барабани Япония

Tyco (Taiko, 太 鼓) в японски, в действителност, означава "барабан".

Етимологически терминът се отнася до големи барабани, но извън Япония често се използва за обозначаване на всеки от японската барабана (VA-Daiko; WA-daiko, 和 太 鼓) като цяло. А нотация за ансамбли възникнали наскоро Drum освен терминът "Taiko" се използва и от по-конкретен план "Куми-Daiko» ( «Куми-daiko», 組 太 鼓)

Най-ранната история на Taiko

Съществуването на Taiko в японската история има 14 века: това вековна възраст се потвърждава Honeyview (глина скулптура) барабанист пети век и стихове и картини на седми век. Въпреки, че е по-логично да се предположи, че както и в други страни, барабани са били първите музикални инструменти най-ранните етапи от историята на жителите на японските острови, след навършване на японски барабани - около две хиляди години. Много е вероятно, че барабаните тайко първоначално са били внесени от Китай или Корея, заедно с вълните на културно влияние, периодично валцувани между третия и деветия век на японските острови. След десети век, този културен обмен е била прекъсната, и по-нататъшното развитие на барабана тайко се проведе само за сметка на труда и таланта на японските майстори, създавайки уникален японски инструмент.

Те играят важна роля в японската тайко religiznyh ритуали. В древни времена, във всяко село е имало барабан сигнал. Прости комбинации от удари тайко предава сигнали за предстояща опасност или благоустройството. Симулиране барабан тътен на гръмотевиците, селяните призоваха за дъжд през сухия сезон. Благодарни жители вярвали, че тайко живее божество и им дава съвети и насоки. Разбира се, да свири на тайко би могло да бъде най-уважаваните и просветените на живущите само. С укрепването на основните религиозни учения, тази функция е била прехвърлена на слугите на Шинто и будизма, и започна тайко инструменти храма. В резултат на възпроизвеждането на тайко става само в специални случаи и само барабанисти, които са получили благословията на свещениците. Тържествената целите обикновено се използват един, най-малко - две Taiko. Село шинтоистки фестивали, провеждани под рева на тайко и традиционните ритми формира на базата на композициите, извършвани от съвременните групи тайко барабани.

Известно е, че една от най-ранните срещи тайко е военно време. Тътенът барабани по време на атаките е била използвана за сплашване на врага и вдъхновен войските си в битка. По-късно, през ХV век, барабаните са се превърнали в средство за сигнализация и съобщения в хода на битката. На живописните свитъци това време изобразен воин, на гърба на което затвърди Taiko на специална рамка, а другите две победи всеки воин от неговата страна на барабана. В военни приложения, използвани тайко лайна стил (nagado) и okedo (okedo).

В допълнение към военните, и Taiko винаги са били използвани за естетически цели. Музика в стила на gagaku (на gagaku) ​​се появи в Япония през периода Нара (697-794), заедно с будизма и бързо закачат в императорския двор като официален. За изпълнението на gagaku използва елегантни и богато украсени видове тайко, като например: како, Сан-но-цузуми, dadayko (како, сан - няма - цузуми, dadaiko) и други.

Единична Taiko е част от група от инструменти, които съпътстват представянето на Нох и Кабуки.

барабани Япония
Японски тайко барабани, които имат роднини сред китайските и корейските (Chang) барабани, в крайна сметка бяха превърнати в широка гама от ударни инструменти, които се използват в народната и класическата музика традиция.

Като цяло, тайко играе пръчици (Batey, Бачи), с изключение на kotsudzumi (kotsuzumi) и otsudzumi (ootsuzumi), който играе с пръстите си. Kotsudzumi малък барабан, по-голямата част от които е скоба череша, на чиито страни са фиксирани дискове с опъната пергамент. Взаимосвързани колела, свързани кабел захват чиято височина зависи от звука на барабана. Otsudzumi прилича на kotsudzumi, но още няколко и го карам вече опъната волска кожа.

Повечето от барабаните тайко по никакъв начин да се създават и регулират музикантите барабан тон непосредствено преди изпълнението. Отчасти този момент е свързан с японски климат - например, горещо и влажно лято задължително да повлияе на състоянието на инструмента, т.е. Казано по-просто, кожата е покрита с барабан може просто да е провиснал от влага.

Типични внесе алкохол отвън-учи Daiko е СБАЛ-Daiko (nagado-daiko, 長 胴 太 鼓), имащ дълго тяло. Shat-Daiko е оформен като буре с вино и може да се регулира, че понякога значително влияние върху звученето на инструмента. Също така в този барабан може да играе на няколко играчи. Shat-Daiko принадлежи към семейството на барабаните, които са изрязани от едно парче дърво и неговия размер в диапазона от диаметър от един до три shaku (12 инча).

