Александър Василев "режим не може да бъде случаен," водещ бизнес живот, Harvard Business Review

Интервю с Анна Natitnik

Александър Василев

Александър Василиев - човек, който знае всичко за модата. Мода историк, учител, телевизионен водещ, театър изпълнител, е проектирал над 120 представления в целия свят, собственик на уникална колекция от дрехи, която включва около 55 000 експонати, той нарича модната колективна лудост и скептични по отношение на българския вкус.

Василиев: Мода - то винаги е отражение на епохата и колективната лудост: хора вярват, че е необходимо да се променят през цялото време. Местните хора мислят, че модата - празник за момичетата извинение, за да се облича добре. Въпреки това, мода - това не е само дрехи, това е начинът на живот. Това се отразява на вътрешните работи, на името на лечение за отслабване, място за почивка, порода куче.

Какво влияе на формирането на мода?

Винаги едно и също нещо: политика, икономика, култура и религия.

Когато желязна завеса се спуска, страната заключен от външни влияния. Така че това е, да речем, в Съветския съюз, Северна Корея, в Германия на Хитлер. Когато доминиран от национализъм, хората са склонни да се облича в местни дрехи. Сега България е много популярни национални дизайнери: нашата уж по-добре от Западна Европа. Но ние не разполагат със собствени тъкани, всички внесени. Ние произвеждаме вафли и хавлиени кърпи, мотоциклети болница, медицински марля десет т брезент - но никой не може да шие модни дрехи. Всяка финансова криза засегна модата, защото модата - е лукс, а на първо място в отколкото да се лишавате - ярък плат, богат финал.

Хората започват да се носят скромни дрехи незабележими, обличам, така да се каже, практичен и удобен. Символ криза - черен: тя е по-малко лесно замърсен, черно облекло може да се мие по-малко и по този начин се запишете на електроенергия и прах за пране. Ако говорим за религия, активното про-мюсюлманин движение в Европа е причина жените да се откаже от малки, скрити крака, чиста коса. Те са готови да се обличат скромно, да не ги тормозят.

Дали вътрешния модната индустрия на запад?

Вътрешните дизайнери работят усилено и да създадат много - но повечето от малките колекции, с малка гама от продукти и същите продажби. На Запад, никой не знае и не носят дрехите си. Това, което наистина се отразява (или по-скоро се отрази) западната модната индустрия, така че това е български вкус. Казвам "влияние", защото ние говорим за времето, когато рублата беше силен и все още не е издала постановление за забрана на членовете на много правоприлагащите органи да пътуват в чужбина.

След това, производителите на облекло, същата Долче Gabbana, Roberto Cavalli, настройте на вкус български и правят неща, които очевидно те харесват. Фактът, че българските дами (заедно с украински и казахски) купени в Европа, 27% от световното производство на лукс; приблизително същото количество са били изразходвани в Емирствата, където те купуват идва от същите три страни. Днес, този пазар е потопен, и това е сериозна драма за западните производители облекло.

Как оценявате България прие начин на обличане?

Много известие, че Bolgariyanki рокля е много светъл и празничен. Аз вярвам, че това явление по няколко причини: 70 години на репресии в света на модата, общият дефицит, който надделя в Съветския съюз, на демографския дисбаланс. Според статистиката, в България има повече жени, отколкото мъже, така дамско облекло - начин за привличане на внимание. Те се боядисва, да се носят много бижута, високи токчета, лак за нокти, не защото нямат вкус (макар че често се случва), но тъй като това е един етаж повикване.

Виждате ли връзка между интелигентността и вкус?

Разбира се, най-Direct. Армани заяви: елегантност - съзнанието на жената. Само умна жена може да бъде елегантен, и глупав - никога, тя винаги носи вкус.

Възможно ли е да се разработи вкус?

Вкус - като слух, че е трудно да се развива. Дете без изслушване ще отнеме само петия ред на хор, солист, той никога не ще. И един човек, който е роден в семейство, без вкус. Всичко зависи от родителите на това, което те играчки дават на децата каква музика да слушат, как се обличат. Едно дете поглъща от детството.

Какво може да се види в човешки дрехи?

За всичко: му произход, националност, професия, богатство, възраст.

Как успя да влезе в професията в страната, където модата не е официално?

Вие искате да организирате моден музей в България. Какво, според Вас, като музей може да се даде на хората? Какво си представяте, че задачата му?

Такива музеи съществуват във всички цивилизовани страни. Те са необходими за развитието на модата, за да се разбере историята на страната. Музеят ще ви покаже как да се промени на вкуса в България, каква е разликата между тъканите, завърши, кожи, аксесоари в преди революцията и пост-революционна епоха. Това е една отлична екскурзия в миналото - не е по-лошо от учебниците по история. Аз вярвам в огромния успех на музея.

