Традиционната китайска живопис Гуохуа и японска калиграфия
Каним Ви на един клас на традиционната китайска и японска живопис и калиграфия всички, които не оставят безразлични мистериозната изкуството на Изтока, всички, които имат желание да се научат как да се създаде картина - можете от нулата, без никаква подготовка, и, разбира се, тези, които искаха да се намери майстор, това учител, който опитното око ще види и да ви кажа какво се нуждае аспекти на творчеството си, за да се подобри, и това, което наистина трябва да се грижиш и се развива.
Това е много проста, достъпна и забавно - той не би искал!
Москва клуб "Две от империята" (по-рано Purple City) кани всички желаещи да уроците на Sumi-е картината на японски и китайски живопис Гуохуа. Също така в нашия клуб се провеждат уроци по музика, езиково обучение, както и древното изкуство на японски и китайски калиграфия.
Comprehending китайска живопис, да се потопите в основите на изток дълбока философия и да видите невероятни естетиката околните обичайните неща, и като че ли от обикновен и необикновен, помислете съвсем разбираемо и естествено право.
Ако решите да се присъедините към древното изкуство на китайско изкуство, тогава сте добре дошли в нашето студио. Образованието не изисква оригиналните артистични умения.
Китайска живопис Гуохуа, два стила
Китайска живопис има своите корени в античността. Според различни източници, че има 5-6 хил. Години. Китайска живопис е много различна от европейската, както в използваните материали, както и на техниките и средствата на изкуството.
Китайски майстори пишат своите снимки на т.нар оризова хартия и коприна, като се използва мастило и боя растителен и минерален произход. Картините са под формата на свитъци, хоризонтални и вертикални.
В китайската живопис Вие няма да намерите снимки, изразена в обем, форма, светлина и сянка. Тя не се прилага перспектива. Не е точни математически изчисления и правилните пропорции. Китайска живопис линейни и символично. Ако картини на европейски творци смятат, картината на китайски художници са по четене. Китайски картини винаги съдържат философска идея.
Китайска живопис Гуохуа е буквално национална живопис. Автори боя върху оризова хартия с мастило. Заслужава да се отбележи, че в Китай живопис и калиграфия са много тясно свързани, и че всеки творец е и калиграф. Гуохуа включва стилове: Gunba и Lo-и.
Se стил и е в свободна форма, фантастични идеи и трансфер на полет. Тази картина на поети и философи. Тя включва различни жанрове: животни, хора, цветя, пейзаж, птици. Тук има широки радикални движения и очевидна небрежност. Se наречените груби четка и стил.
Сил Gunba използва реалистичен техника. Неговата така наречената - внимателно четката. В този стил, детайлите на специално значение, внимателно изготвени всеки елемент с всички подробности. Imperial художници трябваше да държи този стил блестящо.
Китайска живопис. въпреки идентичността на, добре познат извън страната на външния си вид, и като неразделна част от китайската култура, това оказва влияние върху развитието на човешката цивилизация. Като се има предвид историческите особености на развитието на Китай, живопис, образуван под века на изолация, е разработила свои уникални техники и художествени изразни средства.
Едновременно с условността и символиката, китайска живопис има силно декоративен характер, защото от това, което на снимката буквално излъчва позитивна нагласа. Картината в представителството на китайския народ, трябва да се върне в къщи радостта и успеха, така че негативните емоции в живописта е просто няма място.
Трябва да се отбележи, че китайската живопис не се образува, по обичайния Европейския смисъл на думата, все още живот. Това, подчерта статично изображение на неодушевените предмети, за китайския художник няма никакъв смисъл, защото това противоречи на желанието да се направи успокояващо изображение. И всеки неодушевен предмет трябва да бъде "вписан" в реалността на присъствието на жив субект. Ето защо, от тежестта на камъка на китайски картини винаги смекчени от присъствието на растения и плодове непременно в непосредствена близост до клона, на който е израснал.
За изучаване китайска живопис използва оригинален метод на "четири благороден", създаден е живял по време на управлението на от XIV до XVII век от династията Минг императори на художничката Чен Tszizhu. Например, когато изображения на четирите централи - хризантеми, орхидеи, дива слива и бамбук, студентът разбира основните техники на китайска живопис, които са в основата на развитието на всяко умение, най-висока степен.
Боядисване и калиграфия - две сестри
Боядисване в Китай е неразривно свързано с калиграфия. Тя използва същите материали и инструменти. Боядисване и калиграфия, поради връзката им, наречена сестрите.
Китайската калиграфия е по същество един елемент от картината и тя се развива заедно с уменията на дадено изображение, в продължение на векове. Артистично изпълнен канджи като картина фрагмент допринася за разкриването на значението му. От гледна точка на китайците, перфектната работа органично съчетава елементи от живопис, поезия, калиграфия и резбовани печати на изработка. Художникът трябва да е калиграф и майсторство на калиграфията е невъзможно без развитието на техники за боядисване. Като общите принципи на живописта и калиграфията се нарича сестрата на, както и за всяко лице, на тяхното развитие ще бъде важна стъпка в себепознанието и културно развитие.
В Коджи от нас спи художник!