Chu-Daiko (Chu-daiko) - този размер пука-Daiko среда. Shat-Daiko повече от три shaku в диаметър се наричат ​​о-Daiko (ōdaiko, 大 太 鼓; «голям барабан").

Има и малки барабани - по-малко се внесе алкохол отвън-Учи Daiko - сумо-Daiko (сумо-daiko) и Хаяши-Daiko (Хаяши-daiko).

Чуйте гласа на японски барабани

Една от основните елементи на всеки ансамбъл Taiko-барабана е голям - около Дайк, който е най-големият вижданията тайко в цяла Япония, ако не и в целия свят. Някои барабани са толкова големи, че не могат да се движат от място на място - такива барабани обикновено са "живи" във вътрешността на храмове и светилища. Изработен от едно парче дърво, някои от дигата могат да бъдат изработени от дърво, което в продължение на стотици години.

Tsukusime-Daiko може да се направи в различни стилове и обикновено се коригира преди всяко изпълнение. Системата за опъване обикновено се използва въжета, но понякога може да се използва винтове и крепежни елементи. Tsukusime-Daiko може да има глава зашит към основната част на барабана, като Shime на Daiko (Семей daiko) и цузуми (цузуми), или барабан глава може да бъде опъната от пруско klopok, както е в случая с NACE-Daiko (okedo- daiko).

Сама Daiko (Семей daiko) - малък барабан, барабан по-точно класа който може да бъде пет размери:

  1. 1. Namidzuke (namizuke) или първа величина, това е най-лек барабан, който се използва в представленията в такива класически театри като Но Кабуки.
  2. Nitogakke (nichougakke) или второ измерение, обикновено се използва от любители играчи за техните изпълнения. Тя е с лесен, но здрава рамка.
  3. Санто-Гото (sanchou-gochou), стаи с 3 до 5 минути, се използват в полу-професионални изпълнения на световно ниво ансамбли.

барабани Япония
Други всички Daiko също включва utiva-Daiko (Uchiwa-daiko, 団 扇 太 鼓; «барабан фен"), Хира-Daiko (Хира-daiko, 平 太 鼓; «плосък барабан") и о-Daiko (о-daiko , 大 太 鼓; «голям барабан"), както и различни ударни инструменти, които се използват конвенционални ансамбли Но Gagaku и Кабуки.

Аомори префектура е известен със своята Nebuta фестивал, където огромен барабан на НКИД (okedo) играе няколко души, докато не се предприемат мерки за по улиците. CCEA разполага със собствена вертикална стойка, че компанията е изобретил «Асано Taiko Drum». Отново, като лайно-Daiko, НКИД има ръб, който се нарича "ка» ( «ка»), както и в играта, че е важно да не се кача на джантата. НКИД е от тънък и светло дърво е много вероятно да бъде наранен и разгражда бързо и грубо боравене.

За да слушате набор от "Uchiwa" Dyke

В днешно време думата "тайко" се нарича още една група от барабанисти, които играят Куми-Daiko (Куми-daiko). Техните идеи изразяват духа на самураите: дисциплина, висока физическа и психическа подготовка, координация групи и перфекционизъм. За разлика от западните практики, визуалното представяне на тайко не по-малко важно от акустичната въздействие. Ката (формализирани последователност на движенията, свързани с провеждането на принципи дуел въображаема противника или опонентите група; същество ката техника е същността на определен стил бойни изкуства) образуват неразделна част от играта да продължи Taiko и представяне на употреби на съда. Ката свързва барабана и барабанист, създава връзка между изпълнителя и инструмента. Модерният стил на игра Taiko е създадена в началото на петдесетте години на миналия век и започва да се използва в Япония е толкова популярна и в търсенето, че броят на групи според някои източници е достигнал пет хиляди.

Смята се, че съвременната тайко започнал да прави първата Dayhati Огута (Daihachi Огучи) през 1951 г. Той е заслугата за създаването на първия в реално ансамбъл тайко, който стана известен като Куми-Daiko и която поставя началото на популярността на съвременни изпълнения на барабанисти.

Първоначално Dayhati Огута е известен със своите джаз изпълнения с участието на барабанисти. Започвайки с акомпанимента на джаз артисти, Dayhati постепенно започнах да се чудя защо никога не до този момент тайко барабани, никога не се извършва отделно ансамбъл. От тази проста идея за изпълнение отиде много дълго време и най-накрая се присъедини Dayhati Taiko всички различни форми и размери, за да си ансамбъл.

защото всъщност Taiko ансамбъл, никога преди извършено в обществен, и хората, които са били част от него, не са професионални музиканти, първите барабанисти да ограничите възпроизвеждането опростена храм на музиката, което позволява почти всеки, интересуващ се Taiko, си играе с тях.

