Как да заинтригува зрителите

Фотография - е на медиите, се възприемат бързо. Когато започнем да го знаете, ние сме изучаване на състава техники, които помагат да направим нашите снимки по-лесно и по-интуитивно. Въпреки, че тези техники са прекрасни, те са склонни да работят един срещу друг, не по-малко ценно: мотивиране на вашата аудитория да се потопите дълбоко в рамката, за да задържи вниманието им и да се създаде един момент на откритие.

Представете си, че това, което е очевидно от пръв поглед, скрит съобщение и зрителят трябва да се премахне един или два информационни слоеве, за да проникне в същността на фотографията. Всички видяхме това по филмите, когато фотоапаратът е бавно, идващи да отвори вратата или да ни отведе до слабо осветен коридор, а после ни потапя в нещо, което може да се случи в съседната стая или във фоайето. Но как можем да се прилага тази техника на уреда и на неподвижната рамка?

Истината е, че по-малката работа трябва да се направи вашата аудитория да се възползва от идеите на снимките, толкова по-бързо ще преминат към следващия кадър. За да се запази на публиката участва в работата си и да го насърчи да продължат да се потопите, понякога си струва да му даде шанс да се учат на изображението и по-добре да дешифрира скрит смисъл в него. Остави го да се чувства, че има нещо друго, освен очевидното (поне на пръв поглед).

на практика

За тази техника, за да бъде успешна, трябва да се държи крайната реакция на зрителя, докато не е загубил напълно, и да го изпрати на вниманието на предвидената цел.

За да постигне това, можете да използвате всеки известен "водещ око" техника, изложение или композитен, като линии (сближават линии, диагонални линии ...), мащабиране, картина в картината и градация на тоновете.

Изображението по-горе - добър пример за работа с везната. вниманието на зрителя е вероятно да бъдат изготвени първи светъл водопад в гърба и горната част на рамката. След това погледнете се проследи движението на водата до малко езеро, до дърветата на преден план, преход към малка тераса или веранда, най-накрая да се съсредоточи върху тълпата стои там, да се насладите на гледката. Обърнете внимание, как успешно използване на мащаба на изображението на тълпата като малък обект в сравнение с огромното пространство наоколо ви позволява да сме сигурни, че сте го намерили не веднъж, а едва по-късно.

Друг хладен пример за работа с везната. Първоначално се обръща внимание на гигантски планини, след това погледнете слиза до езерото, и след това да се отстрани по дърветата, където откриваме, че в средата на всичко това е малка колиба. Разпознаване на хижата помага, че белият цвят контраст със зелен фон, образуван от храстите в долния ляв ъгъл на рамката. Ако тя се намира в центъра на изображението в предната част на планината, аз не мисля, че това може да се осъществи, а това съобщение, най-вероятно, не би получил по-голямата част от зрителите.

Ето още един отличен пример илюстрира използването на светлината и сянката да запази вниманието на зрителя върху изображението. При разглеждане на това око снимки, първо привлича тежки тъмни силуети на високи дървета, които ходят през рамката и меки сенки те хвърлят на земята на преден план.

Тогава яркото слънце трябва тези красиви ореоли около палмите и сиянието отдръпването в далечината до края на рамката. След това погледнете назад в челните редици на дърветата, най-накрая да признае малките силуетите на човешки фигури. В случая с този образ, реакция на зрителя към хората скитащи около дървета и съзерцава залеза на брега, много по-забавен от този мек танц на светлина и сянка, и разликата в размера между високи палми и сравнително ниските фигури на хора.

Друг пример, който крие няколко интересни компоненти. Първоначално ние виждаме един човек с книга в едната ръка и един куфар в другата. След това погледнете в ярък проблясък на слънцето и светлината, която го излъчва, тя се движи отпред назад, до златните ливади, и най-накрая ще видим скрит елемент от пастелни нюанси, като дъга, по-близо до долния ляв край на снимката.

В изображението по-горе снимки показаха сгради (особено тези в предната част) като един вид порочен път ни води към задната част на снимката, и това е, което око за око, на първо място.

Когато започнем да се търси да се скитат по тази линия, най-накрая можем да забележите няколко стои до великолепни съоръжения и чат (един облечен в черно, а другите червени панталони). Този елемент на изненада създава интерес и ни кара да се бавим малко по-дълго от картинката, мисля за това, което може да се ангажира двете че в крайна сметка ни отвежда по-дълбоко и дава храна за размисъл, както ние гледаме на това изображение.

Тук ние виждаме човек на молитвата, частично скрит в това, което изглежда като стена, или може би една отворена врата. Този подход на сцената строителство на състава подобрява наш интерес и участие в изображението. По този начин тя става наистина се чудеше кой стои зад тази врата, какво прави, какво е отношението си към това място, какво друго може да има на не толкова очевидно, и така нататък и т.н. Перфектна работа със светлина и сянка, както и красива проучване на тонален диапазон, и ще позволи да се направи такъв подход е много успешен.

Изображението по-горе - също прекрасен пример за голямата картина и задържат вниманието на зрителя за по-нататъшното му включва в дълбочината на рамката. Тук фотографът е намерил приложение линии уцели вода и вятър Almsklif скали в Северен Йоркшир като рамка на преден план и да доведе до пищен поляни и красива копринена лилаво небе, протегна предната част, която, в крайна сметка, и да насочим вниманието си, докато поглед броди над рамката ,

заключение

Използването на тези техники (заедно с други), за да задържи вниманието и участието на неговата дълбочина на изображението на зрителя - е чудесен начин за добавяне на жар за работата си. Не всички ситуации изискват (или дори допускат) подобен подход, но когато се появи възможност, можете да експериментирате малко с тези стилове на строителството на рамката, за да види дали те могат да добавят стойност при тези обстоятелства, определен образ.

Разбира се, вие трябва да бъдете внимателни да не се губи напълно интереса на аудиторията си и съобщението, което искате да се предадат. Тъй като, ако сте с помощта на метод мащаб, трябва да се уверите, че вашият обект не е твърде малък в сравнение с други елементи, и по тази причина, той не се загубиш в необятността на околната среда, които размери на рамата и форми с подходящ мащаб спрямо друга, в противен случай съществува риск, аудиторията си, просто не може да възприеме смисъла и ще отиде по-далеч.

Има и други начини за "четене" на съобщението в снимки, стъпка по стъпка, в допълнение към въпросите, обсъждани тук. Например, можете да се опитате да поставите вашия основен предмет встрани от центъра, или да се показва само част от обекта и да позволи на зрителя да си представим как би трябвало да изглежда като всички останали, или можете да премахнете "извън цел" и да играе с фокус и водещи линии за формиране на съобщение.