Комедия 1956 - историята на западната театър

Той действа, като първият период също са комедия е най-пълен израз Шекспир оптимизъм и плавателност. Всички те осветен от ярка слънчева светлина. Нищо чудно, че толкова често Шекспир носи своите действия в южните страни. Въпреки това, както правилно отбелязва Енгелс, "където и да се случи в пиеси му действие - в Италия, Франция или Навара - по същество пред нас винаги весела Англия, родното място на неговите chudatskih простолюдие, умните си учители, неговите прекрасни, странни жени; на всички виждаме, че действието само под британски въздух може да се случи само в някои комедии, -., като "Сън в лятна нощ" - в героите на актьорите се чувстват влиянието на юг със своя климат, колкото в "Ромео и "* Жулиета.

* (Marx и Engels, Vol. Vol. II, стр. 60.)

В комедии на Шекспир има любов, тържествува над всички препятствия; те са пропити с духа на рехабилитация на земния живот, неговите радости и удоволствия. Героите на тези комедии са смели, право напред млад човек, способен големи, дълбоки чувства, момичета, съчетаващ деликатна женственост с мъжка сила на волята, с възможност за велики дела в името на любовта си. Весел, забавен, остроумен комедийни герои и героини са изправени пред враждебни обстоятелства, с зли и корумпирани хора, но любовта и приятелството, лоялността и разузнаване в тези комедии винаги побеждава злото.

В непосредствена близост до героите на собствените си комикс герои, шеги и остроумие, които са пълни с фолк хумор, колена, които се смеят с техните смешни странности и абсурди, но те гледат на себе си сериозно, без да подозира, че те са смешни. Палячовщина съзнателно и несъзнателно от героите на комикса на същите действия допринасят за създаването на обща комичен ефект от тези творби.

В комедии на Шекспир не закачлив мотиви толкова чести в буржоазната литература от времето. Целта на комедията на измама в Шекспир не е да се постигне егоистични материални интереси, както и победата на любовта или на шега за забавление, за забавление. Има комедии и сатирични изображения (като Малволио в "Дванайсета нощ"), но сатирично изобличение не заема господстващо положение в тях. Важно в комедии - жизнерадостно начало.

В комедии на Шекспир са изобразени в една нова връзка на любовта и брака, базирани на принципите на хуманистичната морал.

До края на Средновековието, брак е въпрос, който е решен без участието на пряко засегнатите страни. Ситуацията се променя по време на Възраждането. Енгелс пише, че "изгряващата буржоазия, особено протестантските страни, където най-разтърсили съществуващия ред, все по-често признават свободата за сключване на договор и в областта на брак. Брак остана клас брак, но в рамките на класа на страните е била призната от известни степента на свобода на избора. и на хартиен носител, в етичната теория и в поетичен описание, нищо не се признава като твърдо като твърд като неморалността на всеки брак, не почива на взаимното сексуално любов и недвижими кор lasii съпрузи. С една дума, любов брака е обявен за човешко право, както и че не само Droit де llhomme (вдясно мъже) в този случай, но и Droit де ла фам (вдясно жена) на "*.

* (Marx и Engels, Vol. М. XVI, ч. 1, стр. 62.)

Правото на свободен избор на партньор в живота, равенството между половете, любовта към красотата, съчетавайки физическо привличане с афинитет духовни интереси - това са някои от основните теми на комедии на Шекспир. В "нескопосано отиграване" е показана жена борба за равен статут с мъжа си в брака. В "Укротяване на опърничавата", "упорит" Катарина, по същество, се бори за признаване на тяхното човешко достойнство. Въпреки това, както в тези ранни комедии "право на жената" все още печели пълна победа. Но една нова връзка на любовта и брака се радвам на всички други комедии от първия период. Такъв е случаят в "Двамата веронци" и "Напразните усилия на любовта" и "Сън в лятна нощ" и "Много шум за нищо" и "Както ви харесва" и "Дванайсета нощ "и в" Веселите уиндзорки ".

