Гоблени и завеси, Krugosvet енциклопедия

Tapestry и гоблени

Tapestry и гоблени, ръчно тъкан вид декоративни продукти - купчина килими, картини. гоблен изкуство достига своя разцвет в епохата на готическата архитектура във Франция, но своите корени могат да бъдат проследени до древните култури. Гоблените са ценни източници за историята на костюма, това е не само декоративни, но и функцията за документален филм.

От древни времена, е служил като килим плат битови нужди и се използват като украса. За съдебни и църковни церемонии необходимо лукс, но в същото време лесна за употреба средства за украса; защото е много добре пригоден тъкани модел, който е лесен за съхранение и транспорт. От летописите е известно, че гоблена се използва широко в различни случаи - за декорация на стаите на временна корпуса на цар, за регистрация на религиозни празници, и точно както завесите на стените на студените каменни зали на средновековни европейски замъци. Известни хора пътували, те взели със себе си гоблена, понякога на огромни размери, които биха могли да се използват като подвижни прегради, разграничаване спалнята.

Многобройни войни са довели до факта, че сетовете на гоблени бяха разпръснати; Много страхотни продукти са намалени на парчета, а други изгорени в името на злато и сребро от техните нишки.

Сцени от средновековни гоблени, всъщност, да се сведат до три вида: религиозни, митологични и сцени от дворцовия живот. Сцени от живота на гражданите са относително редки; обикновено на пергола изобразен възвишените легенди и славни исторически събития. Готическата епоха контролирани библейски индивиди, например Queen савската. Привеждане в Храма на Христос детето. Светият Реми. През 17-18 век. интерес към тези индивиди отслабена; в замъци на френски царе Louis XIV и XV Louis, Chambord и Compiegne бяха отлични жив шкафове с тъкани модели светски. В къщите на аристокрацията и жителите на града са по-чести Verdure (френски. - Green) - пейзажи с преобладаване на зелена листна маса. Също толкова популярен бяха така наречените milflory - гоблени, на фона на модели, които са напълно покрити с букети от цветя. Тези модели са подготвили възникването на цвете тапети, която е трябвало да измести в украсата на къщи скъпи гоблени.

Tapestry бизнес развита по отношение на подкрепата на правителството за тъкане фабрики. Водещите артисти диктува модата за определени теми и стил и техника, присъщи на всеки отделен център, са допринесли за подобряване на изкуството на занаята. По този начин, водещите центрове на производството на гоблени във Франция са били кралската фабрика близо до Париж Tapestry (името му идва да се използва като нарицателно за означаване на килими кърпа без власинки живопис), а по-късно - град Aubusson работилници.

В средата на 15 век. бояджии семейството Гоблени организирана в парижкото предградие Сен-Марсел работилница, въз основа на който през 1662 г. по силата на Луи XIV по инициатива на Жана Батиста Colbert е създаден Royal Фабрика и неговия управител е назначен за художник Шарл Lebren. През 18-ти век. фабрика, водена от Fransua Bushe. Жан-Батист Oudry.

В Англия, в имитация на Хенри IV на Франция, който е написал през 1607 тъкачи от Фландрия, през 1620 в предградие на Лондон Motleyke също гоблен фабрика е построена, на която е създадена серия от гоблени Деяния на карикатури на Рафаело.

Признание гоблени се характеризира със значителни трудности, тъй като в Средновековието и Ренесанса, техните състави са често копират и да се повтарят. Въпреки това, ясно възпроизвеждане и имитация на стари гоблени в периода 1870-1940 наоколо е достатъчно лесно да се идентифицират, защото тогава тъкачите работили по карикатури са много слаби и не създадат свой начин на художници и имитации готически гоблени различен захарин сантименталност. Оценка на качеството гоблен, както в областта на живописта, достатъчно трудно; е важно да се обърне внимание на това как състава и модел, подходящ за текстилни машини, а не изкривена, ако тази техника, присъщи гладкост от опит да се създаде илюзия за дълбочина. Най-опитните веднага предпочитат готически и ранния Ренесанс гоблени с изображения на планарни откровено технически триумф викториански тъкачи, които имитират методи на тълкуване на форма и перспективни конструкции илюзионист живопис с маслени бои, пуснати на изразните средства на един вид изкуство в служба на друг.