Защо на триножник, Александър Григориев, Savrasov

Преди човечеството е изобретил метални тръби за съхраняване на бързо миксове, в света на изобразителното изкуство е по-различно. Способността да се съхранява, за прехвърляне на мастило в затворени епруветки и външния вид на кутиите, наречена скицник, позволи на хората на изкуството да вземе нов поглед към старите цени.

Нещо немислимо се случи, като артисти, на прослуженото време в студиото на класическите канони, оставени на открито, и се сблъскаха с реалния свят, в който всичко не се запомня правилата, и най-важното е, че всичко е променливо и мигновено.

Разбира се, ние говорим преди всичко за изкуството, че цветът на светлината и темата е далеч от статично, тъй като тя е била приета по-рано. Класически топъл нюанс, общ цвят алчност не съвпадат със света, видян отново, когато художници оставили студия в търсене на реални истории.

Новатори, и просто смелчаци, които оспорват догмата, лишени от сух науката, на базата на наблюдение на цвета на природата. И накрая, на художника е в състояние да изрази възхищението си за миг, той се загледа в реалност в реалния свят, а не илюзорно, съществуващо съгласно законодателството на една или друга живописна школа.

Цвят, взриви импресионисти картини, очаква нова ера в чл. Фактът, че правилата могат да бъдат разделени, а след това отвори вратата за всички видове новаторски художествен мисъл. Това е ключов момент допринася за раждането на един безкраен брой на новите тенденции, в резултат на наслада и ужас в общественото мнение.

Както ще изчезне преди. В изобразителното изкуство свободата да избирате по креативен начин за художника ще играе все по-важна роля, докато стане напълно безплатно от правилата на училище, идеологии, и като цяло да е от правилата.

Аз няма да даде становище, добър или лош. Мисля, че този процес - естествения ход на еволюцията, която не е последната роля се играе от метална тръба и скицник, усъвършенствани инструменти са станали художник.

Нека се опитаме да разберем защо статива художник, какви са предимствата и недостатъците, че има разлика от неподвижната статива който всички кутии за художници има, и как да ги изберете?

Ползите са ясни и безспорни. Първо и преди всичко - е мобилността. Носител на статива може да разгърне своя преносим студио в който и да е интересно място за него и с всички удобства, за да започнете. Това означава, че на платното ще бъде назначен за правилната височина и ъгъл, палитрата ще бъде разположен удобно, четки и бои ще бъдат точно там на една ръка разстояние, като един буркан с разтворител. Със специален чадър за подслон от слънцето и дъжда, на работното място, е просто перфектно.

Ако вашето платно или картон Грундирани не надвишава размера на триножник, тя се превръща все повече и калъф за транспортиране на пресни картини. Sketchbook е универсална, което означава, че тя може да бъде основен инструмент, заменяйки триножник стабилно дори и в работилницата.

Ако говорим за недостатъците, трябва да се отбележи, че работата на голяма част от помощта на триножник, изключително неприятно, а понякога и невъзможно, и там не може без статив. Всъщност, студио статива - основен конкурент на преносим статив (несигурността и нестабилността на някои толерантни в тази област, но не и в студиото, където желаната твърдост на тела).

Изборът скицник, трябва да се обърне внимание не само на качеството на строителството, но и разликите в номера на модела. Има модели, където прикрепването към работната повърхност на платното, картон могат да бъдат и двете предни и задни спрямо кутията. Изберете триножник според това дали сте по-удобно в този модел, класически вариант прилича на изображението по-долу.

Като цяло, възможните варианти са безкрайни мобилни кутии за художници, че е трудно да ги опише в една статия, но това не е необходимо.

Ако все още нямате собствен цех, наличието на триножник просто трябва. След монтажа, не заемат много място, с всички цветове и четката се съхраняват в него. Мнозина запознати с този модел, когато в кухнята или стая се трансформира в един свят на фантазия и творчество, е необходимо само да се установи прашния под скицника на легло.

В допълнение, има скицник инструменти за художници, които са от съществено значение за начинаещи, така и за професионалисти. Аз периодично питат как да транспортира написване на нов работата, ако тя е по-голям размер статив?

На този въпрос не е еднозначен отговор, тъй като всичко може да се включи, но на по-опитни художници решение намери и безопасно да я използват. Всичко е едно и също поле, но пригоден само за осъществяване. Следният цитат варианти, всички от тях, изработени занаятчийски начин, в тях продават там.

Можете да направите кутия за себе си или книга в дърводелска работилница. Присъствието му винаги да ви спаси от главоболие като оставиш повече работа, за да се изцапаш магазин, без да вредят вдъхновеното работата, а не себе си или боя автомобил масло намазва.

