Изкуството като средство за духовно и практическо развитие на света - studopediya
Трябва да се има в предвид, че предметът творчески аспект на изкуството не се ограничава до представителството на артефакти: формиране артистичен двете са един вид "същественост", създаването на материала и продукт на съзнанието. Не само, че процесът на създаване се предшества от перфектен момент включва поставяне на цели, но и в начина на разбиране на света и неговото развитие. Задачата на художника не се ограничава само до вътрешната организация и официалното пълнотата на работата, творческият акт има за цел да осигури хуманизирано реалност, създаване на художествен образ на света. Темата на шоуто е не само реално същество, но и реалността на съзнанието, създаден от въображението на художника. В изкуството на себереализация на човешкия дух не е приложим, материализиране на естетически идеи, които имат специално значение. Обективиране на духовни проявления е в основата на художествената дейност, обобщаващ резултатите от интелектуалната дейност на създателя на чл.
Характерно за изкуството като цяло за духовното и практичен начин на развитие на света, активен израз на субективни фактори. Арт противопоставя на безлична четата. Художникът със сигурност оказва влияние върху собствената си същност творчески възпроизведен в света, тъй като тя го съживява. Това задълбочава и от съществено значение изкуството на възможното, за "човека като творец влезе в света на съдържание, което е откраднал от природата." Личният участието на художника до откриването на това, което е в природата, разкрива особен вид връзка между субект и обект на развитие и допринася за усещането за живот изкуство попълване дъх. В този смисъл изразът придава артистичен развитие на индивидуална уникалност и духовност ...
Отличителна черта на изкуството, произтичащи от неговото духовно и практическо естество, е развитието на света, основана на разбирането и обективиране на универсално човешко преживяване. Ако приемем, че светът е обективна реалност, която е станала, според Маркс, "неорганично тяло" на човека, че изкуството е преди всичко свързани с човешкото измерение на света, всеобхватния характер на връзката към света, свързани с развитието и усъвършенстването на "човека на мира". Ефективно художествен асимилация на света включва реконструкция на обекта в неговата цялост, а човешкото разбиране - в неговата цялост, включително и многоизмерен съобщението на индивида със света.
Аз трябва да кажа, че поради своето естество изкуство решава други познавателни задачи в сравнение с други области на общественото съзнание; Следователно, обект на когнитивните си изследвания, и начините, по които тя разбира същността и принципите на доказателства, конкретни. Необходимо е да се подчертае, на принципа "nefaktologichnost" изкуство вероятностен характер на художествено познание. Невъзможно е да не се обърне внимание на специфичния характер на адекватни средства за знания в изкуството, специални начини за придобиване на знания. В изкуството, тъй като едва доловимо забелязал MM Бахтин, когнитивната дейност е свързана време диалогичен дейност на художника, неговата оценка на задълбочаването в разкриването на смисъла на събитията. Следователно, критерият на познавателни резултати в изкуството не е точността на знания и дълбочина на проникване. "Тълкуването на смисъл не може да бъде научен, но това е дълбоко удовлетворяваща. Той може директно да служи като практика се занимават с неща "[9].
Arts се учи сам, собствен начин. Това означава, разследването и тези на фундаментален характер, които са свързани с конкретен "inonauchnogo" знания в тази област. За разлика от други генерични форми на знанието (научни, теоретични, философски) изкуство дава знания на друг вид; в съответствие с неговата съществена природата, тя произвежда така наречените духовни и практически знания. Този вид знание не е проверена, тя не може да бъде, като научни знания, стриктно тествани за валидност, но тя е в отговор на изискванията на художествено истина, очевидно и неизменността на силата на "поетичен справедливост", на което Енгелс говори.
В изкуството, насочени към цялостното разбиране на "човешката реалност" е органичен участие в универсален опит на човешкия опит. Стойност аспект на човешкия живот не може да бъде разбрана в своята цялост е неговата връзка с "хуманизирано смисъл на човека" (Маркс). Като инструмент на стойност ориентация дейности опит пряко отразява нуждите и желанията на този въпрос, за да се съпоставят динамиката на възникване и нужди. Опитът на човешкия опит показва, какви цели и мотиви се задвижват от човека, той го одобри като модел за бъдещето. В социално-културната роля на емоциите, всъщност, се крие във факта, че те се концентрира цялата пълнота на отношението на човека към света.
Признаване на дълбините на духовния живот, соул отражение на движението на човешки емоции - истинската елемент на изкуството. Не случайно изкуството на Лев Толстой в сравнение с микроскоп, в състояние да проникне в дълбините на човешката душа. Според неговото мнение, че основната цел на изкуството - "да се покаже, за да изразят истината за душата на човека, да направи такава мистерия, че не може да се направи проста дума" [10].
Но ние не трябва да се тълкува тази функция изкуство само като способността да се разбере измислен свят, за допълване на реалния опит на един вид опит в един въображаем живот. Трябва да се има предвид, че по-дълбок смисъл, който се намира в творческия същността на човека, в това число samoproektirovanie бъдещето и визията на изкуството в разбирането на вътрешна духовна ориентация на индивида.
