Българска символика и неговите функции - Western европейска идентичност и символика на български

Българска символика и неговите функции

Символика (от френски simbolism, от гръцката Simbolon - .. Знак, символ) се появи във Франция в края на 60-те години - началото на 70-те години. 19. (Оригиналът на литературата, а след това и в други форми на изкуството - визуални, музикални, театрални) и скоро включени другите явления на културата - философия, религия, митология. Любими теми, които са достъпни символисти са били смърт, любов, страдание, в очакване на всякакви събития. Сред темите, които доминират на сцената на евангелските разкази, полу-митичните, полу-исторически събития от Средновековието, древна митология.

Българските символисти по перо традиционно се делят на "старши" и "младши".

Пенсионери - така наречената "упадъчна" - Дмитрий Merezhkovsky, Зинаида Gippius, Валерий Bryusov, Константин Балмонт, Фьодор Sologub - отразени в работата му се отличава с паневропейска panestetizma.

Млади символист - Александър Блок, Андрей Бели, Вячеслав Иванов - в допълнение към естетика, въплътени в работата си естетически утопия на мистично приключение на Вечния женствена.

Ние - пленени животни,

Гласове, като най-доброто, което можем.

Глухо затвори вратата,

Ние не смеем да ги отворите.

Ако сърцето е верен на традицията,

Утешава лай, ние лай.

Това зоопарк смрад и лошо,

Забравили сме за дълго време, ние не знаем.

За да повторите сърцето обичайно -

Монотонно и Кук.

Всичко в безлично зоопарк нормално.

Ние не сме ще копнея.

Ние - пленени животни,

Гласове, като най-доброто, което можем.

Здраво заключена врата,

Ние не смеем да ги отворите.

С процеса на създаване на символни форми в изкуството, свързани с концепцията за вълшебство. Неговите корени в думата "магия" води от гръцката teourgiya, което означава божественото действие, свещен ритуал мистерия. В древността под вълшебство разбира комуникацията между хората със света на боговете в специален ритуал.

Проблемът магически креативността, която изразява дълбока връзка с областта на свещената символика, притеснен VS Solovyev [30]. Той твърди, че изкуството на бъдещето е да се създаде нова връзка с религията. Тази връзка трябва да бъде по-свободно, отколкото тя съществува в свещената изкуството на православието. Възстановяването на връзката между изкуството и религията на нова основа, VS Соловьов вижда магически начало. Вълшебство се отнася към тях като процес на съвместно създаване на художника с Бога. Разбирането вълшебство в делата на VS Соловьов намери готов отговор в писанията на религиозни мислители на началото на ХХ век: PA Florensky, N. Бердяев, EM Trubetskoy, SN . Булгаков и други, както и в поезията и литературно-критични творби на български символисти поети от началото на ХХ век: Андрей Бели, Вячеслав Иванов, Максимилиан Волошин и др.

Тези поети и философи смятат, дълбока връзка между символизъм и свещена.

История на българската символика, които обхващат различни аспекти на феномена на руската култура на крайния XX - началото на ХХ век, включително и символика, е написана от британския изследовател А. Payman [26, с. 88-89].

Разкриване на този въпрос е от съществено значение да се разбере сложността и разнообразието на естетически и художествен процес като цяло.

Българска символика на покойния XIX - началото на XX век, непосредствено предшестващ време символиката на иконопис, който имаше голямо влияние върху формирането на естетически възгледи на българските религиозни философи и художествени теоретици. В същото време, в Западна Европа символика в лицето на "прокълнати поети" на Франция П. Верлен, Рембо, Маларме S. възприема предимно идеи философи irrationalists втората половина на ХIХ век - представителите на философията на живота. Тези идеи не са били свързани с определена религия. Напротив, те провъзгласи "смъртта на Бог" и "лоялност към земята."