Моля, имайте предвид, снимките може да се види, че в кутията има раздели за платно или картон. Те не позволяват контакт един с друг редица произведения, които са в него, в тесте касета.

Така че художниците отворени - творческо мислене не спира. Ако нещо трябва да се подобри или не съществува, а след това да го направите сами, да доведе до съвършенство, докато нищо не се нарани, а не да бъде неприятно в любимия си бизнес.

Ето какво е интересно. Преди да дойде скицник, да се чувстват несигурни, плах, но много по-различна, като стана щастлив собственик на инструмента. Който вече има опит с калъфа на художника, той ще помни този момент на трансформация.

В моя личен багаж на спомени от пленер практика са били различни случаи като интересно, а не много. Много е изписано скици, имаше много случайни зрители, веднъж дори ме nabrodshy в гората лос дълги и удивление учи моя снимка, но той си тръгна, без да каже нищо.

Искам да пожелая на всички изпитват вълнение на смесване на бои и триножник не е задължително да се наложи да го купя, а след това отидете на открито, за да усетят радостта от създаването на който може да се прилага само от природата.

Този блог се чете 3875 начинаещи (и не само) артисти, когато пиете кафе в статива. Прочетете го и щете.

Здравейте, Владимир! Ако го сложите на масата, че ще бъде лесно, но тогава ще трябва да носят повече и таблица, ако решите да работите на открито.

Но има и това беше. Скоро, поради близките дървета сякаш бавно ходене възрастна двойка - очевидно реши да направи "алея" в следобедните часове. Те мълчаливо мина покрай мен, сякаш не ме забелязва. Но разбира се, че е малко неудобно. Но само малко. Като цяло, проучвания - нещо съблазнително. Зимата ги пропуснете.

Здравейте И аз имам един незабравим повод на практиката на пленер. Той е бил в Торопец. живописен стар град в близост до Москва. Качихме се на хълма, с невероятна панорама към града, blyastyaschie златни купол църкви, извиващи siniyu лента на реката. Беше много рано сутринта, аз се качих на най-високия хълм, вероятно за една красива сутрин небето, че е написал. Сега не си спомням, но държавата е да съответства на небето, аз летя и да вика: аз съм птица. Места има доста пусти, но в момента на художника скици на зрителите да нищо. И така, без да обръща внимание, обърни се и виж какво се бавно нараства на trapinke огромна човешка фигура в една дълга, дълга до глезените, дъждобран и качулка кожи намалиха глава, изглеждаше, че сутринта мъглата се крие мъжа в себе си и той ще бъде освободен KAK никъде. За мен това беше "Конника без глава". крака корени в земята, закъснява и никъде! И мислиш ли, че едни и същи, това "чудовище" се оказа един обикновен местен жител, Земеделски производител, чието стопанство се намира nepodoleku, в подножието на хълма. Икономиката не е жена, а той харесва нашето вдъхновение, той продължи да ни наблюдава, а след това реши да се изкачи до върха на хълма, и вярвате или не, с нея за доставки на оръжие. сърце и нейната икономика. Това е историята.

Александър, здравей! И ми кажете, моля, в полето за прехвърляне на картините - оказва се, че височината на снимката трябва да е все едно? Ширина, разбира се, може да има както е кутия, но може да бъде по-дълго. Но във височина, листа, която ще се изгради една кутия, и са всичките ми изследвания?

Здравейте, Олга! Да, една кутия с размерите на такъв и платна. Можете да имате две чекмеджета - една голяма и една по-малка, ще бъдат избрани в зависимост от необходимия размер.

Благодаря ви искрено за необходимо и важно вашата статия .I любител художник. Моят маестро е Кирик Рита Ивановна художник от Донецк .I почти две години, като живопис и извличане на поуки от нея .Risuyu от природата, но никога не се опита за съжаление не plenernye работа. Ние живеем в Сибир, а климатът е суров с нас и топло дни на пръсти се броят. Чакаме.

Александър! Благодаря ви много за вашите статии! Самият четене дава такса от жизненост и свежа енергия за нови творчески подвизи "" :)))

Sketchbook там. Остава да започне отново през пролетта.

Интересно е да предложат на децата porosovat Пленер с този скицник. Инсбрук в Австрия, "да не се отдадете на" такива сцени, а не като, да речем, Санкт Петербург.

Както любител художник просто разпространение на тънки раменете си и изглежда да стане малко по-висок. Той беше щастлив да обясни любопитен възрастен, че той привлича и как трябва да се направи правилно (и за учителя - добра възможност за "подслушва" професионално мислене на младия художник.

И цялата картина е пълен с щастливи усещане за значимост и принадлежност към големи и възрастни и детето. Paint Пленер!

