Lad и му ctupeni
Поздрави господа музикални теоретици. Темата, че ние трябва да се помисли и днес се нарича - хармония в музиката! Тази тема е невероятно, просто голяма и необятна, че е необходимо да се разбере, защото Lad свързва всички музикални компоненти заедно, без нея нямаше да има един любим и познат музика за нас.
Ето защо, аз ще започне с определянето на LAD, но веднага предупреди, този термин не е "най-достъпните", за да се разбере, но е най-точно и пълно описание на музикалното настроение, може би сега, след като го прочетете, вие не сте думите не разбират, но след като прочетох статията до края се върнете в срок и внимателно я прочетете отново, след това мисля, че ще разберете защо съм избрал тази дефиниция Lada.
Не забравяйте да ви препоръчваме да прочетете тези два урока, ако вече не сте запознати с тях:
След като сте прочетете внимателно и да мисля за всички тези неща, аз ще се радвам, да знаете, че са започнали да учат тази статия. Ако, обаче, всичко е наред и сте запознати с уроците на миналото, а след това започна да се каже ...
И така, Lad - има общ принцип дизайн на музикалната организация, изразена в диалектически тенденции взаимодействие до нестабилност и формира логическа основа на семантичните интонация музикални събития.
Сега, аз се обръщам към точката ...
От детството, лицето (докато слушате музика) формира усещането за хармония - с други думи, формира чувство на напрежение и резолюция в хармония и мелодия, взаимодействието на надстройката и neustoya.
Retreat от гриза възприема като стрес или дори като фалшива (неправилно звук), ето един пример - да играе до мажор мащаб, което чувате, че всичко върви добре, вие сте "в крак" с това, което очаквате и какво звуци ,
Но изведнъж ... Пръстът ви не попада по пътя и ще чуете фалшив! Нека приемем за място notyF (което е в тази мелодия), трябва notuF # (и то просто не е в този диапазон)!
Тук е моят отговор: Тази бележка ще отреже ушите ти! Тъй като е чужденец, защото това допълнително измъчва. Тя просто не съществува в ладата и ушите си свикнах, затова ви (като повечето хора), това ще се счита за погрешно бележка (за това се мрънка, така или иначе).
Но малко по-късно, ще знаете за себе си новата гама - лидийски C Major, а това вече е законно се намира бележка F #! И веднага след като се сетите звука на прагче, ще престанат да възприемат това като фалшиво, защото създава характерен звук на лидийски прагче (настроение)!
По този начин, можем да кажем със сигурност, че момчето - съчетава всички други музикални компоненти: звуците, акорди, музика и т.н., и без наличието на Lada изравни заедно би било невъзможно!
В крайна сметка, този урок е много теоретичен и невероятно далеч от практиката. Всъщност, поради това аз наричам да си грижи, че не се загуби сред много умни думи и доводите ми, и като прочетете тази статия, взети от тук е наистина нещо ново, може коренно да промени мнението си за музиката!
Преминавайки, и веднага ще ви даде храна за мозъка ...
Самата Gamma, неговата структура, формата (както ви харесва) - един начин за организиране на музикални звуци, последователността, в която те се намират, как да се следват един друг, как да се погледне грифа на китарата (имат поглед към картината, представена по-горе).
Разстоянието (или аудио пространството) - това измъчва или полутоновете, разстоянието от един звук към друг (отново, виж фигурата по-горе, точки върху него, и той има звуково пространство).
Когато интуитивно вземете акорди, скали или мелодия, а след това умът ви е работа по разработване на нов музикален пространство. Ако някога играе (изобретен от вас) акорд в миналото, той ви показва набор от хаотични звуци, след което се натрупа опит (научете повече скали, акорди и т.н.), ще разберем, че акорд (изобретен от вас), има определена музикален смисъл!
И веднага след като сте го осъзнават, може да се каже, че разширихме нашата музикална съзнание, музикален спечели малък ъгъл на пространството.
Препоръчвам ви да научат колкото се може повече скали, акорди, хармонии и теория музика като цяло, тъй като единственият начин можете да разширите вашите музикални хоризонти! Най-добре е, ако започнете да научат нещо ново, а след това, да вземе да го оправи и след това незабавно да приложат в практиката си.
Така че единственият начин можете да постигнете един наистина добър резултат, в противен случай, цялата информация, която ще бъде само да лежи мъртъв тегло в главата си, чака да се отвори ...
Както казах, това е философски урок и аз отново се отдалечи от темата, така че можем да се върнете към условията, на сложни думи, и всичко това, което се насища с теория на музиката!
Европейска система за звук музика, която се е формирала в продължение на дълъг период на развитие, получил най-голямата разпространение в световен мащаб. Тя включва само 12 различни звуци височина хроматичната скала, от които само 7 са основен (диатоничен) и имат свои собствени имена.
Трудно е да се разбере?
Не се притеснявайте, сега аз ще представи няколко нови условия (които аз препоръчвам да се запишете и да запомните след това) и по-горе, веднага ще станат по-очевидни:
1) Chromatics - система от звуци, намиращи се в полутона. Пример: F -> F # -> G -> G # -> А -> и така нататък.
Вижте снимката, намиращ се над това просто показва Chromatics, или, с други думи - на движението на полутона. Оказва се, че когато играеш всеки режим в един ред (в определен ред), можете да играят хроматичната скала, не забравяйте това!