Във всички тези комедии жена се очертава като е равна на мъжете, твърдейки, правото си на свобода на избор в любовта, и да упражняват това право. Нищо чудно, че толкова голяма героиня на комедии на Шекспир, на "сладък, странни жени", както ги нарича Енгелс. Виола, Джулия, Розалинд, Оливия, Хермия, Елена, Беатрис и други знакови комедии не само са надарени с високо чувство за, но и голяма воля и енергия, която те показват, защитавайки правото си на щастие. Показателно е, че повечето от комедии на Шекспир, ако не всички, то е жени, които са особено активни в борбата за създаване на нови принципи на морала.

Шекспир в неговите комедии бори срещу лицемерен пуритан отношение към живота. Практически израз на такъв фанатизъм е Малволио в "Дванайсета нощ". "Мислиш ли, че ако сте добродетелен, то тогава светът трябва да бъде нито торти, нито вино" - му кажа весели герои комедия, и в тези думи прозвуча весело подигравка с лицемерен морал пуритан буржоазия.

"Комедия от грешки" и "Укротяване на опърничавата" са, всъщност, на базата на фарс, но Шекспир е вдигната над нивото на фарс, въвеждане на редица впечатляващи характеристики реалистични и сложни психологически мотиви. В "нескопосано отиграване" Шекспир назаем историята от "Menaechmus" Плавт, което усложнява комикс объркване произлиза от сходството на близнаци Antipholus на Ефес и Antipholus на Сиракуза, въвеждането на втората двойка близнаци, които са техни служители. Да бъдеш в центъра на неговата ситуационна комедия, тази работа съдържа жива картина на морала на Ренесанса.

"Укротяване на опърничавата" - комедия знаци. Действие е построен върху сблъсъка на две силни характери: земеровка Катарина и я "манипулатор" - смело Петручио. Те въплъщават в себе си характерните черти на Ренесанса: енергията, волята, желанието за независимост, запален интелекта, любовта на живота. Тъй като, ако те се конкурират, като се опитва да постигне превъзходство над един от друг. Показване на взаимно тяхната сила, техните предимства, те откриват, оригиналността на неговия характер. Зад привидната външна враждебност крие възхищението си един за друг. Въпреки, че Катарина очевидно е "опитомен", в действителност това не страда поражение в тази игра: да се направи Петручио я уважавам, тя вече ще се използват слабостта си, когато най-голямата сила, която го притежава. В края на краищата караниците и взаимни проучвания те отиват със съзнанието на голяма и дълбока любов, която ги свързва с останалата част от живота си.

В "Двамата веронци", Шекспир е създаден първият пример за така наречения "романтичен" комедия. Основното действие на комедията по темата за вярност в любовта и приятелството, в съчетание с комичните линия Launsa служители и СПИН, разработени с голямо чувство за хумор. Нищо чудно, Енгелс смята, че "само един Launs с кучето си раци по-скъпоценно от всички немската комедия заедно." * Сцена в горските разбойниците на свързва тази комедия с мотиви от народни балади на Робин Gude. В комедията "Напразните усилия на любовта" на краля на Навара и свитата му решили да водят затворен в себе си начин на живот, участие в абстрактни науки. Но преди младите хора да вземе решение да се откаже от жените на обществото, тъй като има френски принцеса с дами й от съда, а любовта е по-силна от аскетичен морал. Шекспир стои тук за пълноценен живот, отхвърля аскетичния отказ от любов и показва, че е погрешно да се откъсне духовните интереси на народа от истинското му земно съществуване. В тази комедия, той се бори срещу фалшивите сетивата на престореност, създавайки пародия на evfuistichesky стил.

* (К. Marx и F. Engels, SO-така XXIV, страница 429 -... 430)

В гората и да оставите комедийни герои "Както ви харесва". Той е дом на заточения си коварен брат, херцог и неговото обкръжение, Орландо и Розалинд, овчарите и овчарките, меланхоличен философ Жак и Touchstone Шутът. Арден Forest разкрита меланхолични воплите Жак, оплакват непостоянството на света, и се шегува мерило любовни вопли пастир Силвио Орландо и мадригали. Тук, заобиколен от природата, решени всички трудности на живота герои, възстановено право на престола на изгнание херцог, уреден брак на Орландо и Розалинд; всички приложими комедия лица са успешно решаване на съдбата си, но меланхоличната Жак, който не вярва в щастие, няма късмет, не приятелство, няма любов. Но всички действия на пиесата опровергава тъмен поглед към живота на Жак. Има триумфално мир и справедливост, хармония и любов.