И все пак, да го отворите още не сте получени. Защо?

Нямам пари, аз не съм милионер. Държавата в този музей не се интересува. Ние не ценим собствената си история, тяхната материална култура. Ермитажът се отличава с невероятна колекция от имперски костюми - това са неща, които са в Зимния дворец на революция. Не толкова отдавна го показва - това е сърцераздирателна, великолепна изложба красота. Но всичко свърши, и костюми, струпани в кутии премахнати. Техният вратар ми каза, че за последен път на държавата разпределя пари за закупуване на текстил в колекцията през 1974 или 1975. Това е просто ненужно.

В музей искате да поставите всеки ден мода?

Всеки ден трябва да е дрехи - модата не може да бъде случаен. Всеки ден да се облича в топли дрехи водоустойчив без петна. Аз съм против идеята, че модата - за всички. Мода - за елита, за богатите безчинните. Марки които си струва много пари, всички марки дрехи - само за тези, които разполагат с необходимите средства. Ако съм изложил ежедневни облекла, никой няма да отиде в изложбата ми.

Не е ли интересно да се види как хората използват, за да се облича небрежно?

Абсолютно не се интересувам. Облякоха бясно. Българският народ винаги са били лишени dyryav и боси, особено след идването на болшевиките. Това беше преследването на модата и облеклото. Всички zanashivali дупки, perelitsovyvat дяволски.

Работили сте в много страни. Може ли да се сравни работата в театъра в България и чужбина?

Ние имаме много подут: в кината много персонал. При хората, малките кръпки, както и много работа в небрежен начин. На Запад, щатите Накратко, всеки получава много повече пари, отколкото ние имаме и се отнася само до неговата работа: някои светлини, някои включват звук, някой е природа. И никой не те съветвам никого как да работят - за разлика от България. На Запад, друго училище на артисти на театъра не толкова живописни, цвят, колоритен, тъй като ние имаме, сешоар, модерен стил. Българското училище е много силна и е високо ценена на Запад. Ето защо смятам, че е по-лесно да си намерят работа в чужбина, отколкото у дома.

И разликата между преподаване и работа тук, да речем, в Европа?

На първо място, в Европа е съвсем различна степен на възприемане на облекло култура. Учениците не трябва да обясни какво tyurnyur, кринолин, - той обясняваше всичко в семейството. А българските студенти трябва да се научат всички краища от нулата. Това до голяма степен е въпрос на образование в областта на културата: по-голямата част от населението на днешния български селянин и пролетарските корени. Хората съдят дрехите в селски ", и защо той така облечена?", "Какво казват съседите?" И др България - може би единствената страна в света, където преследвани разточителство ... Ако някой облечен необичайно, казва за него: "луда град." Нито в Париж, нито в Лондон, не се случи това: никой не му пука, всеки е зает със своите задължения. И ние всички за свой дълг да осъди помисли, за да обсъдят, за да обясни какво мислят. В България те не обичат хората, които се открояват. Ние само екстравагантен подиум: пари могат да отидат към всяка дреха. На второ място, ние имаме по-голямата част от учениците - жени, докато в Европа, еднакво мъже и жени. В България се смята, че модата няма нищо общо с мъже.

Деветдесет процента от всички модни хомосексуалист. И хората, включително и майката на момчетата, просто се страхуват от клюки. В същото време ние се гордеем с предимно мъжки дизайнери: Вячеслав Зайцев, Валентин Yudashkin, Игор Chapurin. Въпреки че, разбира се, а жените - основателите на марката: Коко Шанел, Нина Ричи, Елза Скиапарели. Не мога да кажа, че мъжете са по-талантливи - те просто доминира в модата.

Ако трябваше да избирам един вид дейност, на тези, които го направите, от това, което можеше да откаже?

От нищо. Обичам работата си, артистичната си кариера. Ако го бях направил само едно нещо, щях да го направя, разбира се, уморен. Обичам разнообразието. И тогава, за мен е много важно финансов компонент: Къде мога да получа пари за колекцията си, ако се откаже от част от работата? Освен това, аз все още съм млад - не само тялото, но душата - нещо, което да хвърли или да се пенсионират.

Какви качества са цените най-много в хората, с които работите?

За мен е много важно, изобретателност, упорита работа, добра воля и ентусиазъм, и любов към каузата

Какви принципи те разбирам в живота си?

Като дете гледах английския филм "O Lucky Man", а аз бях поразен от една фраза: "имаме - и имате време, и изостават - ти си отиде." Това бе един от моите лозунги. Винаги се опитвам да бъда енергични и да се направи колкото е възможно мнозина. Аз не си вземат отпуск от работа, аз не съм мързелив, малко сън, аз нямам лоши навици, не пия, не пуша и не взимайте наркотици. Това ми помага да се справи.

Infographics