Картини на Древен Египет

Египтяни талант е най-ясно се проявява в различни форми на изкуство. Картините са широко използвани в производството на друг gertseyskoy керамична мозайка, която има предимно светски характер, включително и снимки на лодки, растения, животни и птици, а понякога и хора. Най-ранните примери за релефна скулптура появиха, най-вероятно, малко по-късно - на шисти плочи са били използвани за смилане много популярен черна боя за очите. По-късни картини и скулптури облекчение са се превърнали в тясно свързани изкуства. Храмовете и гробници царува IV, V и VI династии, когато тези изкуства са силно развити, художници да създават свои творби често се използват както в комбинацията приемната. Всички релефи на Старото царство са боядисани, а картината на равна, лишена от отрязаната повърхност на изображението за по-дълъг период от време се извършва сравнително рядко.

Фигурка Nenkheftka,
Британския музей.
рисувани варовик

Страхотно място в изкуството на древен Египет заета релефите и картините, които покриват стените на гробници и храмове. Още в древното царство използва и двата вида египетски облекчение - и по-често барелеф, и това е характерно за египетското изкуство вградени облекчение, в който повърхността на самия камък, служи като фон, останал недокоснат, и задълбочи очертания на изображенията. Известно е, два вида технологии на стенопис: по-голямата част от картини, извършени в темпера върху суха повърхност, в някои гробове на същото, този метод се комбинира с цветни раздела пасти в предварително получен вдлъбнатина. Бои са минерални: бяла боя екстрахира от варовик, червено - червена охра, черен - сажди, зелен - настъргани малахит, син - кобалт, мед, лазурит настъргани жълти - от жълт охра.

Blue хипопотам.
Фигурка XII династия период от колекцията на Лувъра, Франция на музея

Най-сръчни египетски образци се появяват в облекчение скулптура фараона борда XII династия Sesostris I (ок. 1971-1928 г. пр.н.е.). Не много по-малък от него на кралица Хатшепсут XVIII династия в украсата на терасовиден му храм в Деир ел-Бахари. Ето и някои от най-амбициозните в зачатие египетските релефи, за съжаление съборена племенника си Тутмос III: сцена, възпроизвеждане, които е предприела експедиция до Пунт, доставката на два обелиска в Карнак и историята на божествената си раждане. Temple релефи на Старото царство, въпреки че те не по-малко монументална са, запазени само във фрагменти. Първият човек, заснето по стените на храма на военните му победи е мрежа I, но темите също стават обект на релефите на Рамзес II и Рамзес III; стените на храма последно, ако не и стил на изпълнение, а след това тематичната разнообразието, са на върха на египетския релеф скулптура.

Кръгла скулптура се корени в по-древни времена, поради увеличеното производство на кремъчни сечива от ударни инструменти и рязане на мъниста и други орнаменти. Може би създателите на примитивни глинени фигурки бяха първите грънчари епохата на древните култури. Примери за древни скулптури са женски фигурки от Badari погребения култура. Bone, включително слонова кост, издълбани фигури на птици и животни, най-вече като декорация хребети; както е изобразено на техните повсеместни шисти плочи. Неизбежният разпад на човешкото тяло след смъртта му, загубата на неговата самоличност, в резултат на изчезването на материалния външен вид е в основата на древна гробница статуята. Дори и като един много примитивен, те са завинаги отпечатано лице погребан както върху статуята издълбан надпис с името му.

С всички скоростни подобряване скулптурни изображения поза и стилове, които са се появили в началото на династичен период, с минимални промени преобладаваха в цялата египетска история. Статуи винаги са били предназначени за челен възприятие; Специално внимание в ущърб на останалите елементи на скулптурата беше даден на лицето; тя винаги безстрастен, величествен, студ, спокойствие. Въпреки това, в някои случаи, дадени им в силно индивидуални черти - като дървена "Шейх ал-Beled", сега запазен в Кайро (V династия), благородник Hemiunu, който в момента е в Хилдесхайм в Германия и принц Anhhaf съхранява в Бостън ( две - път IV династия) - и трите изображения и творения остават ненадминати. По този начин, най-добрите места назад към древните египетски скулптура период IV и V династии. Най-високата умения в трансфера на сетивата е постигната в статуите на царе династията XII Sesostris III и Аменемхет III. От ерата на великолепни изображения XVIII династия владетели напуснали царица Хатшепсут и Тутмос III.

