цех 1

Дефиниране на понятието за "хармония" в различните му значения.

Harmony (древногръцкия ἁρμονία - ред връзка ;. Ред, хармония, съгласуваност, пропорционалност, хармония) - сложни понятия за теория на музиката. Научният термин е представяне на резултатите kkompozitsionno техническа концепция за хармония като съчетаване на звуци в хармония и закономерна победа. Harmony като научна, образователна и практическа дисциплина на терена организация учи музика.

Концепцията за хармония се прилага за характеризиране логично организирано на терена система: вида на режима (модален хармония тон хармония) музикален стил (като "доволство барок") индивидуално специфични варианти Pitch ( "хармония Prokofeva") характеристика akkordiki (хармония като синоним на думите " хорда "," съгласие "[1]).

Концепцията за хармония, обаче, не трябва да се бърка с термините "помощ" хомофония (например, в израза "мелодия и хармония" вместо "мелодия и акомпанимент" и вместо "мелодия и akkordika", "полифонията и задоволство" вместо "полифония и хомофония" ).

Същността на музикална хармония - проекцията на концепцията за обща естетична хармония в областта на звуковите явления, която обединява най-специфичните музикално изкуство художествени елементи и връзки: хармония, модални функции и т.н. (има предвид, че, например, метроритмиката особен и поезия) ... Осъзнаване на благозвучие хармонично нареди отношения на звуци е голямо постижение в художествено мислене.

В този случай, възприемането на акорд като "хармония" (т.е., хармония), или като колекция от несвързани звуци зависи от слушане на музика опит и неговите естетически предпочитания. Така неподготвен слушател хармония на музиката XX - XXI век (особено в делата на авангардни композитори) може да изглежда хаотичен набор от звуци, "какофония".

Как се разви разбирането на хармония в различни епохи?

Едновременно с еволюцията хармонията вътрешно реорганизира модална система (също звук sistemamuzyki) като съвкупност и център значения музикални тонове и акорди; един от най-високите постижения на този процес беше klassicheskayatonalnosts своите тонални хармонични функции (тоник, subdominantoyidominantoy).

Harmonic (модален) структура в европейската музика е основна sredstvformoobrazovaniya.

Каква е естествен оттенък мащаба или номера?

Natural мащаб (от латински Натура -. Nature, природа) takzheobertonovy (звук) номер - скалата, състояща се от терена и нейните хармонични оттенъци.

Chastotyposledovatelnyh звучи естествено развитие мащаб obrazuyutarifmeticheskuyu:

където е - честота стъпка (долната звук природен скалата). По този начин, естествен мащаб се формира всички звуци, чиято честота kratnachastote игрище.

Природен мащаб съответства на хармонични трептения комплекс спектър ostsillyatora- физически източник на звук (например, низ или колона въздух в тръбата) [1]. честота е смола или първата хармонична честота съответства на основното колебание (осцилатор като цяло), честотите на хармоничните нюанси (или хармоници) 2е. 3е. 4е. ... - неговите честота на трептене равни части [2]. Съотношението на честотния обхват от звуци, звуци от природата, образувани от мащаба, равен на съотношението на номерата им.

Листове илюстрация на първите 16 естествени тонове на скалата, звукът от изградила голям октава:

Забележка. -Tons стрелката се отклонява от униформа temperirovannyhbolee от 10tsentov.

Естественият мащаб не трябва да се бърка с мащаба на природните хармонии.

Дефиниране на понятието "съзвучие" и "дисонанс".

Съзвучие (fr.consonance от lat.consonantia -. Accord, непротиворечиви и звукови fr.dissonance otlat.dissonantia -. Неблагозвучен, дисонанс звукови) - противоположни концепции за музика теория, описваща сливането или nesliyanie във възприемането на едновременно звучащи тонове, както и самите хармонии (интервали, акорди), възприемани като кондензиран и без объркване.

