Анотация изкуство в контекста на културата

2. примитивна култура и примитивно изкуство ........................... 6

3. Мненията за произхода на изкуството ........................................ 8

4. изкуство и реалност ................................................ 0.10

5. справки ........................................ 14

Art като форма на културата

"В изкуството като средство за изразяване цари атмосфера на чар, неестествено, нещо изкуствено, бих казал, нещо почти магическо в това, което за нас. очевидно само и трябва да се прояви на красотата ".

/ А. Banfi. Философия на изкуството /

Арт - е царството на духовната и практическа дейност, която е насочена към художествената разбирането и овладяването на света. Той е предназначен за задоволяване на универсалната човешка потребност, за да пресъздаде заобикалящата ни действителност в развитите форми на човешката чувствителност.

В процеса на по-нататъшно разделение на труда и подобрения за изкуство започнах да осъзнавам, творчески дейности, насочени към превръщането на света и човека "в законите на красотата". Налице е също от решаващо значение умение, но насочена към изпълнението на вътрешни модели за структурата произведени продукти.

Спецификата на изкуството, за да се различава от всички други форми на човешката дейност, е, че изкуството се развива и изразява реалност в арт-форма. Тя е резултат от конкретна художествена и творческа дейност и в същото време - изпълнението на културно исторически опит на човечеството. Художествен образ не служи само като повърхностна прилика с действителността, и се проявява като творчески подход към тази реалност, като начин да се измисли, за да добавите реалния живот.

Като всяка развиваща се система, изкуство се характеризира с гъвкавост и мобилност, което му позволява да се реализира в различни форми, жанрове, тенденции и стилове. Създаването и функционирането на произведения на изкуството, се провежда в рамките на художествената култура, която съчетава исторически променящите цялото художествено творчество, история на изкуството, изкуството критика и естетика.

- изкуство разкрива многообразието на света чрез боя, мрамор, глина и т.н. (т.е. с помощта на пластмасови материали и на цвета.) ...;
- литература включва всички нюанси на творчеството изпълнява в думата;
- Музика трябва да се справи не само с шума на човешкия глас, но и с най-различни тонове, създадени от естествени и техническо оборудване (ние говорим за музикални инструменти);
- архитектура и приложно изкуство - чрез съществуващите структури в пространството на материала и неща, които да отговарят на практическите и духовните потребности на хората - това е трудно и в много отношения, за да изразят видове сигурност.

Всеки вид изкуство има своя собствена специална раждане и жанрове, има местни сортове. Специфични свойства на изкуството проявяват в конкретна историческа епоха и в различни художествени култури по различни начини, за разделението на самото изкуство е във вида на главно свързани с функции на човешкото възприятие на света. Езикът на цветовете, формите, звуци са възникнали в резултат на факта, че цветовете, звуците, форми, получени изразителна значение и определено значение в живота на хората.

В постоянно се променя по време на работа на системата на световната култура изкуства, показващи различни понякога противоречиви тенденции:

В днешните изкуства за сътрудничество за развитие са ясно идентифицирани тенденциите:

- запазване на суверенитета на всяка отделна от неговата форма на изкуство;
- атракция за синтез на изкуствата.

И двете тенденции днес са подходящи и ползотворни, защото тук има противоречие между тях не води до усвояването на някои други форми на изкуството, както и за взаимното влияние и взаимното обогатяване, но в същото време, веднъж набляга правото си на независимо функциониране на системата за изкуство култура.

Връзката на различните форми на техниката - явление е много полезно, особено за развитието на изкуството. Не го има своите граници, неговите страни са исторически течни и летливи. Съществуването на различни видове изкуство, дължащи се на факта, че нито един от тях собствени средства не могат да предоставят изчерпателна картина на художествения свят. Тази картина може да създаде само едно цяло художествената култура на човечеството като цяло, състояща се от отделни форми на изкуството.

Polyfunctionally чл. Тя признава, подхранва, предсказва бъдещето, има значение, почти хипнотично въздействие върху хората, но също така има и други функции. Това е социалната значимост на чл.