Александър, благодаря ти за интересната статия! Наскоро започнах да правя и дори мисли възникнаха около статива. Не знам, ако смея да изляза да рисува в града му, помисли си той. Но по време на пътуване, след като се опитах да черпят от природата. Това беше на плажа. дебел завесата небето виси облаци, хора на плажа са все още и се престори, че си правят слънчеви бани. Изведнъж силен вятър дойде и разкъса завесата, и на морския хоризонт блестеше огледало лента. И това се наведе грациозно, като летене, два малки платноходка. Тя била толкова красива, че се кандидатира за неговите акварели и хартия. Кацнал на пейката, която стоеше на висока тераса над плажа, аз направих на листове на свити колене. Водата се излива в бутилка пиене и боя "седи" на пейката с мен. Боядисани "върху мокро" и се чудеше как необичайни боя потоци, задвижвани от вятъра, понякога напълно в грешната посока. Но това ми хареса, аз се обърнах страницата, като се опитва да управлява този процес. Изведнъж силен порив на вятъра дръпна листа от ръцете и той прелетя над плажа. Докато бях надолу, почти всички хора, просто си правят слънчеви бани, носен на плажа и наваксване ми хартия. Хванахме го, сгънат на две. Въпреки това, аз скица за да приключите. Така той остана на скица, но е изненадващо, че той все още блести като най-ярката слънчева място, силни ветрове и летящи две ветроход. А приятелите винаги казват, тази цифра, сякаш знае, че той също отлетя за платноходки.

Преди няколко дни, случайно попаднах на блога на Александър. Реших да изляза на открито, в близост до двора му. Аз живея в предградията. Scenic сайт, има нещо, което да хване окото. Етюди не знам защо сгънати в една кутия с боя, четки, палитра малък буркан с разтворител и малко вата. Времето беше прекрасно, 0 градуса, снежната покривка е, слънцето не е особено, но не и облачно. Излезе, по някакъв начин се адаптира към купищата в склада, той започва да пише. Дебеличък боя стомана, макар и скреж или не, но настроението е жизнерадостен, след 5 минути. изведнъж хвърли снега, боя се смесва с мокър сняг започна да пълзи на палитрата. Ние се затича към къщата, където някога е бил един стар чадър, да продължи да пише скица на дърва за огрев, аз и моят лабрадор. А порив на вятъра - чадъра отлетяла, но по принцип мога. Помислих си, нещо, което ще добави в стаята, но не - не се пише, като например как всичко е приключило. Предпазителят е решено няколко прозореца камъни под снега, и да представят хвойна, все още не е снимка, и природата. Утре ще отида до близката гора, опитайте без да излизате от колата, за да рисувам дървета, тъй като толкова много се сгъсти боята в студа.

Уважаеми Ирина! Благодарим ви за вашата история. Разбира се, студът е трудно да пиша, понякога невъзможно, през зимата е по-добре да отделят повече време за работа на паметта на въображението. Ако тя е компетентен композитен търсене, този опит няма да мине напразно. И по време на размразяване може да пише, топящ се сняг изключително живописно.

Преди две години, когато все още бях започват своята артистичност и не е имал мисъл за етюди, но беше но "арогантен" самостоятелно отварачка, което правя, със сила, може да направи нищо, след като го направите, приятелят ми се мести в Петър на първите ни скици. Без допълнително, бои и всички лични вещи, опаковани в найлонови торби, и отидоха на платното. И така, почти светлина, и стигна до така желаната природа. Въпреки тълпите назад и напред sauntering туристи там на една пейка в парка и да разпределят целия си дом. С самоуверени оглед на подправени артисти пред бягат и общественото любопитство стана "разкрие" платна. Любопитно бързо заобиколен ни щедро ни трошляк си ts.u. И ние, като не трепери мускулна лица продължават да "създаде", въпреки че вътрешно напрежение е достигнал границите! Но най-интересното е, че никой от нас не прилепени близо "любителите на изкуството" нито каза една дума, която ще поставят под въпрос стойността ни като артисти, а напротив! Благодарение на тях, тя е след това, и стана ясно, какво е "Силата на изкуството" :-)))

Послепис Аз все още мисля, че тези първи скици от природата са най-успешните в моята практика на пленери.

Да, за скицник забравен. Дадох му две години по-късно, но аз просто използвайте полето от него, настройка, където penochke, където brovnyshke, и където и камъчета. Крака някои крехък и нестабилни с него, но за характера на мястото, където рядко се срещат rovnohonkoe: всички неравности да Fossa всеки. И обиколките лесните за прехвърляне на пакет като закрепва тях лице в лице, и оставяйки между тях празнина чрез мебели телбод и картонени ленти. Не е съставен ръце! Кутия е добро за кашони, разбира се, но е тежък и че използването на този вид за малки мрежи (20 × 30 × 30 или 40).