение искусства произведениям, часто ничего не имеющим общего с ним, люди, предаваясь самым праздным и часто безнравственным занятиям, производя и читая книги, глядя картины и производя, слушая пьесы и концерты, воображают, что они делают нечто очень возвышенное.>

Но без значение какво хората сториха, и произведения на изкуството, които заслужават уважението, което те винаги са заобиколени, оставяйки само рядко, но истински произведения на изкуството - онези, които художникът е имал откровение на нови и значими мистерии на живота, израз, който той постави всички сили душата му, и това е защо всички хора разбират едни и същи, защото тези работи са еднакво необходими на всички хора, да ги освети целия път, по който цялото човечество се движи.>

Те не са съвсем перфектни произведения на изкуството винаги са придружени, така да се каже, заобиколен от перфектни произведения на изкуството от всички възрасти. И такива работи, въпреки непълноти. имат достойнство и важност за хората.

Но до това да се случи в нашето време ние сме следното: в този недостатък, както и възнаграждението и общото отношение, които в сравнение с ръчен труд, създаден за хората да произвеждат най-различни неща, така наречените изобразително изкуство, голям брой хора се нахвърли върху уроците от този вид. Сред тези хора са истински творци, там са непълни художници, в малка степен се свързва и трите предпоставки на изкуството и винаги с голям брой хора, които разбират само една от 3-те условия на изкуството и абсолютно лишен от разбиране на другите двама и затова не разбирам напълно това, което е изкуство. Тези хора обикновено са взети за произведения на изкуството и или произвеждат огромен брой индивиди само с подобие на изкуството, или заемат много често срещана дейност в нашето общество, така наречената художествена критика.

Това са същите хора, които стоят между мъдрите, не смея да се каже, и глупави и невежи, не може да говори, което, както казва Паскал и калния свят. Това, по-голямата част не успя художници, се провали именно защото те нямат разбиране за това какво се изисква от изкуството, те също започват да се направи оценка на техниката и определят правилата за него. -

Арт само защото това е важно, защото те са ангажирани и художествени критици самите от него, на стойност, която изкуство предлага на хората нещо ново, което изкуството учи хората да виждат, разбират и чувстват. И се оказва, че същите хора, които учат хората на изкуството могат да научат техните учители как да ги научи по-добре. В действителност, този концептуален объркване произтича и от факта, че хората не са лишени от възможността да се разбере истинското изкуство, въз основа на която и да е от трите достъпни за тях условията на чл направят своя теория на изкуството, която се доставя в рамките на половин и трети художници, които изпълним света с творбите си, и постоянно спорят помежду си за реалните произведения на изкуството, на което никой от критерии, те не могат да бъдат приложени. Тази теория, като [490]

487. задраскан. <Были> В миналото <88> 87-ма година

488. Зак. Забавно, но само малка част