боядисване оборудване

ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ
(1452-1519)

В известната си трактат за боядисване Леонардо плаща малко място на технологията и отбелязва най-вече просто нещо, което излиза от общите правила в своето време и който е бил в района, като откритие или подобрение. Това, между другото, е бележка за темпера живопис върху платно. Платно оразмеряване в този случай слаб разтвор на лепило, и то е извършено живопис. Традиционен бял грунд, така че тук липсва.

През първия период на творческата си дейност Леонардо пише в темпера. Негови картини с маслени бои, че изпълняват по начина на фламандски майстори, и затова винаги, написани на бяло поле. Завършен чертеж на Леонардо ottushevyval кафяв много прозрачно черно мастило, полето светлина не разполага с бял фон, като се види в неговите недовършени продукти във Ватикана и Флоренция. Небето на недовършена картина на училището на Леонардо също се подготвя прозрачен кафяв боя.
Някои черни присъщи произведения на Леонардо вече обяснени овоскопирането силен тъмно кафяво оцветяване модел през горните слоеве на тънки мастила.
Hermitage работа на "Мадона Litta" на Леонардо да Винчи от естеството на работата му е много близо темпера, но при по-внимателно запознаване със структурата на картината от тази работа и невероятно тънък засенчване на тялото, която остава една и съща в изследването на това в силна лупа, не може да не стигне до заключението, че "Madonna" живопис извършва масла. С висока степен на вероятност, че е възможно, обаче, да се предположи, че продуктът е пуснат в темперни и маслени бои само завършени (по метода на Ван Ейк), който по това време в Италия все още са новост, и следователно не са показани в тази работа, цялата му сила.
Леонардо да Винчи. Creative художници на Ренесанса
Леонардо да Винчи. галерия със снимки
7 креативни тайни на Леонардо да Винчи

Джорджоне и Тициан
(1478-1510) (1477-1576)

И двете са големи майстори и строители на новия италиански начина, по който се появява първо в живописта "напластявания" т. Е. Голяма боя на корпуса.
Първите му творби на Джорджоне пише на белия земята. Красив пример за този период на боядисване е необходимо да се помисли за картината "Юдит", който се намира в галерията Ермитаж. Невероятната красота на тон живопис техника постига Рогир ван дер Вейден, но и тук, за да видят началото на нов вид италиански маниери.

Според Ridolfi, Джорджоне се радва на малко на брой цветове, тялото е написал всичките четири цвята, което дава под неговите системни невероятни цветни нюанси на живописта.
Тициан на пръв пише в начина на Джорджоне, но след това все повече и повече се отклонява от фламандските методи. По време на дългия си живот, той промени стила на рисуване на няколко пъти.
Недовършените творби на Тициан техники за рисуване акт си с достатъчна яснота. В една от тях - "Мадоната с младенеца" в галерия Белведере във Виена - тялото на бебето, се приготвя в големи ярки цветове, които все още не разполага с окончателен глазура. Други недовършен живопис във Флоренция галерия Уфици - "Върджин и дете" - разкрива подготвителна работа grisaille.
Tiziana продукт в Hermitage галерия извършва по различни начини: "Данай" прозрачен и светлината на цвят, което показва, светлата праймер може да бъде червено; чрез картината като "Магдалена" излиза тъмно сив грунд. Картината "Христос за носене на Кръста" в изтрити области на нея - на ръкава и гърба на Христос, както и други части на снимката - видими форми на обучение grisaille, а същото се наблюдава от картинката: "Ето -. На човек" В края на творбите на Тициан, "Св Себастиан "много ясно говори много тъмно почва, която е пълна с картината. Там също се възприема процеса на работа се вижда grisaille, polukorpusnye местните цветове и прозрачни цветове, които се прилагат, без да има конкретна система.
--------
Така че те поставят беше портрет на папа Павел III, и минувачи (както Вазари) е било необходимо за живеене.
Maffeo Верона художник пише на сутринта, следобед слънцето сушени картината и картината продължава на следващата сутрин.
Според Рейнолдс, в сянката на черната боя се смесва Тициан понякога ултрамарин, ярки като полутона - лилаво боя. Това е картината "Адонис" в Palazzo Colonna в Рим.
Джорджоне -Tvorchestvo ренесансови художници

Като се започне да се използва бял земята, покрита по-късно Тициан прозрачен му червен тон, като картината приятна топлина, която е предизвикала по-късно използване на червения болус почвата. С течение на времето, Tiziano заменя червен грунд грунд неутрален цвят, различен тъмнина, съставен от непрозрачна боя.
В картина на Тициан и неговите много отделни техники и креативност. Grizaylny Underpainting фламандци той преработени по свой собствен начин: на тъмно неутрален цвят grisaille почва да работи за дълго време и, освен това, баница. Обичах всички паста мастила и затова се използва по-често груби ленена кърпа, като му зърно и след дълго писмо не е затворен боя. Сушене нейните картини изложени на слънчева светлина.

Подобно на Джорджоне, Тициан нанася боя с малка селекция на тялото живопис, но ги използва за съвършенство. бодипейнтингът бил любимо артистично предизвикателство за него, техническо одобрение, което е намерил, както себе си. Според Ridolfi, над сивата grisaille той се абонирали за тялото само три цвята: бяло, черно и червено. където чрез своите аргументи живопис почти до пълната фаза, която липсваше само жълти тонове; то последната се прилага глазура. "Кой иска да стане художник трябва да знаят повече като три цвята: бяло, черно и червено, и да ги ползват със знания" - така каза, Тициан. го е привлякло към ясно мастилото се потвърждава и от друга на думите му: ". Бих искал, че замазване цена колкото ултрамарин и ултрамарин - като бяло" Тъмните драперии, коса, и други дребни детайли от картината, той често пише "Alla Прима".
Глазурата, който той постави палеца и дланта на ръката, както и промени в писмения беше неуморим. 30-40 стъклопакет, според нуждите, бе счетен за обичайната му търговска дейност, която е включена в думите му.
Пиша четка, като метла. Когато го попитали защо прави, той отговори: "За да напишете по различен начин от Рафаел и Микеланджело, което аз няма да имитират".
Тициан е новатор по отношение на оцветителите, снимки. Яркостта и цвета на чистотата на цветовете в снимките, любимите артисти, които са работили преди него и по негово време, не го удовлетворяват вече. Той за първи път открих, че картината на красотата не е само в цвета чистота на цвета, но и в тяхната хармония. "Замърсят си цветове боя," - каза на учениците си често