Координиране на тайните на АЗ

Съберете пет барабанисти около клавиатурата за обучение, да кажем думата "координация" и да видим какво ще стане. А чувството, че за различни барабанисти координация има различни значения.

"В първите години, мога да кажа, ядох, пих и заспа с книгата Джим Чапин, - казва Бил Bruford (Изкопни работи, Да, King Crimson) -. Той все още предлага една от най-достъпните координация Обясненията в джаз и суинг, и днес, освен това, не може да бъде по-подходящ като колекция от упражнения за хип-хоп и фънк. Напоследък, аз отново прекара известно време на това, практикуване на играта с водещия лявата ръка. "

в координация се фокусира върху: Joey Kramer (Aerosmith)

Какви книги са играли най-важна роля в координирането на развитието ви?

Как очарованието със сложни модели?

Крис: Когато свърших с основните фигури на 4/4, аз започнах да експериментирам на случаен принцип - в дясната ръка един чертеж, а другият в десния му крак, и на фона на тази импровизирана с лявата си ръка и левия крак. Ако един модел ми хареса слушане, а след това той ми даде по-лесно, отколкото когато се опитах да запомня необходимата чертеж или остатък от че "е необходимо" да се знае много. За развитието на независимото действие на крайниците не е торба с трикове, най-важното - да се намери зоната си на комфорт. И това отнема значително количество практика и време.

Възможно ли е да се научат методи за съгласуване без барабани, и едва след това да ги прилага в играта на обекта?

Крис: Разбира се. Тъй като не може да има достъп до съоръжението по 24 часа на ден, седем дни в седмицата, аз постоянно си представяли леко почукване на ритъма в главата ми - или звука на всеки случаен устройство, машина или двигател, които са на една ръка разтояние. Това е най-доброто време да опитате нещо ново и излезе с техните собствени ритми. Без натиск отвън, без тромави опити. И тогава, следващия път, когато седнете на инсталацията, след това вече да се опитате на практика тези идеи. От мен щеше да направи барабанист, това, което съм сега, без умствена експеримента, които съм работил, когато няма барабани.

координация работили по книгата на Джим Чапин "Разширени техники"

повлиян от: Тони Уилямс "Седем стъпки към Рая"

Какви упражнения или практическо обучение за вас са изиграли най-голяма роля в развитието на крайниците независимост като цяло?

Бил: Полезно е да знаете как вашият мозък изпълнява контрола лявата и дясната страна. Някои започват да отворите вратата с лявата си ръка или правиш домакинска работа, като се използват най-вече лявата си ръка. Тук говорим не само за координация - това помага да се развиват по-добре слаб ваша страна като цяло.

Колко важно е да се помисли на глас по време на тренировка за развитието на независимост?

Бил: Да се разгледа по време на игра - това е, разбира се, също се развива координация. Разходи за себе си, а още по-добре на глас, наистина помага да се поддържа сърдечната честота и нейното разделяне. Но това е упражнение за усвояване на ритъма; Аз не вярвам в съзнанието по време на представления.

Тъй като развитието на по-добра координация помага играта си като цяло?

Бил: В резултат на стратегии, за да се доближава до играта с настройка, за да ми идва на ум сравнения с непринуденост. Ако всичко играхме барабаните същите като казва, че би било чудесно. Понякога това е само една дума, но понякога това отнема неразбираемите го за специални поводи, с много фантазия фрази и няколко алюзии от гръцки на сделката (алюзия [Латинска alludere -. Закачки, намек] - думата, с която говорителя намеква за най-известните историческо събитие, литературна творба, изображение и т.н. - .. около Drumspeech.com) .. Мога да ви дам един огромен монотонен битка на повтаряне на клишета, ако искате, но ви харесва играта доста бързо гумите.

Добрата координация ще се подобри и да разширите своя "речник", така че ще бъде в състояние да изразят своята фраза с по-богати, разнообразни и интересни ресурси.

Какво ви мотивира да се разработят нови модели за развитие на координация?

Бил: Аз мисля, че е много полезно да се слушат първата рисунка, и едва след това се опитайте да го играят. Ако вашият учител предварително го загубите на забавен каданс, така че можете да чуете добре, колкото звучи, или ако имате възможност да програмирате дръм машина, тя ще ви помогне. Освен това, опитайте се да пишете бележки за всеки от крайниците и ги пуснете в същото време, от най-простите до най-сложните комбинации. Лично аз предпочитам да имам бележките пред очите му, за да се виждат ясно, когато някои крайници играят по едно и също време (ако има такива места). Очевидно, така че мозъкът ми бързо се научава всичко.

