Филмова компания на 3 декември, как да снимате сцена на диалог

Как да стреля сцена на диалог

Диалог - това е важен аспект на всеки филм. Той е отличен инструмент за популяризиране на парцела. Когато стане информацията за аудиторията повече, драматични диалози въздействието доста - публиката се чувстват най-близо до героите.

Когато създавате игрален филм някога отстранени значителен брой диалогови сцени. Диалогът позволява на публиката да разбере героите, сюжетът в същото време да се движим напред. За да може правилно премахване на подобни сцени, ние ще обсъдим по-долу няколко конкретни точки.

Като цяло диалог стрелба не се различава от всяка друга сцена на снимачната площадка. Въпреки това, трябва да има само записва разговора, отколкото един кадър. Актьори, фотография, дизайн - всичко трябва да работят за постигането на тази цел. Това означава, че вие ​​трябва да имате ясна представа в главата си пред камерите и техническите възможности да го направят.

Разговор и действие

Когато е налице стрелба сцена без диалог, актьорите изглежда да се каже: ние трябва да получите от точка А до точка Б. Когато на сцената е диалог, тя използва ключалката - малко остарял термин, който означава, където актьорите са сега и какво правят.

Движение, актьори за действие следва да съвпадат с реплики. Ако действието не съвпада с диалога, тогава ние изключете за публиката: зрителите ще отблъсне подобна сцена, вместо да ги привлича.

Да речем, че снимате сцена, в която група хора се срещне тайно да заговорничат срещу всеки. В сцената актьорите седят един до друг, като че ли те са в определена рамка, всички те са заедно. Те определено не са много удобни, те осъзнават, че има тайна. В същото време, ако те са по-близо, и на публиката, че това дискомфорт и близостта на срещата.

Укрепване на среща нервност, можете да използвате това, за да получите актьорите повалят (по-добре да се чувате) - това също ще даде усещане за някаква спешност, хората са нервни и несъзнателно в бързаше да напусне. Този тип ключалка, която дава тон на цялата сцена, която, от своя страна, прави диалога по-мощни. Ако мястото на диалога ще се снима в голямата стая, а актьорите ще седи величествено проснат на столовете, можете да получите много по-различен ефект.

В действителност, несъответствието между поведението, външния вид, както и диалога на участниците не винаги е лошо. Понякога историята, която искате да кажете, не се изисква такава разлика. Необходимо е обаче, че той е предварително планирано. Работа с ъгли

Ъглите, от които можете да стрелят на диалога, също са важни за общия тонус на сцената. Ако снимате екшън сцени, тогава има няма да отиде-широк ъгъл. От друга страна, в близък план по принцип не е подходящ за спокойна тон на сцената.

Да предположим, че групата не е много умен характер. Завъртане на камерата върху характера прави публиката чувствам, че те изглеждат надолу към него. От друга страна, като се използва изглед отдолу-нагоре от характера прави него / нея, изглежда, повече от живота; индикация, че този човек може да бъде лидер на групата.

Прости трикове с камерата може да донесе добри резултати под формата на това как публиката ще възприеме сцена на диалог. Можете да направите нещо интимно, неудобно, за да покаже кой е шефът и бъдещи събития, самостоятелно и творчески във всички ъгли.

Но не забравяйте правилата

Използването на динамична стрелба за подобряване на диалога си - това е страхотно, но на техническите аспекти на записите не могат да бъдат пренебрегнати. Има някои правила, които трябва да бъдат взети предвид при регистрирането както говорят сцени, както и по време на снимане на останалата част от вашия филм.

Дори и в по-интимна сцена, това е много важно да се направи понякога да покаже снимка всички говорители на сцената. Това ви позволява да премахне объркването: публиката ще знаят къде са актьорите.

След като сте сигурни, че са създали ясна визия на сцената, а след това можете да започнете да работите върху различни ъгли. планиране проучване, така че вашият филм ще предостави техническа звук, като в същото време ви дава възможност да експериментирате. Други правила трябва да имате предвид по време на диалога проучвания включват:

Стрелба диалог сцена, тъй като на рамото може да бъде полезно да се демонстрира взаимодействието между героите. Тъжната реалност, обаче, е, че много млади кинематографисти стреля всичко наред.

Говорейки човек е в центъра на вниманието, така че се уверете, рамкиране отразява това. Две трети от рамката трябва да бъдат посветени изключително на говорителя, а останалата една трета - на герой, чиито гръб е в рамката. Половината и половина не работя тук, защото публиката не разбра кой е център на вниманието, а очите им скача. Освен това, вие не искате да затворите казва на някого обратно?

Когато включите камерата от другата страна на настройката, трябва да се държи актьорите от едната страна на линията, като посочените по-горе - е правилото на 180 градуса. Ако участник е от лявата страна в блок, той трябва да е от лявата страна в друга рамка. Разликата е, че ако го виждате от предната или задната част. Това предотвратява объркване и прекъсвания в шахтата.

Поддържането на дълбочината на рязкост в ума, тя дава възможност да се постави във фокуса на диалог, където имате нужда от него. Малка дълбочина на рязкост, когато се снима през рамото му позволява да настроите фокуса върху десния високоговорител.

могат да възникнат трудности при линията на действие, ако участниците са разположени в кръг. В този случай, линията на действие ще варира в зависимост от динамиката на разговора. Тук режисьорът трябва да планира действията по време на окончателното сглобяване на зрителя да се разбере, че линията е променило.