В "Много шум за нищо" също трябва да се отбележи, разнообразието от драматични мотиви. История на Клаудио и Hero граничи с трагедия; Бенедикт и Беатриче - високи комедийни герои и сцени с Nightwatcher боровинки и Kisel въведени в игра елементи фарс. Любовта в тази комедия победи и хитър Дон Хуан, оклеветен герой и упорството Бенедикт и Беатрис не са готови да признаят чувствата си един към друг. Както и в "Укротяване на опърничавата", дуел между Бенедикт и Беатрис има дълбок смисъл, изразявайки желанието на всеки един от тях да отстоява своята идентичност. Но тяхната битка на умовете избледнява на заден план, когато видят несправедливостта извършено към героя. Те се обединяват в борбата за възстановяване на честта несправедливо оклеветен герой. Любов и приятелство печелят в тази комедия победа над силите на злото.

"Дванайсета нощ, или това, което ще" хармонично съчетава изискан основен романтична сюжетна линия (Orsino, Виола, Оливия, Sebastian) с фарсови ситуации и остър сатира на пуританство (изображение Малволио). Образът на Сър Тоби Belcha равносилно на Фалстаф, като когото той прекарва живота си в пиянските и весели "рисунка", печелите пари, не винаги е честен начин.

Осъждайки в лицето на Малволио пуритански фанатизъм и лицемерие Шекспир твърди в тази комедия висока хуманистичен идеал на любовта, носител, който служи млад Виола. Нейният духовен красота и всеотдайност намери в това себеотрицание, с която тя се бори да Оливия отвръща Orsino, Виола, в която тя толкова скъпо обичам. И тук, както и в други комедии на Шекспир, вярност и последователност на героинята са възнаградени.

синтез Шекспир са хетерогенни елементи. Висока хуманистичната идеология ги комбинира с елементи на фарс игра, реалистична правдивост на изображението и чувствата на героите с удебелен фантазия. Те чуха думите на духа на съда галантен и брутни пространствените шеги. Философски и моралните истини формулирано в пъти под формата на Буфон и тривиалността украсени с изящна evfuisticheskimi красота.

Но с цялото това разнообразие има ясна национална-хуманистичния основа на комедии на Шекспир. Английска природа и фолклор остави незаличима печат върху комедия, в която откриваме народни песни, пословици, детски стихчета, приказки и легенди на горските духове на току-що разбойник Робин Gude.

В допълнение към прекрасни образи на герои и героини, въплъщаващи хуманистичен идеал, трябва да се обърне специално внимание цяла галерия от клоуни на Шекспир, се появява пред нас в комедиите. Близнаци Drôme Drôme Ефес и Syracuse небе ( "Комедия от грешки"), Launs и СПИН ( "Двамата веронци"),

Touchstone ( "Както ви харесва"), Фест ( "Дванайсета нощ"). Jesters имат чисто комични функция в началото комедия; зрели комедии, тъй като те все по-често стават говорители на конкретна представа за живота, което отразява не само чувство на хората за хумор, но и народната мъдрост.

Реалистично майсторство на Шекспир е нараснал от комедия до комедия. Започвайки с делата, които е доминиран от външната ситуация комедия, Шекспир постепенно се стигне до по-дълбоко разкриване на характера на героите си. Това влияе както на имиджа на отрицателните герои (от Протей в "Двамата веронци" на Малволио в "Дванайсета нощ"), а в изобразяването на героите. Tops реалистична комедия на Шекспир е бил "Много шум за нищо", "Както ви харесва" и "Дванайсета нощ".

Ако хрониката на първия период, изразена победата на хуманистични принципи в държавния и обществения живот, комедия изрази победата на същите принципи в живота на частни, лични. По този начин в двата стила на ранния Шекспир последователно поддържа твърдението хуманистично отношение към живота.