Есе "за мълчалив пиано" платформа съдържание

Клавесин и голям си семейство. 6

Раждането на пианото. 7

Royale - означава "царски". 9

Честит потомци. 11

Литература: 13

I - обещаващ пианист, учи в клас 2 МР DOD "Детска художествена школа № 6" специалност "Пиано" прекрасен учител Дворкин Маргарита Михайловна. Вкъщи имам пиано, на академичните концерти аз свиря на пиано, симфоничен оркестър звучи челеста, в училище пеем на пианото, и в нашия град има свой орган. Всички тези инструменти имат много общо помежду си, но те са роднини?

Целта на работата, което направих проучване на биографията на този забележителен инструмент, като пиано.

Той си е поставил за задача:

1. Научете основател на древни времена;

2. Намерете по-новите предшественици;

3. Трейс историята на тяхното развитие;

4. Разберете дали тези средства се променят и днес.

Моето малко проучване е да се изследва историческите и техническа литература. В основата на работата ми - предположението, че на пианото, на пиано и на пиано, има един общ прародител. Но не можех да мисля, че в търсенето на отговори на въпросите си, че трябва да пътуват до различни страни и епохи.

Колко жалко, че музикални инструменти не са в състояние да говори, а след това може да каже много интересно, защото всеки един от тях има своя собствена биография. Там тя и на пиано, но за да го намерите, ние ще трябва да пътуват обратно към два и половина преди хиляда години в древна Гърция. Жителите му не могат да си представят живота си без изкуството, науката и философията. Обучението песни и свири на музикални инструменти, е задължително за младите хора. Музика състезания, включени в програмата на олимпийските и Питийските игри.

Древногръцки философи смятат, че всичко в света е в хармония, и вярвали, че астрономията и математиката, философията и музиката са обект на същите закони, както и голям математик, философ и носител на Олимпийските игри в юмрук битки Питагор твърди, че музиката и цялата вселена, са предмет на една и съща Математически закони. Според него целият космос е изпълнен с музиката на сферите.

История Питагор е роден в VI. Преди новата ера. д. на гръцкия остров Самос, пътувах много, живял в Египет, Вавилон, Индия; по-късно той се установява в южната част на текущата Италия, където той основава едно общество на философите - Питагоровата съюз.

Цялата теория на европейската музика се основава на Питагоровата работи. Но всичките му открития той направи с помощта на обикновен музикален инструмент monochord. която е в ръцете на ученият стана физическо устройство и учебник.

Исторически бележка: Monos - от гръцки. един, chorde - низ. Тясна дървена кутия със стегната низ на върха. Плъзгащи стойка премества заедно низа, промяна на терена и под дивизии низ мащаб. Играхме по monochord пръстите, а понякога поразително чукове.

Векове по-различен начин отидоха еволюира съдбата на музикални инструменти, някои изчезват безследно, а други са се развили, подобрена.

Monochord не погине, а напротив, броят на струнни постепенно започна да се увеличава. В различни градове на Европа се нарича по различен начин: гайдата псалтира, на гайдата. Изиграни пръсти, чукове и дори специална табела - plektorom. Такъв инструмент, и се появява в Русия. Това бяха арфа.

Всички тези инструменти са различни по име, но много подобни един на друг, броят на струнни бе увеличена и играта става по-трудно.

В същото време, в средновековна Европа цари тяло. Неговата тържествен и мощен звук е напълно подходящ за архитектурата на катедрали и църкви с високи арки. Това полифонични клавиатура вятъра инструмент - относителна на малка флейта. Органът е позната още от II. Преди новата ера. д. Кой и кога той реши да се адаптира към ключовата polychord monochord - не е известно, но тази идея е много успешна!

, Нов музикален инструмент. Учените, които са учили средновековна литература, в едно от произведенията, което е пълния списък с имената на общи по време на инструменти, попаднали на странно име "British шахматна дъска". Какво означава шах, когато става въпрос за музика? Недоумение познава граници! Но се оказва, така наречените първи струнните инструменти клавишни, които са проектирани в Англия. Прилики с шах, най-вероятно се дължи на смяната на бели и черни клавиши, както и ключовете в първите инструменти са почти квадратни, а след това става много ясно. Можете да настроите датата и появата на нов инструмент - XIV-XV век. Подобряване и промяна, инструментът е получил ново име - на клавикорд.

Исторически бележка: Clavis от шир. "Ключ" и chorde от гръцки. "String". Клавикорд погледна първо като малка правоъгълна кутия, която се поставя на маса или в игра, поставени в скута, но малко по-късно на инструмента стои на краката си, в истинския смисъл на думата. В Италия той се нарича клавесин, виржинал в Англия, в Германия kilfyugel.

В клавикорд беше много красив звук и съвременници казва за него: "Комфорт", "мелодичен", "лек", "сребро". Звукът на този инструмент е наистина приятно, ключовете могат да бъдат, това е по време на играта, за да се разклаща леко с пръсти, а звукът вибрираше, сякаш се стопи, но звукът е много тихо и спокойно.

Това беше достатъчно, за да майстор започна да се модернизира чудесен инструмент. Какво се е случило с него просто не направите: увеличаване на броя на бутоните, броят на низове, да промените височината и ширината, дизайнът се променили, но уви.

В същото време, нов инструмент - klavitsimbal, което по-късно наречен клавесин.

Исторически бележка: Clavis - от латински. "Ключ". Когато прилика с клавикорд имаше големи различия: струните с различна дължина, три клавиатури съм имал по-сложна механика. Най-ранните инструменти, е дошъл до нас от 1521

Клавесин звучи в ансамбли и оркестри, придружава певците, но все пак продължи да овладеят си алтер. В крайна сметка, до ключ адаптиран хитър механизъм, към който е прикрепен заточени режещи гарван, гъши или пуйка пера, той zaschipyvaem низ и звукът става по-ярка от клавикорд. Но всичко това "пера" твърде бързо се провали.

