Хип-хоп, денс център - сестричке - н брато

История на Хип-хоп възниква в края на 60-те години на 20-ти век и продължава да се развива и до днес. Това, което започна преди повече от 30 години, доведе до собственото движение и култура.

Хип-хоп култура произлиза в Ню Йорк сред чернокожите и латиноамериканските гета. Стрийт култура съществува от незапомнени времена във всички страни. Но в САЩ, където има гето, имаше специална изолация от обществото. И това се разпространи и в улиците на бели блокове, а след това на масите - шоу-бизнеса, дискотека, кино и т.н.

Хип-хоп културата е международно призната с 70-те години. Основните му компоненти са рап (MS'ing - emsiing), се е разпаднала-танци, графити, видове улични спортни игри. И всичко започна ... ..

Въпреки факта, че хип-хоп като начин на живот възниква отдавна в различни части на Северна Америка, истинската родина се смята Южен Бронкс - черните гета на Ню Йорк, една от най-бедните квартали. Но думите на хип-хопа още не съществуваха, той се изкачи с няколко години по-късно, легендарният диджей (DJ) Африка Бамбаатаа, когато възрастен култура е необходимо общо заглавие.

Скоро Kool Herc за удобство на танцьорите започна да се повтаря инструменталните паузи - така наречените почивки - между стихове, по време на които отидоха на дансинга и танцьорите показаха своите умения. Kool Herc отбеляза ентусиазма на танцьорите такива паузи и измислен термин «B-Boy» (B-Boy), «Break момчета» на - за тези, които се движат по начина на почивка, а танците се нарича стил брейк (счупване). "MC" е станала синоним на рап когато рапърите са станали не само диджей, но и изпълнителите, могат да се движат по специален начин hiphopovskoy. В края на 60-те години brejk съществували като две отделни танци - Ню Йорк акробатичен стил, който ние наречен долен почивката и базираната в Лос Анджелис мим (горна brejk). Това е акробатичен стил breykinga първоначално се изви б момчета в почивките. Той става популярен след 1969 Джеймс Браун пише фънк текстове «The Good Foot» и се проведе на сцената на елементите на танца.

Бамбаатаа създава своя собствена breykerskuyu отбор наречен Zulu Nation, която в крайна сметка се превърна в организацията и са включени рапъри, диджеи, графити артисти и танцьори. Zulu Nation, заедно с другите отбори помогна за популяризиране разпадането densinga. Бамбаатаа включени в хип-хоп културата на 5 елемента на: MC'ing ( »Почукванията» - рап), DJing, Graffiti (писане), танци (Breaking, нагоре-рока, мак, заключване) и знания. Последният елемент на чувството му е, че е налице липса на познания за хип-хоп културата.

Базираната в Лос Анджелис пантомима, наречена «буги», идва от традицията гора. Известният «тиктака» - счупен танц, в който пръчките танцьорка в различни позиции - има африкански корени. «Отпадане», в което свободното тяло се движи вълни са възникнали по отношение на хор ритмично тиктака. През 1969 г. танцьор Дон Кембъл създаден "kempbellokking" като поп версия на народни танци на. Скоро името му се трансформира в «заключване». През 1973-77 Lockotron Jon и Shabadoo въведена «заключване» и «мак» в Ню Йорк. Това е първият реален формата на хип-хоп танци. танц продължава да се развива с стиловете «появяват» и «на робот» През 1978 г., хип-хоп.

B-момче отбор Breakmachine, Uprock, както и моторна екип «Rock Steady Crew, Dynamic Rockers, Floormasters Incredible Breakers и Magnificent Force се развива, да повишат квалификацията си и да излязат на сцената. диско brejk базираната в Лос Анджелис буги дойде като "робот" стил.

Ветеран хип-хоп и B-Boy водещ 70-те години на ХХ век - Ричард Colon прякор «Crazy Legs». Пробивът-танцова група "Rock Steady Crew» - една от най-висок профил, моторът, опъната една нова култура на хип-хоп от мрака на ранните 80-те. Счупете и рап станала синоним на хип-хоп, към която също графити като един от факторите, които са допринесли за популяризирането на хип-хоп ..

