Патриотичен изкуство

Изследователите смятат, че руската живопис се корени в традицията на изток славянски хора, които са добре познати в Европа VI. И това се нарича анте.

Подобно на всички други държави от Европа, през втората половина на XI век, Русия преживява период на национално дезинтеграция, и това беше тогава, че руската изкуството е придобил своите уникални, характерни черти. Арт Киев Рус е на високо ниво, но това едва ли е отличителен защото кръстени през Х век, княз Владимир интегрално назаем и византийското изкуство традиция, която сложно преплетени с принципите на езичниците изкуство. Разбира се, източните славяни са имали високо развита култура, а следователно и византийската традиция, са се развили много бързо в съответствие с традиционна българска кухня.

Всъщност руското изкуство еволюира от византийския-българското изкуство на Киевска Рус. Освен това, тя се развива като изкуство отделни началства, разделени от Галисия-Волин, Ростов-Суздал и Новгород земи. До XII век може да се счита руското изкуство създадената окончателно. Уви, но развитието на руската живопис значително се забави поради тежката татарското иго, което е продължило повече от триста години.

Нов подем в историята на руската живопис започва през XV век, когато по-голямата част от земята се обединиха около Москва. Този век често се нарича златната ера на древен българското изкуство. По това време са създадени творбите, които са се превърнали в класически примери на училището Москва. Развитието на руската култура се проведе по протежение на пътя, общата сума за Европа. Както на Запад и в Източна изкуството е преди всичко на Църквата, така че първото нещо, което е най-иконопис и монументална живопис - фреска.

Руски икони, наследени методи на византийски майстори. В същото време в Русия произхожда традиции. Български икони не са просто имитация, но имат свой собствен стил и майстори като Андрей Рубльов, повдигнати на нивото на иконография до нови висоти. Първите реалистични портрети се появяват в България в XVII век, в средата на края на ХVIII век в България има такива големи творци като Левицки и Borovikovsky. От този момент, историята на руската живопис е следвал глобалните тенденции. Неуредени художници от първата половина на ХIХ век започнаха Kiprensky, Bryullov, Иванов ( "появата на Христос на народа"). През втората половина на ХIХ век е имало разцвет на реалист живопис. творческо сдружение на българските художници "Асоциация на Пътуване художествени изложби (Wanderers)" е основана, което е ключов момент в развитието на българското изкуство. Peredvizhnik се превърне в нещо като символ на руската изкуството на 19-ти век. Които са възникнали като реакция на мъртвите безжизнен художествена академия за изящни изкуства, Уондърърс партньорство се превърна в най-популярните и влиятелни арт сдружения в историята на България. Никога - нито преди, нито след това - на изкуството на български художници не са били толкова близо и разбираема за масите. В редиците на Странниците бяха осветени и завинаги заблестя-ярките звезди на руската живопис - Savrasov, Суриков, Репин, Левитан, Kuindji Поленов, Нестеров, Серов, както и много други. Тези художници са повдигнати на бар руската живопис на досега безпрецедентни висоти. Разбира се, историята на изкуството не свършва дотук. С течение на времето, тя се променя историята. Човешката цивилизация се е развила, а с него и разработени и живопис. Средновековие, Ренесанса, Реформацията, модерните и съвременни времена са донесли много нови стилове и тенденции в изкуството. Василий Иванович Суриков (1848-1916) - български художник, майстор на мащабни исторически картини.

Като снежна град, 1891

Валентин Александрович Серов (1865-1911) - български художник и графичен дизайнер, майстор на портрета.

Момиче с праскови, 1887

Иля Ефимович Репин (1844-1930) - български художник, живописец, майстор на портрети, исторически и жанрови сцени.

Авангарден - концепция, която съчетава експериментален, подчерта необичайни начало в изкуството ни през 1900-те, кодовото име на художествени движения и да ги свържете манталитет на хора на изкуството, които се характеризират с желанието за радикална подновяване на художествената практика, разкъсване с установените принципи и традиции, търсенето на нови изразни средства , съдържанието и формата на продукта.

Възходът на българското авангардно изкуство е необходимо за първото десетилетие на ХХ век. изкуство феномен на 20-ти век. дефинира понятието "български авангард", не се отнася за всяка конкретна програма или художествен стил. Този термин е окончателно определя на радикални иновационни тенденции, които се появяват в българското изкуство в преддоговорната информация - 1907-1914 GG. възникващи в първите редици на революцията и да достигне зрялост в първия пост-революционна десетилетие.

В различните исторически етапи от пионерите на тенденциите в авангарден са последователни. В България това е 10-то и 20-те години - време, когато Кандински, Малевич, Шагал и други лидери на новото изкуство са свободни да участват в творческата работа, учат и да се насърчи своите идеи. В началото на ХХ век - настъпва, когато Fauvism, кубизъм, експресионизъм, футуризъм, абстрактна живопис. След това, както знаете, в културната политика на болшевиките са налице значителни промени, и авангарда е изместил от факта, че впоследствие става известен като социалистическия реализъм. След края на Втората световна война в края на 1940-1950. Ние излезе на преден план нови течения на абстрактното изкуство; в 1960-1970-те години. номинирани акционизъм различни форми, с предмет (поп-арт), концептуално изкуство. Художествен откритие, способността непрекъснато да поднови самата стане задължително правило на авангардното изкуство от края на XX век.

Казимир Малевич (1878-1935) - български художник авангардист, един от основателите на геометрична абстрактното изкуство. През 1913 г. той започва да пише абстрактен геометричен модел в стила, който той нарича Suprematism. Въпреки славата, Малевич остава един от най-загадъчните и малко известни художници.