1) е най-старият тип култура се определя от наличието на хора, по-голямата част от тяхната история;
2) примитивна, архаична култура може да бъде жив "тесни" контактни хора, арогантно, наречени от някои примитивни;
3) древната култура е органичен и много важна част от съвременната култура, която се гордее със своята рационалност и техническа власт.
Консумация на примитивна култура може да бъде различен. Още в древността се е родила традицията на примитивен идентифицира липса на култура. Isocracy атински оратор, който е живял в вековете на V-VI. пр.н.е. Той вярвал, че думата "елин" е символ на културата, а не произход. Оттогава традицията не е изчезнала, а думата "примитивен" често се използва за означаване на изостаналост, изостаналост и т.н.
Въпреки това, ние не трябва да забравяме, че големите постижения на световната култура съществува въз основа на примитивна култура. Цивилизация стана възможно, защото е паралелно с процеса на разрушаване на примитивна култура. Затова можем да кажем, че разделението на култури на планетата в застроени и незастроени означава разделяне на човечеството като цяло в "експлоататори" и "експлоатирани".
Primeval - е първото същество. Разлагането на примитивна култура - това разширяване на основите на култура, която се простира до цялата култура. Запазете това е само културен, т.е. уважително и внимателно отношение към нейните основи.
. Добре известен културен антрополог J. Фрейзър пише:
. сред добротворци, ние сме длъжни да спазват с благодарност, много, ако не и най-много, са били примитивни хора. В крайна сметка, ние не сме толкова различни от тези хора, както и голяма част от вярна и полезна, така грижливо реставрирана дължим на нашите груби предци, които събират и предават за нас по наследство основни понятия, които са склонни да се разглеждат като нещо отличително и това интуитивно ,

Primitive изкуство - изкуството на първобитнообщинния система. Тя възниква в края на палеолита (около 30 хиляди души. Преди новата ера. Д.) и отразява бита и вярванията на примитивните ловци (примитивен жилището, пълен с живот и на филми пещерни животни, женски фигурки). Смятате земеделски производители и животновъди от неолита и халколита селища са общински, мегалити, купчини строителни, изображението започнаха да предават абстрактни понятия, разработени изкуството на орнаменти. През неолита, халколита, бронзовата епоха племена в Египет, Индия, Близкия Изток, Близкия изток и Мала Азия, Китай, Южна и Югоизточна Европа е развила техниката, свързана с селскостопанска митология, украсени керамични съдове, скулптура). В северните горски ловци и риболовци са съществували скални рисунки, най-реалистични фигури на животни. Апостолически степни племена от Източна Европа и Азия в началото на бронзовата и желязната епоха, създадени в стила на животните. По-късните етапи на П. и. свързана с разлагането на примитивна система.
Особеността на примитивна култура е първо и преди всичко на факта, че това, образно казано, е съобразена с мярката на самия човек. В основата на материалните неща на културата заповяда на народа, а не обратното. Разбира се, от порядъка на нещата е била ограничена, човек може да ги спазват директно и да се чувстват, че са разширяване на собствените си органи, в известен смисъл, са истинските им колеги. Но в центъра на хладно оцелял - техния създател. Primitive история, както и култура, е друга функция - примитивен колективизма.

Прегледи за произхода на изкуството


Конвенционалните обяснения за изкуствата там. Марксистко доктрината се обяснява с произхода на изкуството заети. GV Плеханов пише в тази връзка, че изкуството на - работа детето, а не играта.
Според други мнения, изкуство, свързани с религията. лов магия и магия на плодородието са отразени в работата на примитивни хора на изкуството, където образите на изкуството, за да придават значение на магията, а не за удоволствие. Тази гледна точка се основава до голяма степен на факта, че първобитният художник прави изображение в тайните места на пещерите в тъмните камерите и коридорите, на значително разстояние от входа, където двама души не могат да се разпръснат. Това се обяснява с желанието да се обграждат стенописи атмосфера на тайнственост, естествено да се магически действия.
Има и традиция да се свърже произхода на изкуството с игра дейности. Тя отдавна се отбележи, че примитивните изображения постепенно стават по-малко реалистични, по-конвенционален. Но играта е точно характеризира със създаването на човек в космоса условно, за време, за да бъде определен от него. Възпроизвеждане на човек се изразява в условно независима, свободна държава, в състояние на липса на интерес по отношение на всичко, което не е свързано с играта. Не външно, извън вратата, когато вратата се превръща в самата дейност, обединява изкуство и игра. В книгата "Morning Art" Академик AP Okladnikov пише, че примитивните художници имаха само необходимост в материализиран израз на вътрешни преживявания, чувства и идеи, творческото въображение.
Възможно е, че примитивните хора на изкуството, проникнали в тайните места на пещерите, не са го направили за магия, и трябва да се избягват свидетелите на работата си, които могат да се появяват от празен, неразбираемо, и поради това може да е вредно окупация. Някои учени свързват с играта не само изкуство, но и на цяла примитивни култури, вижте в него за произхода на играта. Такъв подход е типичен за философска херменевтика. Г. Гадамер, като се има предвид историята и културата като един вид игра, в езикови елементи.
Още по-значително в това отношение мнението на холандски културен историк I. Hoyzingi (понякога написани Хьойзинха). В книгата си "Човекът играе. Опитвайки се да определи елемент игра в културата" (1938), той универсализира концепцията на играта, за които се намалява разнообразието на човешката дейност, и тя се разглежда като основен източник и най-висшият израз на човешката култура. Колкото по-близо до архетипа на културата, т.е. по-примитивни, отколкото е, толкова повече тя е игра; но се отдалечава от своите корени, просто като човек се отдалечава от детството си, култура губи началото на играта.
Разбира се, всяка теория, в която за произхода на изкуството, както и на културата, намалява до работни или хазартни игри, магия, не е безспорна. Разбира се, за създаването на която и културна стойност - това е работа. Но е играта - да не работи? Какво може да бъде по-лошо за едно дете от една игра? Но работата е доста възрастен, когато той сам му дава радост и удовлетворение, не много по-различно от игра. И накрая, не изкуство и култура не разполагате с магически ефект, ни вдъхновява да мисли и чувства, или желае пробуждане, че без тях щяхме просто не са възникнали?
Въпросът за произхода на изкуството е важно да се разбере не толкова на каузата, като цел, която преследва примитивното художника, създаване на изображения. Ясно е, че те могат да бъдат различни, че самите изображения след това се използва за различни цели. Но ако на художника като AP писа Okladnikov задоволи нуждата им от материализиран израз на вътрешното състояние, които са идеални за него, целта на работата му е служил като идеалния образ. Ако културата като цяло се характеризира с постоянно несъответствие на цели и идеали, в началния етап на културата на това съвпадение, че се случва в резултат на синкретичен характер на примитивни културни дейности.