Освен това, по-сложно диатоничен мащаб - това Lad като структурата на естествен голяма скала, в която една от неговите фази се приема като тоник.
Ако, обаче, все още не може да го разбере, но сега ще се опитам да обясня всичко възможно най-подробно и по-достъпни, и това е така, от първия урок, който трябваше да се помни, структурата на главни и второстепенни режим, така че сега си спомням структурата на майор (тон - тон - полутон - Triton (3T) - полутон), тя е тази структура е стандартен диатоничен хармонии!
Казано по-просто, когато чуете думата "диатоничен", а след това веднага се помни структурата на главна да мрънка (тон - тон - полутон - Triton (3T) - полутон)!
Сега, аз повтарям това, което вече беше казано, така че да можете да получите представа ...
Европейска система за звук музика, която се е формирала в продължение на дълъг период на развитие, получил най-голямата разпространение в световен мащаб. Тя включва само 12 различни звуци височина хроматичната скала, от които само 7 са основен (диатоничен) и имат свои собствени имена.
Всички тези звуци не само се различават по височина, но и въз основа на скалата обертонове (мащаб се състои от терена и нейните хармонични оттенъци, а той е обертон обертонове, включени в обхвата на музикален звук) ...
Всички тези звуци не само се различават по височина, но и въз основа на скалата обертонове са заедно в точно определени пропорции акустични!
Ако всичко това ви е по-лесно да се каже, от гледна точка на организация между различните видове транспорт, прозвучава звуков намери ясна функционални връзки, и това означава - че в различните коефициенти, звуци (може би дори една и съща) ще изпълняват различни функции!
В края на краищата - това води до факта, че в човешкото съзнание възниква ясно доловимо за появата на ухото на стабилност или нестабилност на тези или други звуци в конкретна организация гриза, винаги строго ограничена до структурата на режима, и звуците сами се наричат мащаб градуса.
стъпки гриза
За всеки етап от Lada фиксирана определена функция, а сега трябва да разбера това, което е вид функция на базата на различни нива, а за всичко, което имам да кажа, че не ще, защото информацията е доста, и този урок се оказа и така прекалено обемисти, обикновено се анализира само най- основните етапи, а именно - първата, четвъртата и петата (между другото, само седем от тях).
Етап I (т) - нарича тоник. Нейната функция е в хармония - състояние на стабилност и мир. Представете си махало в балансирана позиция, това е състояние на покой.
IV етап (а) - това субдоминанта. Функция neustoya и контрастиращи тоници, тя има тенденция да се нестабилност. Ако натиснете махалото, той ще започне да се отклонява от равновесното положение, от тоник.
V етап (D) - доминиращ. Това е функция на максималния нестабилност, крайно напрежение, функцията за задвижване (тежестта) към тоник. V етап, както вече казах, има силно влечение към тоник (I етап), и тя се връща към тоник, се нарича - резолюция!
Между другото, всеки пълен музикален идея завършва стабилен звук и най-вече - това е тоник!
Както обикновено не се губят в думите и термините, фокусира вниманието и да се премести на, урокът е почти свърши, може да се каже е последната граница, след което можете да се отпуснете и да не мисля (за известно време) за музикалната теория.
1 - 3 - 5 ° гриза форма тоник триада, и те са стабилни! Останалите етапи (2 - 4 - 6-7) са нестабилни и са склонни (търси) на съпротивлението и степента на нестабилност се определя от два фактора!
Два фактора са степента на нестабилност:
1) избърсване с съотношението близките еластични звуци.
2) "сила на привличане" на устойчивото звук.
С първата всичко трябва да е толкова ясна, но вторият, според мен, е да се разбере по-подробно. Всъщност, ето един пример на втория фактор - съотношение на сивото neustoya на с принципите и желанието за разрешаване ще се усети по-силно (остър), отколкото ако tselotonovom връзката им.
Долната линия е, че когато разстоянието от надстройката до neustoya полутон, neustoya на желанието решен до допиране ще бъде по-тежка и ще се почувства много по-силно, отколкото, когато разстоянието от Излишно е допирната да бъде равно на целия тон!
Освен това, тонизиращи звуци (I степен) силно привличат накъсани звуци в сравнение с други устои. Или, с други думи, решението да тоник е най-желано решение!
В общи линии, това, мисля, че за да завърши този урок, тъй като доста от здрав материал е описана, и аз се надявам, че е научил добре, а сега, вашите музикални хоризонти са станали малко по-широки!
И накрая, просто искам да ви напомня, ...
Това един и същи звук в различни системи модалните може да има различен stupenevo-функционалност. Въпреки това, самата роля, функционално идентични мащаб степени, каквото и звучи в определена система, те не са били представени, винаги остават непроменени.
Това означава, че въпреки че на етапа на готовност може да бъде представен от различни звуци, но същността на етапи, никога няма да се промени, без значение колко звукова сцена ще бъде в мир!
Както можете да видите в този урок е много теория, а също и много ценна информация и невероятно мощен, надявам се всичко на този материал е намерил своето място в главата си, както и, да се надяваме, че ще свикне и ще ви помогне да станете по-добър музикант.
Аз препоръчвам на изследването: