Българския театър като родова травма (разискване) - Театър

Марина Давидова. Добре дошли! Когато ме попита Кирил до умерено дискусия с няколко загадъчна име "българския театър като родова травма", аз неволно замислям се, какво се има предвид. Започнахме да се изясни този въпрос, и в хода на разговора се появиха подзаглавие: "Най-учител-ученик: възможно е да се учи режисура" С други думи, ние решихме да говорим за това как по принцип е възможно да се прехвърлят някои режисура на ръчни умения в ръка и дали нашата система е ефективна директорът на образованието. Тя имаше, в известен смисъл уникално. В допълнение, като огромен брой театрални школи, това, което имаме, изглежда, вече не е в нито една държава в света.

Ами, за начало ... в един момент усетих че си мисля, че много директори вече са определящи лицето на българския театър, рижисура не завърши. Специално образование е директор Кирил Serebrennikov нито, нито Андрей Moguchy. Дмитрий Krymov на дизайнера на етап формиране. Иван Vyrypaev занимава с режисура, вече добре известен драматург. По отношение на Европейския театър, бих могъл да се размножават такива примери са много дълги.

Действайки научи много отдавна. И, като цяло, е ясно, че има специфичен набор от умения, които трябва да се възползва от човек напуска местопроизшествието. Ами, например, той трябва да се каже, така че тя да може да бъде чут в последния ред, защото това е, което ние наричаме в живота ми, и начина, по който хората говорят на сцената - това е два различни начина на говорене. Той трябва да се научи да контролира тялото си. И какво е това - да преподава режисура? Какво е настроено това умение? Който учи режисура Майерхолд? И Станиславски? А Макс Райнхард? Кой ги е казал как да се облича пиеси? Това са въпроси, които бих искал да се спра на.

До мен седи Владимир Epifantsev и първата ви моля завърши режисура клас Петра Naumovicha Фоменко, какво точно искаш да се учат от него? И доколкото това, което сте научили, ще намерите полезни в текущата си театрален живот?

Българския театър като родова травма (разискване) - Театър

Владимир Epifantsev, Марина Давидова

Владимир Epifantsev: Когато завърших GITIS, аз бях достатъчно късмет, за да отидете на Естония в руската драма, сложи играта на моя приятел Olega Shishkina "Ана Каренина - 2". Знаех, че ще се получи в традиционен театър, със своята кухня, комплекс зад кулисите живот на възрастните хора на изкуството и т.н. Първото нещо, което направих беше наречен Борис Yukhananov и го попитах: "Борис, как да се сложи на пиеси," И той ми каза, буквално два час им казали всичко: как да общуват с магазини искали да работим с хора на изкуството, някои нюанси трябва да бъдат взети под внимание, че това работата не беше напразно. Той ми обясни, как да говори с художниците, че "слушат назад". Той обясни, че има място на гърба, още по-трудно, отколкото на действителното въртене, както и че се превърне това място - и в буквалния смисъл на думата, а духовното - е основният проблем директор. Той ми даде много конструктивни и ценни предложения. Всичко, което ми институт не са били научени. И си помислих: защо трябва да направя, за да се научи?

Първото нещо, което чу, когато се стигна до Shchukin училище (завърших две институции), е фразата: "Не се опитвайте да направите тук е нещо ново, повярвайте ми, приятелите ми, там вече са имали всичко." Бях потресен само до мозъка на костите. Защо тогава да продължи да продължи да го направя? И тогава, по време на един от концертите няколко литра кръв се изсипва върху сцената. Имах такъв протест вътре.

Тогава там е GITIS. Това се случи почти същото. Когато съучениците ми, млади, наивни, но които знаят какво искат, показват първите си скици, аз бях във възторг. Мислех, че: е, че има толкова много талантливи хора в света, с такива идеи - писклив, неочакван, парадоксално?

И тогава изведнъж всички засадени в един ред ние, и педагозите казват: Е, това, което са показали, всъщност е глупост. Разбрах, че колкото повече ние не учат, и да вземат със знанието, че ние сме дошли системно налагане на своята тема, което прави от нас са само клонинги. Така наречените "Fomenok". Аз съм мъж непробиваема, аз не се прекъсне монолога. Но Петър Наумович казах в края: "Володя, всичките четири години, разбирам, че Ти си Ме пратил. "Аз казвам:" Не ". Чудех се, от една страна, но аз не разбирам защо през цялото време има някакъв безкраен монолог, защо ние не можем да отговорим, започнете разговор, някои диалог.

Давидова: Тук виждам, че в стаята ние се присъединиха Юджийн Kamenkovich. Евгени, ти си просто твърде скоро. Ела тук, на сцената, ние се радваме за вас.

Евгений Kamenkovich: Остави го да завърши на първо място, така интересно ...

Epifantsev: Но в същото време аз съм никога не обиждам никого - нито Evgeniyu Borisovichu, нито Петру Naumovichu. Лекувах ги с голямо уважение, защото си мислеше, техните господари. И всички, които те са направили сами по себе си, това е много хубаво, това ми хареса много. Здравейте, Юджийн Б.!