Въпреки факта, че, за да обясни на концентрацията и dissonirovaniya често участват математически и akusticheskieargumenty нито съзвучие или дисонанс, не са абсолютни, "физически" реалност. С изключение на една октава, а една пета (ikonkordov съставена от тях), в продължение на хиляди години, се разглеждат като перфектен синхрон, качеството на всички други интервали и Polyphony, тяхната двойка и група "sonantnye" опозиция многократно ревизирани (разнообразно възприемана) в цялата история. Този процес продължава и днес.

Класико-романтичен garmoniikonsonansami schitayutsyaunison системата (условно дължи на интервали), октава, пети, четвърти, а повечето malayatertsii, голям и malayaseksty, основен и minornoetrezvuchiyai тяхното лечение. K-хармонии дисонанс otnosyatseptimyisekundy, тритон, всички разширения и umenshonnye интервали (по-специално -engarmonicheskiravnye съзвучие) и акорди с тези интервали.

Кварта - т.нар нестабилна съзвучието - дисонанс се третира така, сякаш тя се поставя в долната бас звук (например, във втория obrascheniitrezvuchiya, kvartsekstakkorde).

Очертайте класирането на интервали в своите звукови качества.

1. Като: едновременно (хармонична, или вертикална интервал) или сериен (мелодичния или хоризонтален интервал).

2. По отношение на (броя) затворници в техните стъпки. Броят се посочва номера на стъпки в диапазона също е кратко обозначение на интервала в музикалната четене.

Петнадесети (двойна октава)

Интервали от октава да тоник наричат ​​прости. от октава до петнадесетия - композита. Интервали по-големи от петнадесетото традиционно не се разглеждат като независими.

3. Чрез "качество" (броят на лишените от свобода в диапазона от тонове и полутонове за известно количество етапи). "Качество" интервал се определя от думите "голям" (съкратено б.), "Small" (м.), "Pure" (ч.), "Увеличаване" (SW.), "Umenshonnaya" (г.), "Double подобрено "(DV. SW.) и" двойна umenshonnaya "(DV. д.). Качествена характеристика интервал в елементарна теория на музиката допълва своята количествена характеристика.

Голям и малък може да бъде втори, трети, шести и седми, и служба в 3 часа след пладне, Decimus, тринадесети и kvartdetsimy;

Чисто може да предприеме, четвърти, пети и октава;

Umenshonnymi увеличен и може да бъде интервали (с изключение umenshonnoy prims, които не могат да съществуват в практиката);

Не количествена или качествена характеристика интервал не може да се определи само от броя на полутонове. Необходимо е също така да се вземе предвид позицията на писма на петолиние.

Какви са основните складове в музиката.

Склад (тя Tonsatz, френски écriture, английски текстура ...) В музиката - на принципа на добавяне на гласове и / или хармонии, рецензирани от техните музикални и логически, технически и особености на състава.

Вътрешен науката на музиката традиционно разграничава 4 склада:

монодичните (гръцки μονῳδία -. пеенето или рецитация сам) - музикален магазин, основната характеристика, която е текстурирани odnogolosy (пеене или изпълнение на музикален инструмент, под формата на полифонични - с dublirovkami октава или унисон).

хетерофония - склад на полифония (древногръцкия ἕτερος «други» и φωνή «звук".); хетерофония същество се свежда до факта, че изпълнението на една и съща мелодия няколко гласове или инструменти в един или повече гласове от време на време там е клон от основната мелодия. Тези отклонения могат да се определят от особеностите на техническите възможности на гласове и инструменти, но също могат да бъдат директно проявление на музикалното творчество. Обикновено изпълнението е сплав хетерофония индивидуалното творчество и изпълнители елементи залегнало традиция. Чрез хетерофония принадлежи по-специално тип podgolosochny полифония (sm.Golosovedenie).

