Кемерово живопис

1. Чертеж tenezhku и дръжка четка № 10
2. Recruit бяла охра двуцветна намазка
3. Принципът на строителство е същото като маргаритка, разликата е в прилагането на удара, те ще получат двойно
4. В центъра на цветето развийте ядро ​​овална (коте. №3)

Кафяви или черни бои равенство тичинките (Kis. № л)

Обвързва. Ние черпим глоба четка и трева стъбла, омекване на прехода между цветето и на заден план.

1. Се вписва в kpyg. Трябва да се отбележи, че в центъра на цветето е над геометричната tsentpa.
2. С помощта на tenezhki модел с формата на цвете и листо зона.
3. Ние използваме листа елемент, промяна на формата и посоката.
4. По-лек тон предписва чашка, изпълнява razzhivku.

Dual двуцветни цитонамазка.

1. Tenozhku Нанесете по-тъмен цвят, а не чрез цветето.
2. Придобиване на две цвят петно ​​върху плоска четка и двойно широк, за да се изостри инсулти, в посока от центъра на първия лоб предписва от първи ред. Първо едната половина. Възвръщане на боята върху четката и да направим тази втора половина на първото ниво.
3. Придобиване багрило втори слой на листа, на намазка трябва да бъде по-лек от първо ниво на листа. Писане листенца в същата последователност, както е, че в първия ешелон. За третата и следващите нива предписва само на фона листенца.
4. Централна четка и по-лек боя предписва чашка.

Заоблени двоен удар.

1. На плоска четка № 10 наемат две цвят намазка. Този път ние ще се придържаме форма - овална, център на цветето под геометричния център.
2. Най-ярки и недоловимо се намират на преден план. Заоблени двойно намазка се извършва по следния начин: поставете четката вертикално към повърхността на статията малко тласък и да доведе до него, да отслаби натиска и след това постепенно да се увеличи налягането отново, докато превъртате през пръстите, отново отслабва натиска и на изхода четката до центъра на цветето. В този случай, четката трябва да стои перпендикулярно на повърхността.
3. Предписва листенца от предния план на гърба, лявата страна на snachala на цвете след това - право. Не забравяйте, че за всяка половина от едно цвете актуализираме боята и пише първата си венчелистче на преден план, а след това по реда на следното, в същото време намаляване на ударите. С всеки удар на боя върху четката е по-малко и венчелистчетата са по-прозрачни, визуално като за да се отстрани, се сливат с фона.
4. Придобиване на по-светъл цвят боя върху четката № 3 и един хоризонтален намазка напишете чаша цвете.
5. Фини писане четка тичинки.

Правила за изпълнение на двуетажни цветове.

форма и инсулти Flower е същото като това на дива роза, разликата е в писането на допълнителни слоеве на венчелистчета.

Първото ниво на венчелистчета писане, както и дивата роза. За втори напечатан боята, петното, трябва да бъде по-лек от първия ред на листа. В същата последователност предписва второ ниво на листа. Третият и следващите нива предписват над центъра, близо до заден план. Размазвания последните нива (центъра на цветето) трябва да са по-тъмни от основния цвят, и прехода от светло до тъмно - по-отчетливи.

Също така се различава и форма на чашата, тя може да се състои от 2 или повече инсулти, разположени симетрично. В този случай, колкото по-близо до центъра на града, на по-леки и по-кратки щрихи. за написването на чаша боя трябва да бъде повече течност, отколкото цвета на писане и се актуализира, тъй като замърсяването четка.

Разнообразие от допълнителни елементи на живописта.

Билки за вратовръзки букет с фонови тънки къдрици на "антени" и билки, която събира в един състав и създава постепенно линейна графика и тонален преход от боядисване на заден план.

Билките се променят в съответствие с формата и начина на писане стил: тя игли и папрат, и високи пикове и зърнени храни и т.н.

Обикновените трева пиши така:

Поставете върха на четката върху хартия и бавно се движи четката с нея, постепенно натискане на равнината на хартията. Довършителни писане елемент, задвижване на четката в посоката, в която трябва да лежи намазка, четката постепенно отдели от равнината на листа.

1. Предпише фина четка стволови и клонове, простиращи се от него.
2. Придобиване на широк четка инсулт две-тон и да четката перпендикулярна на повърхността на продукта с четка като разливане по стъблото, като по този начин остава "космати" ивици, наподобяващи папрат листа. Колкото по-близо са до края на стеблото, толкова по въртене на четката.

1. Начертайте стволови със спад в края.
2. Придобиване на тъмно зелени иглички и да направим тази от първо ниво, това закръгляне до края.
3. Придобиване на по-светъл нюанс на зеленото и да предпише втория ешелон на иглите, той трябва да бъде 0,5 - 0.8 cm по-кратък от предишния.
4. По същия принцип предписва третото ниво.
5. Още по-ние се облекчи щрихите на бои, са разположени над стъблото.

Всички етапи от работата се извършва с помощта на четка номер 1.

Останалата част от билките се препоръчва да се направи самите ученици.

Тема 3: обработка на детайли.

За разлика от материали и методи за обработка на дървени и метални детайли.

технология за обучение на членове на ръка:

1. Обезмасляване се провежда в пещи при Т = 300 ° С В отсъствието на пещи масло слой се отстранява с ацетон.
2. Прилагане на праймер е проектиран да се приведе повърхността на детайла и по-добра адхезия metalla и емайла. В зависимост от sostoyaniya прилага към детайла 3 почвени слоеве с сушене на всеки слой в пещи при около т = 200-250 ° С и смилане на всеки слой.
3. Покритие на преформата емайл слой 1-2, последвано prosushivaniem всеки слой в пещи при Т = 150-180 ° С и смилане.
4. Изпълнение на картина, последвано pposushivaniem в пещи на тон не повече от 60 ° С, тъй като боя пигмент може да промени цвета си.
5. Извършване украшение от страна на продукта.
6. Последната стъпка - покритие, обикновено два слоя с сушене на всеки при около Т = 40 - 50 ° С и смилане на първия слой.