Приблизително по същото време, когато името на ансамбъла Dayhati разпространява в цяла Япония през радио- и телевизионни предавания, все още има някои пионери в тази област - "Sukeroku Daiko» ( «Sukeroku Daiko»), чийто изказвания са на базата на скоростта, благодат и сила. Те също така донесе прекрасна хореография и солови изпълнения.

Въпреки факта, че в крайна сметка групата се разпада, един от неговите членове, Сади Кобаяши (Seido Кобаяши), сформира група от "Oedo Sukeroku Daiko» ( «Oedo Sukeroku Daiko»), който бе признат за първата група от професионални барабанисти.

Друга група от тайко барабани, която полага основите на най-популярните групи, се заражда на Садо Айлънд. Ансамбъл озаглавена "Za Ondekodza» ( «Za Ondekoza») е основана през 1969 г. от Дан Tagayasu (Tagayasu Den), който решава да направи Taiko нещо повече от просто за забавление, той решава да създаде нов начин на живот.

Той събра група от млади хора от селските райони на Япония, на основание, че те не са повредени начин на живот, който е присъщ на големите градове. Неговият екип се практикува много строг режим на обучение, което включва маратон тичам и помещение за живеене. Поради усложнения от група отцепен няколко членове и в крайна сметка напусна Tagayasu Садо. Останалите членове, използвайки барабани от «Асано Taiko» формира група, наречена "Kodo» ( «Kodo»), което в крайна сметка се превръща в един от най-популярните и признати барабанисти ансамбли. От 1988 година, групата организира и Международния музикален фестивал на земята, която събра любителите на музиката от цял ​​Земята.

Съвсем наскоро, на ново поколение барабанисти, Taiko - чл Лий ( «Арт Лий - Taiko») е соло изпълнител, живеещи в Япония, както и директорът на групата "Tokara» ( «Tokara»), чрез която той въвежда нов стил на скулптурата и звук барабанисти изпълнение.

Социални групи като "Ба-Daiko Yamato» ( «Wadaiko Yamato») и "TAR" агенции са станали пълни, в която групата е в основата на прилагането на организацията. Други групи, като например "Cedar» ( «Shidara»), се придържат към традиционния начин на живот в техния район, както и говорещи на традиционните фестивали в градовете. Taiko ансамбъл, «GOCOO» Токио - първият национален проект, ръководен от барабаниста Caol Асано (Kaoly Асано), който стана известен по целия свят. «GOCOO» също демонстрира свободата на тайко стилове, движещи се свободно между Изтока и Запада, традиционна и популярна музика, както и между церемонии и страните.

Освен ром, имаше барабанисти и групи в САЩ, идващи от Япония в края на 1960. Първата група от американски барабанисти "Taiko доджо» ( «Taiko доджо») от Сан Франциско, е основана през 1968 г. от следвоенния имигрант Seiichi Танака (Seiichi Танака), който се научава да свири на тайко в Япония и донесе стиловете и самото учение в Америка.

Година по-късно, няколко членове на будистки храм Sensin на (Senshin) в Лос Анджелис на барабана почистват след честването на Bon фестивала и решили да се импровизира малко. След няколко часа на играта, те решават да сформират група, която се нарича "Kinnara Taiko» ( «Kinnara Taiko»).

Има четири различни Taiko стил на работа:

1. Няколко барабани и няколко художници (複式 複 打法) - две или повече барабанисти играят на повече от един тип на Taiko. Този стил производителност е много популярен в днешно време се нарича Куми-Daiko.
2. Няколко барабани, един барабанист (复式 単 打法) -, съответно, един участник играе няколко барабани наведнъж.
3. барабанни, няколко високоговорители (単 式 复 打法) - повече барабанистите играят на един, понякога голям барабан.
4. Барабан, барабанист (単 式 単 打法).

Почти всички тайко ансамбли, играе изключително на ударни инструменти, но има и няколко изключения. Всеки един от барабаните играе специална роля в ансамбъла, както и от най-различни стилове и форми, тайко барабани, вероятно най-честите барабаните са лайна-Daiko.

В допълнение към изпълнителите в ансамбъла на барабани също може да играе на различни музикални инструменти, от които общата воля Бива, кото и shamisen. Ветровете от най-популярните са shakuhachi и sinobue.

На етническите барабани, можете да напишете безкрайно, защото историята и характеристиките на всеки един от тях по свой начин, много загадъчна и интересна. Но да се напише едно нещо, за да се запази в ръцете на музикалния инструмент, да слушате звуците му, доверете му се, душата му. това е съвсем друго. За да докосвате барабан култура, ние Ви каним да ни барабан училище.

Японски барабани в Москва. Телевизионен канал "София 24"

Японски шоу в Москва