Картината е различна от снимките
Като се започне диалог с световната култура, съвременният човек не губете усилия, за да се издигне до нивото си, но напротив, се опитва да омаловажи собствената си преди това. (Някой умен)
Преди изкуство снимка изобретение разглежда като инструмент, за да бъде по-точно отражение на околната среда. Боядисване бе посочен като толкова по-добре, по-надеждни го показа в реалния свят. С появата през 1839 снимки и филми през 1895 реализирането на живописта се е увеличил значително, докато други се придържат към тясно калъф и за момента.
Все още картината е различна от тази картина?
Dugarzhapov "Коледа" Бато.
Снимки улавя нашето време, с други думи, много специфичен, моментно състояние на обекта. Художникът точно като всичко, което той пише подробностите внимателно и правдоподобен - първо е написал това общо, че той вижда в този модел, с други думи най-характерните и изразителен.
Тъй като на снимката (с изключение на много рядко срещани делата на фотографи) - това е илюстрация, подобна картина в енциклопедията: Точно така, деца, изглеждат катерица, но собственикът на албума, така изглеждаше преди 20 години, когато е бил облян в банята.
Бато Dugarzhapov "Крим".
Съвременен художник отказа да копирате природата - тя е по-добре и по-бързо ще направи снимки и снимките. Натурализъм избутва живопис до повторение застой и баналност. В допълнение, характера не могат да бъдат възпроизведени. Когато зрителите получава само най-повърхностна представа нюансите - прехвърлянето на информация ", където стоят нещата", информираността на картината ще бъде много бедно и изкривени.
коренно различна от nonidentity на картината снимка направена, и това беше фундаментално разликата между цветни и фотографски изображения. Художник решава собствената си воля, как и какво да се хвърлят, какво и как да се разпределят, че да се изключи от снимката, понякога дори и в независимо от повърхностния смисъл.
Бато Dugarzhapov "Тераса".
Colorful живопис с маслени бои върху платно и претендира да покаже универсалността на обекта и писмено с прехвърлянето на спомени от него. Необяснимо защо се появява на плосък обем на платно, жив и красив свят, направени от художника.
Ние можем да влиза в картината и да чуете птиците пеят, да помирише миризмата на процъфтяващата ливади, да усещаш топлината на слънцето затопля водата, вижте движението - знаейки, ясно е, че всичко това се случва само в съзнанието ни и пред нас, и да го даде на всички ни творец.
"Добро утро" Бато Dugarzhapov.
Преди това приветства бижута стил на писане подробностите за най-малкия детайл, когато картината е написана в продължение на месеци или дори години, а след това внимателно покрити с лак, на 19-20-ти век, понятието "Alla Прима" - от латинското «всички Prima Vista» (1- пръв поглед) и след спонтанна живопис напластявания боя.
Живопис е готов след първата сесия. Paint в основния микс на схемата, което изглежда да е най-пресните и блестящ вид. Към момента на написването на открито е много подходящ метод на работа.
Pastoznost появява в облекчение, издатини светъл слой в пластмасови намазка и служи да подчертае, предмет на недвижими страна и да разпространява динамика. Снимка по-големи и по-информативни снимки, те могат да влияят на сетивата на зрителите местни цветни петна, без по-нататъшно изясняване и уточняване подробности. От време на време, дори и поради липсата на специфичност.
Бато Dugarzhapov "обяд. Лодки ".
Редуване изглежда на пръв поглед да е разхвърлян петна и светли петна са много по-емоционални, отколкото на снимката и древния облиза Начинът предава движението - играта на слънчевите петна по тревата, кръпки на светлината във водата, пърхащи листа и т.н.
За съжаление, доста дива в смисъл на колоритната култура на зрителя, litsezrev работи Алла Prima, написана от помитат инсулти и ивици, прави за себе си труд - спирачките и партньорски, и се надува бузите му, а с думите "аз също да мога да размажат", със съзнанието на собствената си предимства, държани напред в търсене на лакирани произведения къдрава рецепта, в които са необходими никаква работа на въображението и съпричастност.
Дайте да го остави, и след това да извърши, например, една картина на художника Бато Dugarzhapova "пленер". Това, което виждаме в тази забавна снимка?
Бато Dugarzhapov "пленер".
Желае да види как героите са шити обувки - нищо. Зрителят е настроен за вълна от съзнание, първо аз виждам много слънчева светлина. След това ние виждаме няколко художници в летни рокли на статива и брадат художника в дънки и с четки в ръка. Тогава там е каменна стена с топла слънчева глициния катерене над тях, синьо небе пропуските зеленина парапет алея и морето зад нея. следователно не Листа и се изсипват в детайли и veinlets, че тя се движи, люлее, и светлината също се движи, движещи се сенки и отражението на дребните промени в разстоянието от морето ...
Настроението на картините - абсолютно феноменални, той просто излъчва светлина и положителна. И все пак не можете да посочите указател, за да обясни - тя е тук, и тук е нещо. Необходимо е само да се види, малко се отдалечава от картинката и гледа към нея достатъчно дълго. В този случай, това е само файл, аз представям себе си - как трябва да се действа в оригинал!
Бато Dugarzhapov "скициране".
"Манифест" По същия начин, картината "На скиците." На пръв - хаотична петна слънчева светлина и отражения на морето. След това - посивял художник поклони на статива. След това - самото море: зейналата морето, тя се движи, притеснен, отблясъците от слънцето по вълните почти очите на слепите (както се прави - да се реализират нереалистично), в морето - на планина, камъните и лодката оставени отново като катерене растение може да бъде, грозде.
Неописуемо прехвърля гореща сутрин атмосфера (и тази сутрин, тъй като, когато слънцето е високо, така че морето не е блестящ, той е син), на красотата на южното крайбрежие и възхищението на красотата.
Бато Dugarzhapov "Южен Night"
Картини Бато Dugarzhapova потопени в извънредно светлинен среда, която осигурява най-високата от колоритната култура на художника, на тесен осъзнаване на цвят и пространствени отношения. Негови творби се отличават с свежестта, бързи ритъмни линии и цветни петна, романтична въодушевление, тесен възприятие svetoprostranstvennyh отношения.
Със специално лекота повече удара той прави пълен, цялостен образ на природата в цвят, светлина и настоящи динамика ... всичко блести на слънце, дори и там, където има сянка, блясък отражения, че особено стачки и забавно. В наличност в момента изоставени, боя лежат на една от друга и образуват многоцветна хармония и ритъм, в който особено значение всички цветове на дъгата цветове.
Бато Dugarzhapov "Езерото Комо".
Бато Dugarzhapov е роден през 1966 г. в Чита. Завършва художествено училище в Томск и Столична общинска Академик Art Institute. VI Суриков. Негови творби са притежание на частни колекции в Русия, САЩ, Франция, Италия и Испания.
KY Starohamskaya