3adanie 3.1. Обезмасляване, почвено приложение.

Задача 3.2. Шлайфане на първия слой.

3adanie 3.3. Преформа покритие емайл.

3adanie 3.4. Изравняване на повърхността, подготовка за боядисване.

Тема 4. Форми фон.

Методи за приложение и неговото влияние върху предмета.

Предистория в живописта се използва за осигуряване на допълнителни декоративни елементи. Използва се като допълнителен семантичен товар по време на работа на тематични и разказвателни композиции.

Задача 4.1. Правила, приложими тон участък.

1. Paint палитра порода, докато гладка, широка четка равномерно го прилага по отношение на продукта.
2. Памучен тампон се сплескват боя.
3. Придобиване на четка за достъпно тъмно или светло покритие, в зависимост от желания резултат, и причините областта, че ние искаме да потъмнее (светна).
4. Убито от тампон.

Задача 4.2. Използването пушена за постигане на декоративен ефект.

1. Нанесете на заден план. (Вж. Задача 4.1).
2. Запалете свещ и задържане на детайла над огъня, леко го завъртете.

Използването на тютюнопушенето, можете да получите огромно разнообразие от напълно различни продукти. Вместо свещи, можете да използвате други горими материали като смазана плат, газена лампа и т.н. Резултатът, благодарение на такива експерименти може да получи много интересно и неочаквано.

Има и други начини за намаляване на заден план - това е "под малахит" и "cherepahu". На черен фон бои прилагат съответно зелено или кафяво (може да използвате различни цветове), а след това на руло хартия, тя дрипав край надраскани линии, имитиращи рисуване малахит или черупки на костенурки.

Тема 5. връзка с всеки други елементи на картината.

Тя ви позволява да зададете предварително намазани материал, да направи корекции на знанията и уменията за работа от грешки.

Методи за изолиране на преден план.

Както вече споменахме, в предната част на план за цвете е най-светли и леки удари, kotopye за едни и същи и най-големият. Същият принцип е подчертана и от центъра на състава:

1. Той се състои от големи цветя и листа.
2. Център - е най-ярките цветни петна.

Задача 5.1. Изграждане на малък състав на маргаритките и листата.

Задача 5.2. Букет от рози и треви се протегна.

С помощта на рефлекс в картината.

Kak познати обекти имат цветен ефект върху един от друг. Този модел се използва в картината.

Пусни ги е съвсем проста: в писането на даден елемент, започваме малко Kist за следващия елемент към него, в rezultate смесителни бои получават ръба на необичаен цвят. Ние считаме, че един квартал с другите елементи на живописта комплект боя чашката на: толкова синьо цвете може да бъде розово чашка, а в квартала с червен цвят, както и обратното.

Задача 5.3. Многоцветните ириси и листа.

Задача 5.4. Божур и пъпки, комбинирани билки.

Задача 5.5. Шипка: цветя, плодове, листа и трева.

Техника на мокра фон.

Доста сложна техника. Тук на заден план vystupaet как tenezhka: След 2-3 удара на повърхността на продукта, почти не се вижда от другите инсулти. За повечето леки елементи върху нужда да наемат по-течна боя.

Задача 5.6. Roses с различни форми и цветове.

Задача 5.7. "Сибирски букет" - фантазия с елементи: конуси, игли, птици, сибирски растения. Препоръчително е да се използват снимки и рисунки на цветя, птици

Тема 6. Видове композиции Кемерово живопис, техните характеристики.

Състави варират в зависимост от формата на стоката, която ще бъде изпълнена живопис.

"Букет" разнообразие състав. Към този състав се характеризира с различен център, обикновено съответния продукт центъра или разположен малко под него. Целият състав се вписва в кръг или овална форма.

Характеристики на песента "венец". Редуването на приблизително еднакво големи елементи вписан в окръжност или лента. В този светъл цвят обърната средната лента.

Един вид "Краун" песни - "Poluvenok". Кръстоска между "букет" и "венец". Изразено център и образуват ленти конвергенция към краищата. Обикновено отнема ¾ дължина на статията

Техника на състав "Плик" или боядисване на ъглите - на името - малък състав в ъглите на продукта и малка "китка" в центъра.

Тема 7. Орнамент.

Значението на украшение в изграждането на продукта не може да се надценява. Без декоративен завършек продукт изглежда недовършена, като картина без рамка.

Основни елементи на орнамента.

Всяка най-сложната украса се състои от прости елементи: а е капчиците, скоби, трева, инсулти, водовъртежи и др Взети заедно, те създават невероятна красота на състава, като се набляга на формата на продукта..

Последователността на изпълнение на орнамент.

Първо, боя, защото я приема бронзовия паста, лак и терпентин. Всички компоненти се смесват в палитра, палитра нож, докато гладка. Подходящи разтворители са терпентин, защото тегло бързо изсъхва. Украшение работи четка №1, допълнителни елементи - кръгли четки с остър край № 2-5.

1. Извършване на релси (скоби къдрици).
2. Планирани сложни елементи (монограм), ако те са.
3. Предписани монтажни части (капчици точка, коноп и т.н.). В украшение може да се прилага и картинни елементи - цветя, листа, плодове и така нататък.