Тя е, че снимка на себе си и в бъдеще - това не е само изграждане на модели на възможното и съществено условие за човешкото съществуване. Личността не иска и не може да живее своя "завършване" и се търсят начини да се превръщат в брой същество, поставя проекти "нужди на бъдещето." Не е безразличен към бъдещето, както и използване на закрито неговото духовно и практическо развитие, тя е израз на фундаменталните свойства на човешката природа, решителност проява. Бъдещето - това е не само, че за да бъде човек и все още не е изпълнена; Той първоначално е включена в свят на човека, в съзнанието му като идеална благосъстоянието на духа, реален опит идва. С други думи, бъдещето на човек свързва плановете му и самоутвърждаване, което дава бъдеще специално значение. "Значение на бъдещето" (в терминологията на М. М. Bahtina) - е, че тя е от жизненоважно значение за човека, който отговаря на техните духовни нужди, и почти се появява като атрибут на дълг.
В контекста на духовна и практическа мироглед човек е "смислено бъдеще" е пряко свързана с проява на различни проективни стремежи, мисли за бъдещето. Те включват, по-специално, идеали, мечти, надежди, очаквания, вяра в бъдещето, които могат да бъдат безцеремонно определен събирателен термин - проективна детерминанти. Основният смисъл на проективни детерминанти е, че те са пряко свързани с насърчаването на предварителни планове и проекти, идеален за разполагане на духовното развитие на човека в света. "Проекти", термин означава буквално "хвърлен напред" и записва Предварителни предполагаеми човешки планове и настройки. Въпреки това, всички човешки намерения, се надява, желания смисъл само тогава на човек, който си е поставил определени цели и се стреми да ги приложат. В своя изходен проективни фактори, свързани с възприемане на света, с най-субективните преживявания на значение на човешките потребности и интереси. Тези свойства на проективни детерминанти ни позволяват да ги разглеждаме като конструктивни моменти на идеологическа ориентация.
По своята същност, изкуство необичайно чувствителни към човешкото търсене на смисъл в живота, повишаване на възможностите на собствения си "Аз". Изкуството се опитва да намери свои собствени средства, а именно човешкото в човека, какви са перспективите за неговото развитие и усъвършенстване. В контекста на човешкия дизайн и изкуство на дейността са винаги се интересуват не само това, което е, но това, което може и трябва да бъде. Атрибутивна имот на изкуството е неговата способност за човешкото представителство в бъдеще, за предвиждане на бъдещето. Исторически погледнато, че изкуството винаги е било привлекателно "усещането за бъдещето", което определя съдбата на човека, отразява неговите намерения и съкровената надежда. Незаменим и ролята на изкуството в изпълнението на духовното и практическото синтеза на самосъзнание, т.е. отношения към себе си, към най-високите цели и идеали. В тази връзка, изкуството наистина няма равен, тъй като се опитва да покрие цялостно всички промени в областта на духовното съзнание, схватливо разкрие нови ценностни системи, предупреждават нужди да узреят.
За изкуството в най-високата степен характеристика смелост пробив в желаното бъдеще, свобода, пълнота на битието, поне в своите мечти, стремежи и очаквания. Това изкуство е най-ясно си личи идеала на живот, добър човек, една мечта за свободен и щастлив живот активност. Art се стреми да се възползва от върха на човешкия дух, за да разкрият произхода на морала, саможертва в името на идеала.
Много важно за изкуството като средство за духовно и практическо развитие на света е неговата пряко въздействие върху човешката личност, трансформацията в общественото съзнание. Изкуството е невероятна духовна и практическа сила, която допринася за формирането и след това развитието на самосъзнанието, формирането на неговите идеали, ценности ориентация. Изкуство за дълго време, помага на човек да разбере себе си, да обменят помежду си своите преживявания с общия човешки, за да се изясни и да се разшири собствения си опит. Арт помага да се "създаде" лицето помага да насърчават култура на чувствата, тяхната хуманизация.
Разбира се, ние трябва да се прави разлика между идеала и реалното въздействие на плана за действие. Духовни моменти винаги се предшества от творческите актове, предоставят някои miropreobrazovatelnuyu позиция. Арт води само до конкретни действия и тяхното изпълнение зависи, разбира се, по своя собствена дейност, аматьорски човек. И все пак изкуството постига висок духовен и практически смисъл, насърчаване на физическото лице, за самостоятелно създаване и самоусъвършенстване.
Както бе предложено от психолог AN Леонтиев, изкуството е в състояние да открие, изрази и давате на други хора не само стойността (което е типично за познавателни и практически дейности) и "личен" смисъла на някои явления. Благодарение на тази способност изкуство има практически и ефективни такса, както предава най-силните в регулацията на дейност - това означава. ". Чл не информира, тя се движи на хората, да ги движи, в смисъл на героизъм, към живота. Изкуство и то голяма борба срещу загубата на смисъл в безразлични ценности прави. Арт - не само за лицето, толкова важно, колкото знанието. Изкуството на човек, това е основната му разлика. Арт кара човек да живее в истината на живота, а не на истината за нещата. "