Представители на Европейската ирационализъм на ХIХ век, по-специално,

Ницше, който иска да създаде нова религия на чл. Тази религия не трябва да е религия, която проповядва един Бог, върховният свещена стойност, и религията на свръхчовека, който е свързан със земята и началото на ефрейтора. Тази религия е създала радикално нови герои, които според Ницше, трябва да изразят истинското значение на нови неща. Символиката на Фридрих Ницше е имал субективно, индивидуален характер. Тя е във форма и съдържание съпротива символиката на предишния етап на развитие на културата, тъй като старите символи са били до голяма степен свързано с традиционната религия.

Българските символисти поети Вячеслав Иванов и Андрей Бели след Ницше, който изхожда от факта, че унищожаването на традиционната религия - обективен процес. Но тяхната интерпретация на "бъдещ арт-религия" е значително по-различно от Ницше. Те видяха възможност за религиозно обновление в пътищата на възраждането на изкуството на древността и средновековието, изкуството на говорене на езика на мит, символ. Със значителен потенциал за святост и да се запази в достъпни форми на изкуството да се разбере ума, изкуството на миналите епохи, според теоретиците на символизма, тя може да се прероди в нов исторически контекст, за разлика от религията на древността стана мъртъв и отишло в историята на духовната атмосфера на Средновековието.

Това е, което се е случило веднъж, преди по време на Възраждането, когато свещената началото на миналото епохи, превърната в естетическа, се превърна в основа, върху която се формира и развива голямото изкуство на Европейския ренесанс. Колко трудно да бъде последван магически изкуство, произведения на изкуството от античността Олицетворение основа, чрез която става възможно да се поддържа в продължение на много години вече намаляващите в естетически смисъл на свещеното изкуство на християнските средновековие. Това е, което доведе до недостижим излитането на европейската култура по време на Възраждането, синтезира древна християнска символика и святост.

Български поет символист Вячеслав Иванов дума за разбирането на магия през пространството чрез художествени изразни възможности на изкуството. Според изявленията му в областта на изкуствата играят жизненоважна роля, заедно със символа на явления като мит и мистерия. VI Иванов подчертава дълбоко съществуващата връзка между символа и мита, както и процеса на творчество simovlisticheskogo го разглежда като мит вземане: "Подходът към целта от най-пълното разкритие от символична реалност, има мит решения. Реалистично символика отива със символа на мита; Мит вече се съдържа в символ, то е иманентно в него; символ на символ на съзерцание разкрива мит "[17, с. 157].

Мит в разбирането Вячеслав Иванов, лишен от всякакви лични характеристики. Това е обективна форма на опазване на знания за реалността открити в резултат от това изживяване, и приета от вярата, докато актът на нов пробив на съзнанието на една и съща реалност няма да бъде отворен за новия си знания на по-високо ниво. Тогава стария мит, се отстранява нова, което заема своето място в религиозното съзнание и духовния опит на хората. С митове Вячеслав Иванов свързва "истински подвиг на художника."

Според VI Иванов, първото условие е вярно мит за вземане на "духовен подвиг на художника" [17, с. 160]. VI Иванов каза, че художникът "трябва да престанете да вършите без връзка с божественото единство, трябва да се образоват за възможностите за творческа реализация на тази връзка" [17, с. 160]. Както беше отбелязано от VI Иванов: "И митът, преди да може да се разглежда от всички трябва да бъдат събитие на вътрешен опит и лично в тяхната арена, по-горе по съдържание" [19, с. 160]. Това е "магически цел на" символика сънувах много български символисти "Сребърна Възраст".