За да се събуди талант китайска живопис на художника подходящ за съвременната европейска човек като никой друг, и да се потопите в уникалната атмосфера на изток, без да напуска Москва, кани за отдих и образователен център на източната култура "Две от империята." Методи за преподаване от опитни преподаватели център, дават възможност да се запознаят и да се подобри хора от всички възрасти и нива на фитнес. Дори ако сте абсолютно не знам как, но много искам да рисувам, опитайте се да се развие съществуващите си умения, или просто се интересуват от източната култура, отговарят на вашите културни нужди ще се извършва от центъра "Две империя" майсторски класове по теми:
- традиционна китайска живопис;
- Китайски и японски калиграфия;
- Японски Sumi-е живопис;
- Японска калиграфия;
- основите на китайския език;
- Китайски и японски музика;
- Китайска чайна церемония.
петрола уроци
Оригиналността на технология и уникален метод на преподаване позволява доста бързо, за да получите чудесен резултат - пожелах творческата свобода въз основа на придобитите знания и умения.
Какво е импресионизма? Може би това треперещ игра на цветове и светлина, с опит на художника, и се премества в платното в оживен и спокойна начин.
Образът е създаден често нестандартни ходове, използвайки необичайна техника, която идва с самия автор. Неговите чувства, впечатления диктуват избора си на техниката, цветове и състав.
Основната цел на художника в този стил - преместване на платно, настроение, чувство, идея. Цветя, натюрморти, пейзажи и сцени от градския живот - може би най-характерните мотиви на импресионисти живопис и те обикновено са написани на открито, както и директно от природата, а не въз основа на скици и подготвителните скици. Импресионисти взираха в природата, забелязват цветове и нюанси, обикновено невидими.
Така че, вие имате уникалната възможност да получите обучението на живописта и рисунката в Москва художник със световна известност.
акварелни уроци
Акварел - един от най-старите техники за създаване на красиви изображения. Въпреки очевидната си лекота и прозрачност е най-сложните и многовариантни техники. Произведенията, изпълнени в акварел, притежават доста уникален чар и позволяват на зрителя да се чувства не само описва историята, но също така и от характера, дори и отношението на художника. Акварелна е особено чувствителен към темперамента на художника и движението на четката, което е в действителност, то идва от движението на майстор дух.Много важно художествено и философско отношение към материала. В акварелна основни материали са вода, бои, хартия, четка, и умения комбинация позволява да се изчисли нивото на уменията, които също се вижда в различните методи за водни бои и умения пробив в сух влажност.
Трябва също да се отбележи, че не е изкуство само по себе си. Технологията е подчинена на целта, която поставя самия автор. Ето защо акварела, толкова различни и индивидуални, колкото разнообразни и индивидуален стил на хора.
Акварелна Владимир Zolotov - един от най-великите примери за виртуоз четка вещи, материали и един от примерите за това как художникът успява. С такава вътрешна качество и способността да се концентрира енергията си, да управляват, и тъй като е в центъра на спонтанни преходи на бои, водни линии, петна, запази яснотата и остротата на проблема. Владимир Zolotov е писането на повече от 30 години, неговите произведения се намират в музеи и частни колекции. красят стените на културни центрове и чуждестранните мисии. Няколко пъти Владимир Александрович е поканен да преподава в местни и чуждестранни университети.
Обучението в арт студио "Purple City" клуб на ориенталски култура "Две от империята" и в Академията за китайска живопис се превърна в полза за всички нас - учители, студенти и почитатели на неговото умение и талант. Мотивите на неговите акварели са близки до всеки. те са пропити с много тънък, специален български настроение - тънки брезите от езерото, куполни църкви, зимно сняг обви къща и топъл дим от комина.
Участие в семинари и курсове не изискват преминаването на музика или художествено образование, цялото ни обучение е предназначена за тези, които тепърва започват да се направят първите стъпки по пътя на знанието на живописта и рисунката, така и за тези, които искат да подобрят уменията си.
В учители класната стая на центъра ще ви помогне да овладеете теорията и практиката на китайски и японски живопис и калиграфия ще научите акварелни и маслената живопис техники. В приятелска атмосфера ще се запознаят с източните философски възгледи, ще бъдат третирани от настоящата китайски чай.
Елате, да се учи, да общуват, да пие чай с аромат, да слушате музика и да поговорим за красивото.
Нови методи на плащане в онлайн училище
Свързваме новите методи на плащане в нашия онлайн училище. Сега можете да използвате системата за плащане Yandex.Money
Прочетете повече.Скъпи приятели, имаме удоволствието да споделя с вас една прекрасна новина: отваряме първият професионален онлайн школата на китайски и японски живопис и калиграфия. Този нов формат обучението. Сега, нашата онлайн училище може да бъде обучен за всички, без значение къде са те! Записване за първи клас вече е започнала!
Прочетете повече.Масло уроци по рисуване
Purple Сити и художникът със световна известност Наим Lamido е масло уроци по рисуване в "двете империи"
Прочетете повече.Разположен в една група от китайската калиграфия
Занятията се провеждат от господаря на китайската калиграфия Панорамно I. Още.
Експериментална китайска живопис мастило
Представяме на Вашето внимание нов съвместен проект на Клуба на източната култура "Две Empire" и Арт Студио Purple град - Експериментална китайска живопис мастило
Сливането на двата клуба!
Скъпи приятели! Имаме удоволствието да обявим, сливането на две водещи Москва клубове "Две империя" и "Purple City"!
Поуките от Китай
Нов образователен материал от Юлий Naumovoy вижте "Уроци от Китай" на страница