Давидова: Сам Бог заповяда да поиска разяснения от Evgeniyu Borisovichu Kamenkovichu, че, от една страна, един от най-добрите ни учители, и второ, е пряко свързано с Пьотр Фоменко училище. Между другото, аз наскоро погледна с голямо удоволствие в "Пьотр Фоменко семинар" очарователен представяне "българския народ за среща." Горещо ви я препоръчваме на всички мои приятели и познати. Но трябва да кажа, че съм в в някакъв момент мисъл: когото Той възкреси? Това означава, че там се появява името на някакъв директор, но има силно чувство, че вече има стил на театър, който той прави пиеси. Ясно е, че в този стил, можете да сложите по-талантлив и по-малко талантлив, но, така или иначе, "българския народ да Rendezvous", възприема като шоу, не постановка на определен човек, а "Пьотр Фоменко ателие". Ето как, например, Рубенс училище. Някои картини са написани перфектно, някои по-лошо, но това училище винаги се вижда. Кажи ми, наистина ли се образоват малки или големи "Петров Naumovichey Фоменко", каза Володя, или не е така?

Kamenkovich: Да, това е пълна глупост. Аз съм много нежна към Володя ... той е изключителен звезда в театъра, киното и telenebosklone. Все още помня как ще върви с лекциите, а аз му кажа: "Володя, добре, как може да! В 09:30 часа през нощта Алексей Vadimovich Bartoshevich специално за четене нашия курс лекции и да отидеш с тях ", и да бъде блестящ отговор:" Евгени, ако знаеше това, което имам мечти на сутринта "

И все пак, Володя, мисля, че това е пълна идиотщина. Аз съм близо до Фоменко от началото на работата си на преподавател дейности в GITIS, дори и с "Годунов", когато той не е имал неговия курс. Аз няма да се изброят всички майстори, които той освободени. Да, имаше време, когато нашата изключителна Петър Наумович учител Андрей Александрович Гончаров всички правила със собствените си ръце. Но това е толкова отдавна над - много преди да учат.

Той отдавна е в институциите, както и във всички, които търсят "грешния" хора. Сега ми курс по GITIS четири естествен изрод обучение. Не знам, ако те douchatsya до края, но този народ от всякакви графици, вие сте близо до тях един ангел. Никой не под каквато и да е гребен не се съкращава. Ако сте видели днешна изпълнението дипломирането. Даваме възможност за производство на някои "Ана Каренина" в продължение на четиридесет минути, което е чиста режисьорския експеримент. Така че, скъпи мой, имате някаква погрешна за легендата институт. Затова мисля, че проблеми институт съвсем различна. Проблемът е, че тези хора ще продължат и как те ще направят своя втори етап, а третият, и така нататък ...

Давидова: Ако нямате нищо против, аз се обръщам към Константин Богомолов. Ти отиде малко по-късно ...

Давидова: И че даде? постановка изкуството? Някои специфични умения?

Константин Богомолов Анатолий Smelyanskiy

Богомолов: Не, разбира се, не. Не ми хареса Гончарова театър, аз няма да го приеме, аз бях против него, бях се кара с него. Но той беше необичаен, той е човек. Натискът, упражняван върху мен, огромен натиск, психологически, професионално, - мисля, че това е един от най-ценните неща, които имам в живота ми. Това е едно невероятно втвърдяване, невероятен тест на характера. Аз никога няма да се оплакват от факта, че е бил натиснат, защото той ме научи да оцелеят, да пробие. Въпреки, че аз знам, разбира се, че много хора се смачкване. Мисля, че си Володя Epifantsev, този, който е днес, също е продукт на този натиск. По-точно - на съпротивлението към него.

Но най-важното за мен в GITIS - това е просто организационен ресурс, възможност да работи с група от хора, които имат репетиции и т.н. В тази връзка, цялата система е изградена върху gitisovskaya че капитаните, които притежават театри, които им позволяват техните ученици. Работихме в театъра в Гончаров. Може привлекат творци от Mayakovka. И наличието на ресурси, повтарям, това е много важно за режисьора. И в висококачествено обучение училище вече така че има смисъл.

Но мога да видя колко момчета-директори са държани като заложници от една тоталитарна система на образованието. Семинарът може да бъде изградена като един вид пространство, където даден полифонични картина на света (и ми се струва, е един модерен подход към някои) или тоталитарен картина, когато капитанът е проводник на определена система. Следваща в процеса на живи завършили със сигурност ще срещнете някои неща, които ги поставят в задънена улица, тъй като те не са направени към системата. И това е, или да ги води до творческа криза, или те глупаво, упорито се каже, че е направено зле, това е грешен театъра. Аз все още са склонни да смятат, че тук е родова травма на нашия театър: опит да се постави в определена система, която не се поддава на всяка класификация, в дългосрочен план.

Давидова: Честно казано, аз силно се съмнявам, че нашата система на театрална образование остава като тоталитарен като в Гончаров. В този смисъл смятам, че Юджийн Б. казва.

Kamenkovich: Да, това е bredyatina Костя! Това измисли? Такива хиляда години вече не са навсякъде! Никой не се възпитава клонинги!

Epifantsev: Може ли по пръстите обясни какво искаш да кажеш? Тук често сънувам един и същи сън,

един от любимите ми. Имам брилянтен музикант, пианист, свири на пиано, като бог. Сядам в съня на пианото и да вземат от нея е нещо немислимо. Събуждам се в сълзи, се затича към пианото с пълна вяра в това, което току-що са съставени шедьовър на сън ... (Отива на пианото.) Аз така (издава безсмислен набор от звуци) и много разочарован, аз да заспя. Всичко ясно?

Налице е отворен ум, не е сън, а има и техника и определени правила, чрез които могат да бъдат реализирани тези мечти. Искаш ли нещо от художника, ентусиазирано работят с него, да започнете да се каже, и който не може да направи нищо. Но има правила, как да се получи това, за да играят.