Българските символисти идват от факта, че на изхода на търсенето на кризата води до реализацията от човек на неговите функции, които се появяват пред него на двата пътя, потенциално отварят към човечеството от началото на неговото съществуване. Както бе посочено от Вячеслав Иванов, един от тях - погрешно, магията, а вторият - истинската, магически. Първият начин е свързан с факта, че художникът се опитва да диша през магически заклинания, "магия на живота" в създаването му, и по този начин се е обвързало "престъплението", както е престъпил "марж резерв", което предлага. Тази пътека води, в крайна сметка, до унищожаване на изкуството, за да го превърне в напълно откъсната от реалния свят черпене. Вторият начин е да се магически работи, в които художникът може да се реализират като съ-творец с Бога, като средство на божествените идеи и съживяване на реалността на работата си, въплътени в чл. Това е вторият начин е създаването на живите същества. Този път е пътят на магически символист чл. Както Вячеслав Иванов смята върховен пример за символисти произведения на изкуството е древно изкуство, той поставя на равна нога с "чудотворна икона на" перфектната картина на Афродита. Символист изкуство, според концепцията Вячеслав Иванов е един от най-важните форми на въздействие на висшите реалности на по-ниска.

"символисти поети с присъщата им чувствителност смятат, че България се лети в бездната на старите краищата и България трябва да бъде новият България, все още е неизвестен" - така каза философът Николай Бердяев. Есхатологичните предсказания, мисли тревожат всички ", смъртта на българина", "край на историята", "края на културата" - тези изказвания звучат като аларма предупреждение. Подобно на картината Леон Бакст "Унищожаване на Атлантида", в много пророчества диша треска, тревога, съмнение. Предстоящо бедствие изглежда мистична светлина, предназначени по-горе:

О завеса трепери преди драмата ...

Така че някой в ​​тъмното, vsezryachy като бухал,

Равенства кръгове и изгражда петолъчка,

И шепне пророчески правописа дума.

Символът за символистите - не е obscheponyatny знак. От реалистично изображение се характеризира с това, че трансферите не са обективно явление, и индивидуално представяне на поета от света, често неясни и несигурни. Той преобразува символа "груб и беден живот" в "сладък легендата." [26, с. 52]

Българска символика се очертава като неразделна тенденция, но пречупени през ярък, независим, за разлика от индивидуално. Ако цветът на поезия F.Sologuba мрачен и трагичен, мирогледа на ранното Balmont, а напротив, слънчеви, оптимистичен.

Литературната живота на Санкт Петербург в началото на Сребърния век е в разгара си, и се концентрира върху "Tower" В. Иванов I V каюта Gippius Merezhkovsky: личност, разработен, преплетени, отблъснати в разгорещени дискусии, философски дебати, импровизирани уроци и лекции. Това е по време на живеещите на взаимната свързаност на символизма премества новите тенденции и училища - Acmeism, който става шеф на Gumilev и egofuturizm представени предимно slovotvortsem I.Severyaninym.

Acmeists (grech.acme - най-висока степен на нещо, цъфтящи сила) се противопоставят символика разкритикува мъглявина и колебание simvolistskogo език и образ. Проповядва ясно, свеж и "прост" поетичен език, където думите са пряко и ясно да се наричат ​​обекти и няма да бъдат третирани като в символиката, на "мистериозни светове."

На мястото на неопределени, красиви, възвишени символи на подценяване и дойдоха nedovyrazhennosti прости предмети, карикатура състав, остър, остър, вещно мир знак. Поети - новатори (Gumilev, С. Городецки, Анна Ахматова, Осип Манделщам, Владимир Narbut, М. Кузмин) се усещат като създателите на последните думите на пророците, а не толкова колко майстори в "работилница поезията" (израз I. Ан). Нищо чудно, групирани около Acmeists общност се нарича точно магазин поети: посочване на земята мотивирани креативността, възможността за колективни усилия вдъхновен в поетичен изкуството.

Както се вижда, руската поезия "Silver Age" измина дълъг път в един много кратък период от време. Тя хвърли семената им в бъдеще. Нишката на легенди и традиции не са счупени. Поезия завой на век, поезията "Silver Age" на - комплексен културно явление, интересът към която тепърва започва да се събуди. Пред нас са в очакване на нови открития.

символика писател единица Верлен