(. От гръцката πολύς - многобройни и φωνή - звук) - полифонични склад полифонична музика, характеризираща се с едновременното звучене, развитието и взаимодействието на множество гласове (мелодични линии, мелодии в широкия смисъл на думата), равни по отношение на състава и технологии (еднаква за всички гласове техники motivic мелодичен развитие) и музикална логика (партньорски превозвачи "музикална мисъл"). Думата "полифония" също се нарича музикален теоретична дисциплина, която преразглежда полифонични композиции (по-рано "контрапункт").

. Homophonic-хармонична (от старогръцката ὁμοφωνία - «odnozvuchie", "podobozvuchie" от старогръцката ὁμός «същото", "същото" и древногръцкия φωνή «звук"; англичаните ... . го хомофония Homophonie) в най-общ смисъл - skladmnogogolosiya (опростен :. мелодия, съпровод и бас), присъщи на музиката на Европейския композитора, създадени между XVII-XIX.

Към този списък също понякога се добавя бурдоновата склад (или бурдоновата фактура), която заема междинно положение между Моно и полифонията.

Дайте определение на понятията за "хармония" и "тон".

Way - една от основните концепции на руската музикална наука, централна концепция в теорията на хармония.

LAD - модален мащаб, разбира основно като prekompozitsionnaya структура традиционни ( "хора") и литургична (например, католическата и православната) музика; "Frets" в този смисъл - структурни, измененията модалните везни. По този начин думата (пътеки) използва повече Аристид Квинтилиан. Идентифицирането на режима и модален е опростяване на училището.

Lad - основен минор тонален хармония в системата Класико-романтична хармония, това, което Карл Dalhauzkorotko нарича "хармонична тоналност.

Lad - Всяка логично диференцирани zvukootnosheny система; полифонични режим при такова лечение се слива с една от ценностите на музикална хармония.

От модерни, често използвани режими са важни две, влезе в употреба в началото на ХХ век. Това е така нареченото засилено и umenshonny начин.

6 в разширена настройка на звуци, подредени в серия от тонове звучат седмо повторение е тоник. Писане продължителен прагче или tselotonovoy гама безплатно - всеки звук може да бъде заменен enharmonically без да се променят правилата за писане.

Umenshonny основа се конструира чрез преплитане тонове и полутонове, например, до - D - Е Плосък - F - F остър и др LAD има няколко имена: umenshonny начин, гама Римски-Корсаков (първо се прилага Римски .. Корсаков в една от оперите си в приказката), гама "тон-полутон" или "полутон-тон", в зависимост от реда на редуващи се тонове и полутонове в скалата.

Тон (FR tonalité от гръцки τόνος - стрес, напрежение, тон ...) В учението за хармония:

Ръст позиция на диска за избор на режим. Означението на тон показва основните тонове тонично триади (големи или малки) и се тревожи наклон, например: C-Dur (в ° С), Fis-Dur (F остър основен), а-Moll (второстепенен), ES-Moll (Е -bemol второстепенен) и т. п.

За хармонична тоналност типичен редовен ( "мерен") промяна на местните хармонични центрове, не отрича основната атракция, а по-скоро го активизира. За да генерирате тон чувство от голямо значение музикален метричен показател екстраполация [2] във форма.

Тон nekorrelyativna видовете транспорт, както nekorrelyativny основните характеристики на различните видове транспорт и тонални хармонии. Тоналността определено доминира център azvukoryadnaya osnovasoblyudaetsya в различна степен (например, хармонична минор, мелодичния непреодолимата отклонява от основната форма на мащаба на тези режими, и така нататък. П.). Модалността на стъпка база е необходимо и може да бъде тегло (например, полифонични muzykeMashoiLasso), или може да отсъства напълно (например, bolshomznamennom raspevepravoslavnyh).

В центъра на вниманието на теорията за основен минор тоналност е теория на функциите, помислете за стойността на отделните струни в рамките на една тоналност, както и отношенията на тоналности, както функциите на по-висок ред. Основните елементи на този вид тоналност - функция тонично (Т), доминиращ (D) и суб-доминантни (S), колективно наричани "тонални основни функции".