Стани и спинет и klaviarfy, сгъваеми и двойни инструменти, дори и с лък - но тези експерименти не са донесли им изобретатели слава, но в XVIII век. в дома на един просветен благородник Фердинандо Medichi на един от методите на нещо невероятно се случи.

Италианската Бартоломео Кристофори, които са живели в Падуа, е куратор на редки книги и колекция от музикални инструменти богат благородник. Един ден той дойде да събере клавесин с чукове, са монтирани им лосове кожата и въвежда гостите, наречени "пиано д форте", което означава "тихо и силен." Гостите бяха изненадани от новостта, но скоро забравиха за него.

История Идеята за създаване на нов инструмент и стигна до французина Мариус и на германския Schroeter. За първи път на звука може да се "дозира", да играят по-силно или по-тих. До края на XVI11 инча Пиано напълно заменя клавесин.

Необходимостта от нов инструмент рязко се увеличава, фабрики не могат да се справят с реда, а след това започват да се произвеждат на пиано от стария клавесин.

В края на XVIII век и на XIX. Виена се превръща в център на музикална култура, живели тук и пише страхотна музика Хайдн, Моцарт и Бетовен, но ако Хайдн и Моцарт все още използва клавесин, Пиано Бетовен признава само. Той направи много за подобряване на този инструмент, да слушате всичко това капитанът на Виена. Красиви произведения на Хайдн, Моцарт сонати са прекрасни, но Бетовен соната цялата тази "музикални картини", "звук картина". Неговият музикален език търси нови форми на звукови техники. Рамки пиано за него бяха твърде здраво.

А там, където царува тяло, а след него се възцари клавесин стои птеригиум пиано или пиано. Композитори и музиканти бяха радваме на един нов инструмент. И работата е извършена върху подобряването и в Лондон, и в Париж, Виена и Рим. Чукът поразително низ, каишка стомана не Elk кожата и филц (почувства притиснат). В XIX век. пиано излезе от изложбени зали в големи концертни зали, необходими ярка, мощен звук. Благодарение на филца, промяна на качеството на звука инструменти.

Невероятно изобретение е педал, че е сама в началото, а по-късно е имало втори. Левият педал - заглушава звука, а вторият разширява обхвата на звука. Жилища роял стои на три крака, а горната си крило капак е изработен от няколко слоя от дърво, което е много добър проводник на звука. На концертите винаги вдигна капака, така че звукът се отразява и бе насочена към публиката. Важен детайл е желязо конструкция неподвижно свързана към корпуса. Струните са изработени от инструментална стомана, напрежението им се измерва в стотици килограми. Всеки ключ те са свързани най-малко три струни с различна дължина. Но те имат различен размер и рояли: концерт на 3 метра, кабина 2, фотьойл от 1,6 до 1,8 метра, най-малките "EPS" от 1,1 до 1,5 метра. Концерт роял има 88 клавиша (това е седем и половина октави).

Хвала пиано Ferents Списък (), която се казва, че "може да се замени с пиано банда". Royal стана инструмент концерт, често е солистка в симфонични оркестри.

Но колегата му вертикална пиано от XVIII век. до наши дни също се променя и подобрява. Днес пиано има три педала, но има по-малко брой ключове и непълна крайна октава. "Soul Пиано" на име Friderika Shopena (), тъй като всичките му творби той пише само за този инструмент.

Пиано (IT -. Little Piano) има два педала, той се счита за инструмент за домашно музициране в началото на деветнадесети век. заводи ги произвеждат много, и в борбата за купувача, производителите отидоха на различни трикове, така че имаше пиано с дрънкалки и дори пиано с формата на цигулка.

Моята история не би била пълна, ако не кажа за още един човек в този приятелски музикални и инструментална семейство.

В XIX век. е изобретен челеста (от Италия -. небесен, прозрачен), беше конструирана в Париж като солов инструмент, но "професия" се намира в състава на симфония оркестър. Един от първите, които го прилагат в Чайковски балет "Лешникотрошачката" в танца Sugar Plum Fairy. Селесте е като много малка пиано е инструмент клавиатура, но вместо струни - метални пластини. Звукът на невероятно кристалната си висок, нежна и звъни. Ето и разкрива всички тайни, но точката в моята история, развиваща се все още.

XX век. донесе много научни открития, имаше технологичната революция, която е променила начина, по който хората живеят. Нужди и вкусове, включително музика променили също.

Тези дни, най-новият модел на пианото от дъното и отгоре до долу са натъпкани с електроника. Модерен portatrony могат да се играят игри, да се свърже с интернет, запомня парчета, добавете мелодия звуци от други инструменти, играят на CD-дискове и качване от интернет в своите музикални памет песни. Днес има дигитални пиана, електронни, лични, и така нататък. Г.

Най-простият и най-широко известни - синтезатор. Той може да се чуе на платформата на концерт и в домашния офис, има дори своя компютър версия.

От древни времена до наши дни е налице еволюция на музикални инструменти. Всички млади музиканти да се препоръча да се учи от историята на своя инструмент. Това е много интересно!

Отиди век, промяна ера, а хората се променят с тях и музикални инструменти. Те са сложни и модернизирана. Остава непроменена, само едно - любовта на хората към изкуството на музиката! Завършете работата Искам стихотворение Iriny Volobuevoy:

Колко едностранно музика!

Тя свиреше през пластовете на времето,

В сърцата на човешкия докосва струните

Любов, мъка, памет и мечти.

1. М. Vidaberkvit "Рождество на пианото", София, 1984

6. V. Fomin "Музиката речник", Ленинград, 1989.