Косвените естетика, понятия и категории

Мълчаливо естетика. В своето развитие могат да бъдат грубо разделени в три основни периода: protonauchny (от средата на 18-ти век), класически, която съвпада с възхода на класическите философски естетика (Mid Century 18-19) и postclassical (Ницше, тъй като до настоящия момент).

В Европейския районно protonauchnaya естетика дават най-важните резултати в гръко-римската античност. През Средновековието, по време на Възраждането. в рамките на тези художествени и естетически тенденции като класицизъм и барок. В класическия период скритите естетика особено ползотворно, разработени в романтичните отношения. реализъм и символизъм. Кой започна с пост-класически период Ницше, в основата на което е преоценка на всички ценности на културата, избута собствените си теоретични естетика (изрични) във фонов режим, нивото на училищната дисциплина. Естетична знания в 20-ти век, най-активно, разработени в други науки (философия, филология, лингвистика, психология, социология, история на изкуството и др.)

Византийската ikonopochitateli (8-9 см.. Ioann Дамаскин, Фьодор Studit патриарх Никифор сътр) подробности развиващите икони теория, реализиран като съществен сакрален-артистичен явление православна култура. Иконата се разбира като образ на идеалния визуалния облик ( "вътрешен Eidos", според терминологията на Плотин) прототип, надарен го с енергия. В Византия, специално създадено православни посока неявни естетика - "за строги икономии, естетика", насочени към вътрешния духовен опит, духовно и физическо преобразуване на този въпрос, и "богослужебни естетиката", свързани с църковните служби. В процеса на художествената практика на преден план тези принципи на художествено произведение като парадокс, парадоксално, каноничен, символика, че в православните естетиката са теоретично разбира и работи като естетически принцип само в 1-вия етаж. 20. P. Florensky и Булгаков. Отлична видимост на света (в т. Н. И в делата на човек) считат, византийските мислители като символ на божествената красота и изразител съответстващ екзистенциални явления. Особено внимание бе отделено на светлината (както физически, така и духовно), като един от основните модификации на красотата.

Ирационални, духовно ръководство неявни естетика развива като опозиция по отношение на прекалено рационализирани аспекти на ренесансови естетика, класицизъм, Просвещението, technicism. За естетически барок (цъфтящи през 17-18 век, терминът въведена в края на 19 век; итал Barocco - капризен, нереален.) Се характеризира с интензивна динамика, изразителност, драматични, лекотата и свободата духовни стремежи често увеличава екзалтация сложност форма на изкуство, достигайки до estetskih набори и абстрактно декоративна претоварена, пълната липса на normativizatsii, концентрация граница емоционален заряд, използването на изненада, контраст и т.н. За разлика от класицизма на барокови теоретици, въз основа на трактат Декарт "Страстите на душата" (1649), ние сме разработили, във връзка с чл, теорията на престореност и страсти; Те систематично изучава възможността за средства за художествено и емоционално изразяване, визуални и символични потентността плакати и маски, художествени техники за възбуждане на религиозно благоговение, поетичен чудно, чувство за възвишеното, страх и т.н.

Романтични естетика е реакция на класицизъм и просвета. Неговите основни теоретици и практици (братята Шегел Шелинг, Новалис, Шлайермахер, JP Рихтер, ЕТА Хофман и др.) са разработили творчески християнските идеи за творчество и символика, еманация естетика на нео-платоническа, осмислени естеството на това как да стане символично работа изкуство, акт на абсолютната Spirit дейност, "изтичането на абсолюта" (Шелинг), "Cipher" се разкрива в природата, и (чрез художник-посредник) в произведения на изкуството. Романтика размива границата между живота, философия, религия, изкуство, тълкуване на последните, като един от основните парадигми на пространство-социално-anthropo благополучие. Според Шелинг, Вселената се образува в Бога като вечна красота и абсолютно произведение на изкуството, така че изкуственото изкуството на истината се проявява в по-пълна форма, отколкото в областта на философията. Перфектното произведение на изкуството премахва воалите на божествените мистерии. В изкуството, най-пълната и цялостна (в съзерцание, художествено вдъхновение, откровение, чрез духовна интуиция), изразен чрез най-дълбоките основи на живота. Той е в основата на религията и философията и науките. Шлайермахер твърди по-специално, че опитът на романтизъм - нов религиозен опит, въз основа на които следва да се реализира единение на душата с Вселената. Новалис е бил убеден, че художникът, предназначена да бъде "свещеник и Mistagogii новата вяра" от използването на поезия за почистване от нечистотата на душата на човека, природата, земя за нов идеал за живот възвишен. На естетиката на техниката изображението романтичната - уникален феномен, е единството на форма и съдържание, което не може да бъде отделен, не съществува отделно. В художественото творчество, в съответствие с романтичните представи, не е значително по-рационално мислене, но опит, а не на ума, но интуицията не е толкова от резултата, но процесът на създаване (или възприятие). Романтични естетика концентрира вниманието върху потенциала на творческите възможности на природата, на духа на художника; на интуицията като хаос неограничен натрупване и творчески потенциал на съществуването на художника; ще се върна отново Шилер игри принцип на живота, за да във всичките му проявления (виж игра.); естеството пиърсинг и духа на истинското изкуство на възвишеното. Романтиците често съзнателно, използвани при създаването на методи за ирония, гротеска, сарказъм. За разлика от православното учение за злото, което се разбира като обективна реалност, присъща на космоса ( "свят зло"), както и естеството на човека, откъдето идва и трагедията на съществуване в края на романтиците. За естетиката на романтизма, характеризиращи се с култа към безкрайна, възвишен духовността, заточени лиризъм, желанието да се смесване реалност с фолклор fabulousness, фантазия, чудесно. Музика и музикалност - парадигма за всички изкуства в естетиката на романтизма. За да си отива идеята за един вид синтез на изкуствата - Gesamtkunstwerk.

От средата на 19 век в европейска култура за позитивист предната и материалистични тенденции, в съответствие с която естетиката на романтиците и техните последователи изглеждаха ненаучен архаични. Въпреки това, от втората половина на 19-ти век като реакция на позитивизма се оказа, символика естетика, до голяма степен да продължи традицията на романтизма. Концепцията на изкуството като символ на основната посредник между материалния свят и духовния Плерома същество е в центъра на вниманието на естетиката на символизма, които разбираха всичко истинско изкуство като чисто символичен.

VV Бичков OV Бичков