Автопортрет като конфесионална жанр

Описание AS конфесионална ЖАНР

Self - най-мистериозната областта на портретни снимки. Започнете с факта, че, въпреки че от гледна точка на училище упражнение самата рисунка е най-краткият път към темата, гледаме на себе си по-косвено - и затова е трудно - от портрети на второто лице. Офсетът разположението на обекта - предмет, сложността на отчуждението на безпристрастност изкупил, обаче, оперативна лекота и пластичност процедурна ситуация. Ето защо, ние трябва да приемем, че един автопортрет, както и портрет, там първоначално беше на първите artifikatsionnyh акции, а след това на реалните произведения на изкуството и накрая с първите паметници фиксирани съзнанието на човешкия индивид.

В епохата, предхождаща нашата ера, ерата на свещеническото елитни създателите на универсалната автопортрет е концепция на главния учител, вещ, отколкото определянето на индивидуалната идентичност, оригиналност човек, личен избор качества и свойства. Аз прогласявам тип; думата се предхожда от името, е от ключово значение: Пророкът X, Y и риши, Z. на архитект Това е фиксирана височина - опит, натрупан през вековете - актуално състояние на тези понятия. "Работил съм за поколенията, и това беше умението на сърцето ми. Ще се похваля в идните времена тези, които ще следват това, което съм направил "(архитект Ineni). За съжаление, на нивото на тази в по-късни времена започва да падне рязко. Вавилонската маса клиновидно писмо гласи: "Това са трудни времена, благоразположението на боговете, децата вече не се подчиняват на родителите си, и всеки, който иска да напише книга."

Самостоятелно се появява масово - житийната (и анонимно) и се покаят (и субтитри) "Аз, недостоен слуга на Бога Джон Доу" и др сред мъжете изправено, който крачеше към небето (sorokomuchenikov) в образа на картината апостол Лука Мадона ( "стреля портрети" с най Богородично).

Салвадор Дали: "Stone"

Въз основа на автопортрет Рубльова открити и идентифицирани в цикъл от стенописи O.Kandaurovym Успение Катедралата Владимир

Ернст Фукс. Автопортрет. Фрагмент от картината "Die Versuchung де Siegers". 1950

Мауриц Eskher. автопортрет

Така че, какви са основните характеристики на автопортрет по отношение на технологиите и като част от общата духовна структура?

Първо. Самостоятелно традиционно извършва като фиксиране на самата платното на изображението се вижда като отражение в огледало. Основното технологично характеристика е обърнато изображение. Защото огледалото изравнява, толкова по-трудно става пространствена характеристика на обекта, който често присъства в продукта като специален вид изображение дефект. Ако художникът не "оттегли" от огледалото, но за да погледа прониква pervooriginala, се удвоява разстоянието до образ на обекта, който се съдържа в продукта като giperdistantsionnost. В допълнение, става възможно да се определи само едно психическо състояние -pytlivogo проучването на всички останали държавни капитал: .. потапяне в себе си, мрачен, опозиция и т.н. - да остане извън характеристиките им. И накрая, огледален образ не може да бъде да се установи абсолютна "система от скачени съдове" (което обикновено се показват в портрета като ситуация умишлено-ekstentsionalnaya). И в допълнение - обичайните sto- LEN ръба на огледалото и блик маскиране (което го прави трудно за търсене на анонимен автопортрети), което е обратното на ситуацията игриви очи се срещат в огледалото с другия човек.

На второ място. В психологически смисъл, той създава автопортрет (като всеки портрет) дублет, побратимен, магия карикатура личност, и в случай на две, три или повече парчета дава възможност да се проследи линията на съдбата. Портрет серия са изключително редки ( "Филип IV» Веласкес), докато автопортрет серийно постави обикновено - се трупат за цял живот. Честото avtoportretirovanie - партидата или sebyalyubtsev, или самотен и прокуден от обществото хора. И в двата случая, общата нагласа се хваща наведнъж.

Салвадор Дали. Дали голи. Самостоятелно направени със снимки

Салвадор Дали. Автопортрет. Фрагмент от картината "Вселенски събор"

Портрет ние вярваме, че не всяко изображение на главата, но единственият, когато е определен "лица необичайно изразяване", където художникът е вдъхнал живот и което разкрива панорама към духовния свят на човека. По същия начин, за автопортрет, ние приемаме не всеки образ е творец на отражението си в огледалото, но само когато състоянието изброени реализира портрет ™. Културна епоха оставя фалшификати места. Кич, подпухнали, пяна vysokosemantizirovannomu изкуство на своя "прохлада", за да се открият слаби души, за да им "топло" прегърне, макар и все още събира щедър реколта, но вече са на последните си крака. Тя започва "друг живот." Духовни хоризонти се разширява, започват да четат от връзки между нещата (мисля Antuana Дьо Сен Екзюпери). И разредения въздух на планински върхове, вече не изглежда възможно само за еднократна местообитания. Движението за маса на тези върхове - ключът към жизнеспособността на модерните времена инициативи. И тя започна да се възстанови, за да го получите огромна ферма, в структурирането на неговите елементи, в който обобщава архитектурен стабилността в рамките на всеки елемент. И това отнема автопортрет фермата сега определено, ясно определено за целта място, на първо място - в пластичните изкуства. Той се изпълни специална клетка в общата панорама на себерефлектиращото култура, и по този начин се превърна в ясно власт и безпрецедентна пространство на този необикновен човешката дейност.

Велимир Хлебников ". Сто и Салиери, и аз съм едно с душата на Моцарт. "