В съвременните условия на значително по-голям интерес към този феномен на културата, което е причинено от търсенето на ценния хуманитарна съдържанието и смисъла на живота. Съвременната наука установи, че хората края на ХХ век, при спазване на законите на културното общуване. Отражение и реконструкция на миналото помага на човек да намери подкрепа в културните ценности, които са в основата на бъдещото развитие и усъвършенстване на културата.
Културата се разбира от нас, тъй като целият процес и продукт на човешката дейност, която се осъществява в процеса на обективизиране и disobjectification и се появява в свързването на тези обекти форма и визуални изкуства като определен тип човешко изследване на света, с форма на модел на вселената и самостоятелно култура.
Проучване изящни изкуства в контекста на културата се извършва от нас от гледна точка на влиянието на вида на културата върху цялостното развитие на чл. Обща теоретична концепция на типологично развитие на културата във връзка с културата Кубан и визуално ви позволява да изберете преобладава каноничното култура в края на XVIII средата на XIX век. и динамично през втората половина на XIX началото на ХХ век. Следователно, във всеки от тези периоди, доминиран от определен тип артистична дейност: в началото на народното творчество, а след това професионално.

Изкуство и реалност.

Художникът създава произведение на изкуството, а не защото отразява на определен начин на вътрешния си свят, но тъй като тя изразява необходимостта да се помогне издигне някаква форма на живот до нивото на универсалните ценности, типични за духовност. Произведение на изкуството е наистина символ, а се показва своята красота въвеждане на безкрайни търсения, които се провеждат в него и от душата му, поема духовност в най-чистата му форма. Никой от произведението на изкуството, както всеки от субективни състояния, не осъзнава красотата в най-чистата му форма. абсолютно чиста мисъл е свободен от всякаква форма на реални, които са необходими за нейната хармония.

"Така и естетически живот никога не пропуска да постигнат окончателно специфичен обективиране. действителната стойност. Последният, между другото, е на стойност само защото всеки творение разкрива съществуването на идеалния смисъл надхвърля определена форма. "

/ А. Banfi. Философия на чл стр. 35 /

/ А. Banfi. Философия на изкуството стр.186 /

Изкуството е една прекрасна реализация на човешкия труд. Това изпълнение може да се появи в чисто формални условия за изпълнението на каноните на чистата красота, че вкусът вече "тестват" от опит. Но в този случай работата на изкуството може да бъде повече умения, но бездушен сграда, чиято красота остава външен за реалността на обекта, което от своя страна го въвежда в определени граници. Такъв е случаят с декоративното изкуство.

"Произведение на изкуството трябва да бъде естетически независима, тя трябва да изглежда като резултат от абсолютното - спонтанност, сякаш носи сама по себе си своя собствена възможностите за създаване на всички свои aspekty- спонтанност, сякаш носи сама по себе си своя собствена възможностите за създаване на всички негови аспекти."

/ А. Banfi. Философия на изкуството str.189 /

Това е абсолютен спонтанността на творческата активност на гений. Но гений може да направи само дотолкова, доколкото тя се формира във връзка с определена представа за представителство (естетическа идея), която не позволява саморазпускане в това понятие, и дава тласък на развитието на неограничените мисли, придружени с неограничен смяна на изображения, така че и двете способността на душата въображение rassudok- и се предлага в една безкрайно свободно движение по отношение на последователността на различни мотиви, от които той или ми е най-голямата отзвука сред публиката. Pure естетически образ не може да бъде създаден в областта, без никаква връзка с идеала, и стойността му не е в статично съзерцание, а в разнообразието и дълбочината на въображението си и мисли, които причиняват.

Литература:

3. Banfi А. Философия на чл. М :. "Изкуство" 1989. -384s.