Целта на всички тези технически въпроси - да се научат да играят това, което чувате по своему. Когато казваме, повечето от нас изпълнява всички необходими движения на езика, устните и гърлото "автоматично". Не са времево разминаване между мисъл и нейното изразяване. Точно над това и да работите под координацията на развитието. И тогава най-интересните поема изразяването на мисълта не е механик, но тя все пак изрази.

kordinatsiey работи върху книгите Гари Честър "The New Breed" и Тед Reed "синкоп"

повлиян от: Дейвид Гарибалди

Как предимно учите сложни модели ритъм?

Кийт: Тя започва бавно и с индивидуални крайници. Да кажем, че започнете с дясната ръка и десния крак, след което добавете лявата ръка и крак. Обикновено се прави, комбинация от единични удари, двойки и гратисни бележки и ако знаете как да работят заедно крайниците си, а вие играете заедно управляват много по-бързо, отколкото, когато е необходимо да се мисли за всеки крайник поотделно. За да бъде в състояние да играе с различна скорост - тя винаги е много трудно и е чудесно упражнение за обучение.

Как да се подобри координацията помага играта си като цяло?

Кийт: Ако някога сте се опитвали да играят нещо сложно, просто защото знам как е, тогава тази игра е безсмислена и може да ви доведе само заблуждава. На първо място е важно да се мисли за какъв вид усещане е вашата игра, и ако вие също имате възможност да се възползвате от запас от идеи за развитието на координация, за да направят играта по-интересна, без да се нарушава потока на музиката и създават атмосфера, това е просто чудесно.

Много млади барабанисти Смята се, че музиката им служи само като подкрепа, срещу които те могат да покажат цялата си чипове unlearning. Подобрена координация и добра техника - това са нашите инструменти, за да слушате музика, но не и обратното.

Какво те мотивира, за да излезе с сложен дизайн за развитие на координация?

Кийт: Най-често това е нещо подобно, което се случва случайно по време на концерт. Например, аз се опитвам да се извърши нещо, което сте чули от мен преди, но не мога да се окаже доста, а след това, вместо планираните от нещо друго. Харесва ми, когато това се случи, защото предполага, новите идеи, които никога не са се случили с мен, и ме кара да ги развива по-нататък. "Шанс" също може да бъде много полезна в творческия план!

координация работи върху книгата на Сам Ulano "недоразвит Guide Барабанистът и Foot развитие"

повлияни: Buddy Rich "Уестсайдска история"

Какви упражнения са играли за вас най-важната роля в развитието на независимост по принцип?

Били: Възможността да се използват по време на техните "вътрешни часовници" или "метроном в главата", т.е. който контролира биологичният ми часовник за живеене. Например: с помощта на 4/4, свири на бас всичките четири дяла, 2 и 4 на акции - на хай-шапка, и едновременно с това изпълнява единична paradiddles (първоначално веднъж на цикъл). Без да се намали скоростта на двата крака, свири същите paradiddles два пъти за един цикъл. И ние продължаваме в същия дух, докато не се играят четири paradiddles на цикъл, като се поддържа гладка темпо.

Какво бихте посъветвали начинаещ барабанист за развитието на координацията крайник и независимост?

Били: Научете как да седят правилно и лечение на барабаните. Това също е умение, като, например, да седне на масата по време на хранене. Дръжте бас барабан крачен педал, и хай-шапка по такъв начин, че те да станат неразделна част от инструментите. Винаги дръжте гъвкавост в горната част на тялото. Използвайте коремните мускули с концентрацията на власт и тяхното отражение върху въздействие.

Както овладеят сложни ритмични модели?

Вергилий: На първо място, просто се опитваме да направим всичко по-бавно движение. Той помага да се разбере как различните части взаимодействат помежду си. На второ място - да се добавят един по един "слой". Ако ритмичния модел включва работата на всички четири крайника, започнете с два слоя. Когато сте ги усвоили, добавя следното, и след това още един.

Какво бихте посъветвали начинаещи барабанисти за развитие на координацията и независимост?

Вергилий: Важно е да се владее всички малки продължителност и време за подпис рифове. Повечето от нас съвсем спокойно може да се научи да се чувстват силни удара, но трябва да работим усилено, за да се разбере и да се чувстват други възможности - разположени произволно осмина нота, шестнадесети бележки, различни видове тризнаци и т.н. Това ще ви даде основата, с която можете да имате стачките в различни части на цикъла, научете се да се чувствате най-сложни ритми и в крайна сметка да бъде в състояние да се разбере как да се уверите, че всеки крайник може да играе самостоятелно.

Вергилий: Много пъти съм себе си, уловени на факта, че по време на шофиране Разбих на волана полиритмични комбинации и по този начин треньор независимост крайници. Тестване на кръстовища с 5: 3 5: 4, 7: 3 7: 4 - включително любимите ми упражнения "Път".

Какво те мотивира, за да излезе с сложен дизайн за развитие на координация?

