Authentism - това
Authentism. Автентична производителност (от pozdnelat authenticus -. Истинска, достоверни) - движението в музикално изпълнение, което се концентрира върху най-точното пресъздаване на звука на музиката на миналото, отговаряща на съвременната оригиналното изпълнение, "исторически" понятия. Authentism най-често се свързва с изпълнението на бароковата музика. Въпреки това, той се използва при изпълнение на музика от всички епохи, музикални традиции, които се различават от днес: Средновековието. Възраждането. класицизъм. Романтизъм.
специфичност есе
Автентична ( "исторически информирано" [1]) художник за изпълнение предполага осъзнаване на всички (евентуалното) аспекти на музикалната практика и теория на периода и страната, в която музиката е написана и кога. Authentism започва с възможността да се тълкува нотния текст в оригинал. Ето защо е важно публикуване и разпространение на факсимилни издания на старата музика и образование в тази област.
Важно (сериозно се различава от днес) е подход към тълкуването на резултата (способността да се играе и декодиране дигитализиране бас, изберете състава и броя на изпълнителите), знаейки, че правилата и играе техники (докосва "добри" и "лоши", отбелязва, agogics. Лихви. Dynamics. артикулация, и така нататък. д.), изборът на средства, тяхното оборудване и тунинг (височина на системата. темперамент), способността да се импровизира, да играе десен орнаментика.
Най-видимата проява на authentism е използването на съвременни интерпретации на музикални инструменти от миналото (оригинал или произведени в модерните времена на копия), в случаите, когато тези инструменти са паднали от употреба или са се променили значително, например: за виола га Гамба. Барокова цигулка. записващо устройство. клавесин. клавикорд. фортепиано. както и инструменти на ХIХ век (педал на пиано. arpeggione. хармониум, и т.н.). В идеалния случай, стара част от музиката, е желателно да се изпълнява оригинални старинни инструменти [2]. Чрез authentism се прилага и в съответствие с висока ( "женски", написана за певци кастрат) вокали в началото на оперите на мъжки гласове (контратенор), вместо певици и изпълнение на високи сола в църквата музиката на момчетата от XVIII век, а не певци, тъй като тя очакваните композитори. В интерпретацията на барокова музика автентичен се счита прилагането на хорови и оркестрови състави музика камера (камера хор и камерен оркестър, в действителност ансамбъла, сега често се споменава като "Бароковия оркестър"), тъй като масовото симфоничен оркестър, както и, както и хор мащабна, се смята, че нямам присъщ вокална и оркестрова музика в бароковия период.
историческа скица
Френски квинтет на стари инструменти на Дружеството (пощенска картичка около 1911); Участниците играят на четири различни виола и чембало
В основата на автентичното изпълнение в СССР имаше Москва ансамбъл "Мадригал" (основана през 1965 г. от композитор и пианист, принц Андрей Volkonsky) и Талин ансамбъл «Hortus Musicus» (основан през 1972 г. от цигуларка Андрес Mustonen). Значителен принос в развитието на автентичен в България са klavirist Алексей Любимов и цигуларка Татяна Grindenko (директор на оркестъра "Академия на Древна Music").
Ранните музикални фестивали
authentism критиците се съмняват, че "историческото" версия помага съвременната слушателя да чуе музиката на древността, тъй като чу съвременниците на музиката като слушател XX-XXI век, те вярват, при никакви обстоятелства, не е в състояние да се справят адекватно с културната традиция на дистанционното ера.
Друг аспект на authentism на критика, свързана с древни инструменти. Същността на промените в инструментите, които са настъпили в по-късните периоди, беше да ги ъпгрейд, за да се опрости игра технология (част от задачите, по-рано решени изпълнител, изместен към уреда) и изграждане на интензивността и еднородността на звука. Тези иновации са имали един недостатък: обедняване на тон, ориентацията на "добра" и "лоша" музика, звук лишаване от индивидуалност, механистични във връзка с инструмента.
Изпълнителите, които са свикнали с подобрени инструменти, е трудно да се постигне желания ефект на обичайните методи на една стара или реконструиран инструмент, освен самия ефект е малко по-различна. Следователно, становището се разпространи сред критиците authentism че старите инструменти "слаб" и "невярно". Защитници на автентичните актове в отговор на тази точка на необходимостта за правилното и адекватно на музиката с помощта на древни инструменти, в които недостатъците се отнасят за обезщетения (например, използването на "слабата" инструмент в стаята за камера, а не в голяма концертна зала, изпълнение на конкретна темперамента "фалшива "инструмент само на музиката, която е написана за инструмента, но не във всички случаи без изключение, така наречената" старинна музика ").
бележки
- ↑ Буквалният превод на фразата «исторически информирано» (практика резултати; съкратено като HIPP), autentistov самостоятелно движение.
- ↑ За пианист Василий Ilisavskii подчертава, че музиката на Дебюси, той свири на пиано през 1887 година. музиката на Шуберт и Шуман - пиано в 1825 година. музика Хайдн - пиано през 1788 (. Личен сайт Vasiliya Ilisavskogo (на английски)) Sh.Ruhman заяви: "Когато работех в продължение на пет години в Клементи. Записах дискове на пианото през 1825 година. <…> И сега съм на работа Alcanena и поради това, запишете на пиано през 1850 "(Genrih Neygauz мл. Автентична. Интервю с Sh Ruhmanom. //" Бележки за еврейската история ", брой 3 (94).)
- ↑ Dolmechu е първият, който записва на древната музика (най-ранните му записи се отнасят за 1920). Около 1933 г. той пише "Добре темперирано пиано" от Бах на клавикорд.
- ↑ династия германски инструментални майстори - строители на орган, клавесин, клавикорд, пиано. Най-известните представители - Андреас Готфрид и Йохан Андреас.
- ↑ Принципите на автентичен извършване на Schering, посочени в «Aufführungspraxis алтер Musik» му изследвания (Лайпциг, 1931).