Амарна чл.
Върхът в развитието на реалистична скулптура като облекчение, а обемът се прави на по-късен етап на Управителния съвет на една и съща династия, по Ехнатон - фараон XVIII династия, създадена капитала си в Амарна. Неговата почивка със старите традиции докосна не само религия, но също така и в областта. Първият и единствен път любима тема на монументалното изкуство са битови сцени от семейния живот в съда. Ехнатон, който проповядва "истината" в тяхната религиозна доктрина, строго настоя, че неговата собствена тромава и грозна фигура въплъщава без каквато и идеализация. Повечето от скулптури и картини от епохата на царуването му маркирани високо ниво на оригиналност и вярност към природата в същото време.

Уникална колекция от кралските прибори за погребални открити в гробницата на Тутанкамон - зет на Ехнатон - демонстрира не само достойнството на изкуството период Амарна и степента на богатство, че дори незначително цар, но и изключително разнообразни умения на художници и занаятчии. Легло и престоли, бижута и накити, включително и царска корона, лампи и дрънкулки, колесници и Конна амуниция, лъкове и стрели, ками и дартс, облекло и сандъци за съхранение, щабове, феновете, козметични контейнери, химикалки и играе борда - всички тези неща с малки изключения са богато украсени с обилната употреба на злато и полускъпоценни камъни, както и могат да дадат представа за неописуема картина на лукс и изискан вкус в края на периода Амарна. дори и по време на царуването на провала на неговите царе

Както обикновено се смята, монументална живопис стана в дните на първобитнообщинния система. Но в онези дни той служи само за украса на пещери, създадени от природата, и е само косвено - защото първобитните хора не са имали за цел да изгради домовете си - те просто боядисани лов празници по стените. В допълнение, тя има конкретна цел, която е в хармоничен дизайн, който увековечава експлоатира хора.

Архитектура на Древен Египет не се появи случайно. Това е дълъг процес на еволюция, като се започне от пещери, пропасти, палатки, постепенно се движат в колиби от кал, за довършителни работи с красиви дворци и храмове. И всички тези сгради, за да украсят с уникални герои и рисунки. Ако не се вземат предвид простотата на изображението, трябва да се отбележи, че древните художници боядисани една и съща част на тялото по различни начини. В ierakonpolskoy живопис животни са изобразени в профил, и рога, в анфас, а след това в профила - в зависимост от това как по-точно може да се предава под формата на рога. В същото изображение в хората там са различни комбинации от FASD и специализирани видове различни части на тялото. Това изображение нюанс стана, защото художниците боядисани теми, които не са от естество, но от паметта, и, както беше отбелязано по-рано, се фокусира върху най-важните моменти.

Нека да се анализират факторите, които са повлияли на развитието на живописта в Египет. За съжаление, те не могат да бъдат ясно отделени един от друг или да се брои като една влияе от друга страна, че се показва на третия и на цялостното въздействие върху културата и изкуството на Египет. Ето защо, определящи фактори, ние ще се основава на "повратна точка" в изкуството на древен Египет, а именно в областта на живописта. На изкуството на Египет е имал голямо влияние на управляващия елит на обществото, като вида на политическата система, че е роб.

По време на Старото царство е периодът на формиране на основните форми на цивилизацията на древен Египет, от простата форма на държавата. Както бе споменато по-горе, водещата роля принадлежи на архитектурата на чл. Стаята вътре първите гробници и храмове на Египет

украсени предимно колони. Стените са украсени с цветни релефи изобразяващи подвизите на фараоните. Kings в Египет изобразени с мощни организации и авторитетни лица, които запазват основните функции портретни, но също така им идеализирана. Рядко, божествената същност на фараона е бил предаден само от външни агенти: Фараона рисуваше с боговете като равни на тях или охранително свещената сокола с крила.

По време на Старото царство, има два варианта на боядисване техники по стените: по-голямата част от картини извършват с минерална боя върху суха повърхност, точно както гробниците на този вариант е, съчетани с цветни раздела пастите за по определен канал. Илюстрация стенописи, продиктувани от тяхното предназначение. Така например, в погребалните храмове на фараоните и тунелите, водещи към тях, изобразяващи сцени на славата властта на царя, успешните си кампании. Същите модели бяха ритуален характер, чиято задача бе да се представят на капитана на блаженство на задгробен живот. Като правило, в образа на фараона премина по-голям размер в сравнение с другите фигури, отколкото в съответствие с правилата на каноните, образувани по време на Plate Нармер. Но образите на ловци или роби са били рядкост и раменете в профил. Може би, макар и по такъв начин древните египетски художници са били в състояние да изразя най-малкото напредък в разбирането ни за света.

Според рисунки, открити в гробовете и храмовете на Египет напълно възможно да се учат от историята на страната. Картините намериха място и класовата борба, и живот, и религия, и завоевания. Монументална живопис е огромна картина на живота на обществото,

Трябва също да се отбележи, че живописта и египтянина имаше голямо влияние върху

изкуството на други народи.