Вергилий: В един момент, ритъмът става инстинктивно като дишането. Непрекъснато чувам и да се чувстват различни ритмични вариации. Някои от тях може просто да седнете и да играе без много затруднения, от друга страна трябва да работят по-дълго време, преди да успее да ги изпълни безупречно. Ако чуя нещо, тогава със сигурност ще се втурне там, за да го пробвам на практика - на барабаните или на пиано, когато става въпрос за композиране на музика. И основната ми желание, когато експериментира с комбинации от независими ритми - всичко служи на музиката.

повлиян от: Тони Уилямс

Когато започнете да се развива координацията на крайниците?

Terreon: Започнах с изпълнение на джаз пътуване кимвал модел на в същото време свири на хай-шапка, след което добавете упражнения с различни видове тризнаци в барабана на бас и малки. Тя е в това, тренирах най-много. Тренирах всеки ден в продължение на часове, постепенно ускоряване на темпото. Аз все още имам някои нещо, което да продължи да работи за постигане на още по-голяма скорост. Дори и днес, по време на тренировка или обучение прилагам този подход към координацията. Играйте комбинация от осмия и шестнадесетия бележка тризнаци с лявата си ръка срещу десния си крак и се вози чинели - не е лесна задача. Такова безкраен брой комбинации.

Какво бихте посъветвали начинаещ барабанист за подобряване на координацията?

Terreon: практикува бавно и постоянно с метроном. Звучи просто, но в тези думи се крие истината. Извършване на всяко упражнение бавно достатъчно, стига да не си играят рисунка без колебание. Често ние се фокусираме вниманието си върху цялата ни скорост, но по-важното е да играем правилно и без да бързат. Не забравяйте, че изучаването на координация в крайна сметка трябва да доведе до хубава музика.

Тя трябва да бъде колкото е възможно повече, за да слушате музика, а не само практикува. В съвременния джаз практика "разделяне" на ума и тялото; Страната трябва да обърне много внимание и много координация да слушате, за да се постигне тази раздяла. И двамата трябва да играе състав, да слуша това, което другите играят, и да отговори на играта си. И в фънк просто стела ритмичен модел - не е необходимо до степен да взаимодейства с други музиканти. Когато хората видят джаз барабанисти, дори не си представя колко играта на каквито и крайници, преди лесно и музикално те изпълняват своята игра.

координация работи върху книгата на Тед Рийд "синкоп"

повлияни: Били Кобъм

Както овладеят сложни ритмични модели?

Гавин: Аз обикновено ги запишете, за да се види какво крайници трябва да играят заедно в един или друг момент. Това ключови места - аз да я слушат, когато правите упражнения. Понякога се борят над някои модел, защото там на едно място, например, ще трябва да изиграе по две бележки върху барабана за примка с лявата си ръка и две бележки върху барабана за бас, но барабана на бас влиза второ предупреждение за малък. Както разбирам, това, което е уловката, мога да изработи упражняване, която ще се фокусира върху точно такива моменти. Строша изготвянето на няколко по-къси парчета, за да разкрият проблемите и сложи всичко в ред.

Спомняте ли си някакви записи от барабанисти, които ще съдържат особено необичайно за координация на техники, върху които сте работили?

Гавин: Спомням си, в началото на 80-те видях телевизионна програма с Били Кобъм. Тя извърши повтарящ се модел: дясната ръка играе осми - на малък, том 2, том 3, том 4 (повтарят четири бележки). А лявата ръка, докато той играе шестнадесети - за малки, 2 и обем Volume 1 (повтарят три бележки). правилните Ръката се движи по часовниковата стрелка, наляво - обратно на часовниковата стрелка, с двете си ръце да играят различни цикли с продължителност: правото - 4, наляво - 3. Поради разликата в тон, който звучи много музикален, особено ако сте премахване на конците на барабана на примка.

Орасио El Negro Ернандес

координация работи върху книгите: Джим Чапин "Разширени техники", Гари Честър "New Breed"

Орасио: Използвах да бъде практикувано от книгата на Гари Честър с метроном е установен на 40 удара в минута, а след това играе една и съща при 80 и 120 удара в минута. преди шестнадесет години, това беше страхотно!

Какво бихте посъветвали начинаещ барабанист за развитието на координацията крайник и независимост?

Орасио: Студентът е много важно да се определи каква музика той харесва лично, за да може да се изгради цялата координация на процеса на обучение в съответствие с този стил музика. Ако начинаещи научат ритмичните модели, като по този начин те да се ограничи. Но ако те се научават координация, те имат възможност да открият безброй чертежи.

Колко важно е да се помисли на глас по време на тренировка за развитието на независимост крайник?

Орасио: Много е важно да се знае, където "Пулс" на изпълнимия нас неща, така че ние се учат да броят. А освен това, за сметка - това е също една пета крайник. Координация ние трябва да се учат не само за вътрешното развитие, но също така и за възпроизвеждане на своите инструменти, ние в същото време може да се напълно безплатно да слушат други певци, за да придружат или да се адаптира към всичко, което се случва около нас на сцената.