Ритъм - времева структура на всички възприети методи
Ритъм - времева структура на всички възприемат процеси.
В музиката, както и в поезията, ролята на ритъм е особено голям. Ритъмът се основава на сътрудничество измерването, рационалността, еднородност и стабилно отново.
Произходът на раждането и развитието на ритъм в музиката и поезията - в древни времена. Ритъм, присъща на самата природа, където всички процеси и явления имат определен цикличен. По принцип, всеки процес на движение и развитие, свързани с ритъма: хилядолетните ритмични вибрации на галактики и мигновени повторения в живота на микроорганизми, ритмична смяна на сезоните, ритмична работа на човешкото тяло (учени откриват неврофизиологични сложни ритми в мозъка). Но има и ритми, създадени от човека. Например, един поетичен или музикален ритъм. В зората на човешката цивилизация, древните хора се използват за ритъма и звука като система за сигнал, като предупреждение за опасностите от роднини. Впоследствие, по време на формирането на човешката реч е развитието на терена и ритмични отношения: например, изразяват различни емоции (щастие, тъга, страх и т.н.), придружен raznovysotnyh звучи в реч, периодично повтарящи се. Така че, от естествения ритъм постепенно в хода на човешката еволюция скочи ритъм, създаден от самия него. В процеса на раждането и развитието на фолклорна музика и текстове на песни са неделими елементи. По този начин, създаването на музика и поезия се проведе паралелно в хода на еволюцията, те образуват и еволюира заедно. По-късни периоди от развитието на цивилизацията настъпили разделянето на тези два компонента - музика и поезия, но общото им начало зареди общите закони на развитие, е довело до образуването на идентично равни условия. Проучване двете области на знанието - поезия и музика, може да се заключи, че е налице сходство в използването на терминология.
Музикално-ритмична способност, което е, музикалния ритъм, чувство за музиката му човек - е в основата на музикално майсторство. В урока за студенти "Да се научим да свири на пиано," Tsypin GN разглежда музикално-ритмични способности.
Ритъм - една от централните, основните елементи на музиката, може да повлияе на конкретен модел в разпределението на (организация) в работно време звуци.
Проблемът за ритъм, обект на множество творби на известни музиковеди.
Долната линия е, че не са развиващите се способности не съществуват и не могат да съществуват. По този начин, на чувство за ритъм razvivaemo. Друг въпрос е до каква степен тя може да бъде произволно educability, която в този случай ограничава ефективността на полезното действие на съответната педагогическа интервенция.
Creative, затоплен от чувство за възпроизвеждане на музика (често само!) Просто дава на играча чувство на ритмична музика директно житейски опит, което понякога предизвиква и е неразривно свързано с интуитивен поглед върху поетичен образ.
От това следва, че изкуството - смислена музика създава естествени условия за обучение и развитие на музикално-ритмични чувства, разбирана като способност за активно опит (за да се отрази в движение) музика и затова фините чувстват емоционално изразителност на времето на въздействие на музикалното движение.
Освен това, чувство за ритъм - и това е втората му характерна черта - мотор-мотор в същността си.
Специални изследвания са показали, че ритмична музика опит винаги е придружен от някои моторни отговори. С други думи, музикално-ритмична опита на лицето, по някакъв начин, медиирана от мускулната си смисъл.
Е. Жак - Dalcroze пише, че без париеталните ритъмни усещания не могат да се възприемат от ритъма на музиката. В формирането и развитието на чувство за ритъм участва цялото ни тяло.
Въз основа на тези помещения са изградени - са изградени и до днес различна система на ритмична образование.
Необходимо е да се подчертае следното: Единствените добри "утвърдени" доста надеждни и устойчиви музикални-ефективните моторни умения, могат да служат като подходяща подкрепа за развитието на чувство за ритъм. За разлика от неквалифицирани физически действия в играта, понякога може да наруши, да нарушат музикално-ритмична опит да подкопае цялата темпо-ритмичен основата, на която учащ - музикант.
Що се отнася до проблемите на музикална педагогика разглеждания въпрос се пречупва така: най-различни модели ритъмни известни, усвоили естетически опитни студенти - музикант, толкова повече има основание да се говори за пълнота "енциклопедичен" си музикален и ритмичен образование.
По този начин, възприемане и възпроизвеждане на темпото, акцент, и време продължителността на корелации са комбинирани запоени диалектика смисъл, основната музикална способност