Италиански танци - Италия на Руски

Скорост на движение, простота, чувство за ритъм и партньор - това са основните характеристики на италианския танц, чиято история датира от няколко века. Но това би било погрешно да се каже, че ние говорим за народни танци, защото, като правило, всеки регион има свой уникален танц, който е известен и до днес.

Историята на танца в Италия

Смята се, че танцови традиции възникнали в Италия през ХV в, тъй като по-рано тя е все още по-прости движения, в които не е имало ясен модел и кодификация. В образуването на изкуството на танца не е без своите "чужбина" учители: известно е, че в един момент аристокрацията е поканен марокански Доменико делла Пиаченца и еврейски хореограф Guglielmi Ebreo, който беше танци-майстор в двора на Медичите L. и Изабела д'Есте. Той е световно известен Gelosia, Belfiore, La Vita cholina се появи благодарение на Доменико.

Обща характеристика на италианския танц, разработени в Средновековието:

1. скорост на движение;
2. преходи от цял ​​крак на пръст на крака;
3. bespryzhkovyh преход от БКП да светлинни точки.

Renaissance също отлага своя отпечатък върху концепцията за танци от времето: тя е била предназначена за Бога, което означава, че всички движения трябва да са грациозни, лесно и на външен вид приличат на вълните на океаните. Въпреки това, тази необикновена елегантност е запазена в италианската традиция на танц досега.

Споменаването на танца се срещат в народните приказки. Например, в "Даровете на фея езеро Krenskogo" съдържа следната фраза. "В същото време, щафетата свърши и започна да танцува тарантела весел танц селянин treskon на"

Танците на Ренесанса. снимка salvatoreloleggio.blogspot.com

Класификация на танц, разработени в Средновековието:

1. Moriscos. Като цяло, маврите наричат ​​кръщението на арабите. Отношението към тях като цяло не беше много добър, но всички, без изключение, от Средновековието обичаше да ги гледате танц. Във филмовата адаптация на "Ромео и Жулиета" в изпълнение на членове на аристокрацията само Moriscos.

2. Поетапно. Те са създадени от хореографи и prednazanchalis за определени фестивали.

3. танци в размер на kvatenariya, бира и салтарело. Като правило, едно и също парче музика може да изпълнява различни композиции.

На следващо място, ние представяме на вашето внимание поредица от танци.

Galliard (gagliarda)

Galliard (итал. Gagliarda "весел", "весел") се счита за един от най-старите италиански танци. Първото споменаване на това пада на XV век. В бъдеще, тя е широко разпространена във Великобритания, Франция и Германия.

Galliard се смята за един весел танц, в който голяма част от скокове и скокове. Той сдвоени, обаче, че е възможно да се извърши соло. Той има една основна движение - "пет стъпки". Трябва също да се отбележи, че по-нататък galliard придобито по-бавни темпове. Galliard е с право се счита за да бъде съд танц.

Galliard - рафинирано съд танц. снимка it.wikipedia.org

Тарантела (Тарантела) и неговите варианти

Този танц е често срещана в южната част на Италия, Калабрия и Сицилия. Според една легенда, ако човека паяк паяк хапе, а след това може да се избегне инфекция, танцуваща тарантела в продължение на няколко часа. Жители на Средновековието вярвали, че тя е в състояние да зарази насекоми лудостта. Опитвайки се да се отърве от него, хората по улиците пяха тази огнена танц. Заболяването се нарича tarantizmom. По-късно обаче, учените са успели да разберат какво паяк ухапване не причинява мозъчна мъгла.

Музика за този танц свири на китара или дайре, че е възможно да танцуват по двойки или соло. Хората, подредени в кръг, първо се движи ритмично в една посока, а след това трябва да се промени драстично посока. то и сега може да се види по сватби, но по-рано този танц е почти забранено да: факта, че неговите танци хора от низините, и това беше наречен дори похотливи. Когато кардинал Барберини, ситуацията се е променила: Тарантела ipolnyalas в съда. Въпреки факта, че Тарантела е широко разпространена в целия южната част на Италия, класически все още се счита неаполитански тарантела.

Вижте изпълнението на този изразителен танц по време на фестивала, можете да Notte Della Taranta в Melpignano в провинция Лече. Едно нещо, което остава постоянна: Тарантела буквално хипнотизираща, и можете да танцувате с часове.

Тарантела - картата на южната част на Италия. Фото viverecalabria. blogspot.com

Pitstsika (pizzica)

Pitstsika смята един вид тарантела. този връх танц в 70-те години. ХХ век. Също така е типичен за южните райони: Пулия и Basilicata. Първото споменаване на pitstsike отнасят до края на XVIII век, когато гранд и Таранто поканен да танцува с цар Фердинанд IV Бурбон.

Pitstsika счита за танц по двойки, но е приел да извърши при семейни събирания, няколко може съответно образуват семейство от един и същи пол.

Техническата компонент също има много общи точки с Тарантела: танц в кръг, който е придружен от жестове с ръце и четки, както и изразителни завои. Преди да бъде взето в изпълнение на танца има шал на раменете си сега, подобно на "дрес код" е много по-рядко.

Също така е широко известен pitstsika ножове (pizzica-scherma, Danza деле пика). Тук има място и определен драматизация, а именно въвеждането на батална сцена или дуел. Като цяло, трябва да се отбележи, че има няколко регионални танци в Италия, който е незаменим атрибут на меч или пръчка.

Pitstsika - танц на емоции. снимка informatissimo.net

Bergamasca

Bergamasca счита танцува селяни от Бергамо. По своя начин на изпълнение, размер и жизнеността му е много подобен на тарантела. Въпреки факта, че танците му не беше богат, той става известен извън Италия.