Според нивото на изпълнение:

• Разрушаване - като стил на изпълнение на земята

• Най-високо танц. "Топ" е всичко, което танцува на краката си

Според времето на възникване:

от старата школа (старата школа хип-хоп);

нов стил (ново училище хип-хоп).

Old School (старата школа), включва се пръкват, заключване, брейкденс. Пръкват от своя страна разделени в Boogaloo, електрически Boogaloo, тетрис, отмяна, робот, egypcian, пуканки. Стил «заключване» Стомани етап стандарт за много чернокожи певци като MTV звезда Джанет Джексън и нейните танцьори на, както и много други, се движат в този стил.

През 90-те имаше една нова форма на хип-хоп, който свързва трафика от старите стилове училище: пукане, заключване, breykdensing (но се концентрира повече върху краката, за разлика от акробатичен стил), както и от много други стилове. По-късно, хората започнаха да се определят този стил като (ново училище) ново училище. Постепенно попадне в поп културата, която поглъща всички нови елементи и стилове, транспортиране, хип-хоп се превърна от водещите танцови стилове и се откроява в отделно направление - хип-хоп нов стил.

• хип-хоп Street, стрийт стил, стрийт денс, старата школа - е в основата на тези стилове нововъзникващите тенденция, която. + Счупи върха (мак, Funk, illyuzhen) се появява в буквалния смисъл на думата като елемент на улица, алтернативна официалната култура и тясно свързани с т.нар стрийт джаз

(Улица импровизация) .Razvivayas, популяризиране, и следователно по-komertsializiruyas хип-хоп се премества в танцовите зали. клубове, на сцената, което означава "Време е да остави след себе си Стрийт стил, всичко това е в миналото - идеята е остаряла. Днес, на улицата е забравен, която може да схване творчески ум "Хелмут Ланг дизайнер нищо.

• Ново училище - техники и стилове, създадени или популяризирани във втората вълна на покачване на хип-хоп културата на срока, измислен японците, но основателите на движението, американците (по същия господин раздвижи) не са съгласни с тях.

• Конкурентно класически (основно, майсторство) хип-хоп - това е ясно разграничена области на хип-хоп техника танц, лексика. начин на изпълнение и музика. от конкретни хора или групи, които са така наречените база, тези стилове не разполагат с маса количество от певци на високо равнище. защото основната задача не е експеримент, а чистотата на изпълнение, техническа подробност. Разрушаване и отгоре индивидуално или шоу в тези стилове.

• конкурентна алтернатива, свободен стил (miksovogo фънки.) - е различен, обединени в един куп оборудване или дори начина на изпълнение скоро. когато не е доминиращ елемент brekinga, този така наречен "Top". с малко използване на елементи от джаз танц движение характеристика земен Куч люлеещи, като акцентът е надолу или нагоре. обем, широк силен. амплитуда на движението, с акцент върху осмия бележка типичен отскока или подскача движение (нов жак люлка) се редуват с Posh на начин. уверени, често арогантен производителност. Това е най-гъвкав хип-хоп. Оказва всяка музика хип-хоп, отворени за експерименти.

• Търговия (етап, поп) хип-хоп най-известните от зрителя и професионалната хореографията за комбиниране на еднакво Breakin елементи, "по-нагоре" и джаз танцови техники, тя работи добре в брой напреднал стадий покаже комбиниран единичен режисурата. парцел. horeografichnostyu почти никаква импровизация, много едновременни акорди и музикални експерименти. естество на работата по-малко агресивни.

• Клуб Хип-хоп - Оказва на дансинга и клубна сцена под формата на свободна импровизация и ставните връзки в денс стил GO-GO. ограничено пространство не позволява широкото използване на извънредни елементи. Затова преобладава "отгоре". И спецификата на клубната музика експеримент позволява движение, и по-специално това е довело до тези гранични форми на хип-хоп, като Freestyle, Vogue, абстрактен танц къща.

След повече от 30 години след началото и развитието на хип-хоп не показват никакви признаци на спад на тази култура. И гледаме напред, можем да кажем със сигурност, че бъдещето на тази култура ярко колкото се може повече страници в историята на хип-хоп все още не е написан! )