Bergamasca танцови традиции са силни досега. снимка baghetband.it

Така че, нека да обобщим. Тарантела днес в различни варианти са:

-Сардиния "Бал кръгъл речен";
-saltarella (класически вариант извършва в Фрозиноне);
-treskone (в Романя);
-"Цветя Денс" (CARNIA);
-"Танц със саби" (Пиемонт и южната част на Италия);
-"Ndretstsata (на остров Иския, този танц се изпълнява от мъже с дървени мечове и копия).

Салтарело (saltarella)

Дори и в литературата има името на салтарело (салтарело). Този танц (италиански saltare -. Направо) характеристика на Абруцо. Молизе. както и някои области на Лацио. Неговата популярност е паднала до 60-тата. на миналия век, когато е монтирано буйни сватбени тържества по повод приключване на теренната работа.

Салтарело счита за партньор танц, извършени в размер на 6/8. Мелодии на този народен танц често се използват в апартаментите и увертюри. Например, Берлиоз използва салтарело в увертюрата "Римски карнавал". На свой ред Meldenson използва мелодията в окончателния салтарело "Италианска симфония". Ранните музикални образци, които да saltatrello (около XIV век), съхранявани в Лондон.

Салтарело е редуване на двойни стъпки с лъкове, които стават в каденци. От гледна точка на производителността в този танц има много общо с Gallardo.

Паван (павана)

Паван счита бавен танц, който се извършва в Европа през XVI - рано. XVII век. Редица изследователи твърди, че павана - испански танц, но повечето източници сочат, че той е италиански. Според една от версиите, танците са възникнали в град Падуа (в някои диалекти на името на града е обявен "паун"). Освен това, тя трябва да бъде заменена от лексикалната родство думи "павана" и латински. Паво (паун). Паван се разглежда като тържествен танц, който се извършва по-висока аристокрацията в церемониите. Предпоставка дрехи са изработени от кадифе и брокат. Жените бяха пера, че те провеждат по време на танца. На свой ред, рицарите имали меч и богата наметало.

Танцуващи в Сардиния (Бал Sardo, ballu sardu)

Този термин се отнася до набор от танци, характерни за остров Сардиния.

За произхода на танца на региона не знам всичко, което има необясними моменти: като правило, селяните те извършват в чест на добрата реколта, добър лов, или в чест на религиозни празници. Някои изследователи отбелязват, че задължителната атрибут е бивш огъня, което се е случило близо до изпълнението на танц. Също така участва взимаха за ръце ( «по-про тента»), тъй като по този начин единството на човек се случи не само с музика, но също така и с персонала.

Също така, това не е много ясно дали izachalno музика, защото днес много танци се изпълняват под акомпанимента на гласове.

Съществуват няколко вида на танца в Сардиния:
-серпентина (serpentina): танци образуват един вид опашка;
- ballu tzivile. някакъв вид танц, който в своята външна форма е подобна на мазурка и полка;
- ballu antigu: танц се провежда на площада в чест на регионални празници. Музикално isnstrumenty не се използва, само гласа на тенор;
-ballu tundu. В действителност, от него и произхожда предишния танц. Тя се характеризира с по-прости, но забавни движения. Също така беше извършена по повод на голям празник.

Остров танци пълен с непознатото. it.wikipedia.org

Танцуващата на остров Иския

"Ndretstsata (" ndrezzata)

Заслужава да се отбележи, че "ndretstsata, извършена в рамките на определен текст. По-долу е откъс от стандартния италиански:
Sul Монте Сан Никола против piacere
SI гесА Gente га Tutto Ще Мондо:
чи против ла chitarra, чи против Ще mandolino
vanno на vedere l'Алба.
Че Bellezza сул Монте Сан Никола
д quando Spunta Il Sole в "è га restare Senza fiato!
превод:
На хълма Свети Никола с радост
Възстановяване на хора от цял ​​свят:
Някой с китара, който с мандолина -
Всеки отива да се срещне с зори.
Колко е красиво на хълма Свети Никола,
И когато слънцето изгрява, то спира дъха!

"Ndretstsata - танц характер. Фото it.wikipedia.org.

Maskarat (Mascarata)

Известно е, че този танц в началото на ХХ век. Той емигрира заедно с част от италианците в Съединените щати. Над океана, този танц е считан за един от най-разпознаваемите.

За неговото изпълнение изисква народна носия, която на външен вид е подобен на формата на рибарите от 17-ти век, по-късно е изместен от испанския съд рокля.

Mascarat е виден представител на танца с мечове. В едната си ръка танци само меч (той трябва да бъде в синьо), а другата - на клечка. Сред участниците има и топ изпълнител на народни песни за Mascarat.

Това Италия даде на света на изкуството на балет. Все пак трябва да се признае фактът, че тази страна не е свързано с неговото раждане и Франция. Фактът, че това е мястото, където на балета стана по-силен и става популярна. Но, въпреки това, Бел храна в Италия все още е известен с soimi танцьори, както минали и настоящи. Балет появи на италианските съдебни постройки в епохата на Възраждането. Първоначално терминът се отнася до денс сцена в операта, която се излъчва по настроението на работата. Като независима форма на изкуство балет се оформя само във Франция, помогна хореограф реформа Жан Zhorzha Nover.

Балет родината - Италия. снимка layousparks.com

Италия - една от малкото страни, за да спаси успех регионални танци в старата, непокътнати, които все още са щастливи да бъдат изпълнявани от италианците по повод на тържествата. Островът се счита за реален обект за изследване. Освен това, популярността на много от тях не може да не се отрази на навиците танци и вкусовете на другите страни от Стария свят. Е, Италия е била и ще бъде моден законодател в тази област, и нейната тайна - в простота, лекота и движения искреност.