Isoul клуб, върнем към основите - (за групата - jangala - Jangal)

"Музиката - е много сложен и силен език. Ако всички световни езици - това е реката, музиката - е океан "(Иван Muralov)

Музиканти засягат самата струните на душата - на най-дълбоките емоции, за съществуването на които ние понякога дори не подозират. Извършване медитативни композиции и композиции в стила на етно-транс, те са в състояние да се движат слушателя до сълзи или да проникне в най-примитивни същества и да вдъхновява Неговия Дух да танцува, което е тялото, като добър инструмент, но представи само с процеса. На своите изказвания момчета използват много необичайно. неизвестния човек на улицата, инструменти. Както и стилове на игра, на практика, създадена от музикантите на основата на класическата школа с интуитивен подход.

Артър Ahmedeev играе Hang драма, джембе, тарамбука, dumbeke, рамка барабанни, kalimba, sansule, драма сън, тибетски пеещи купи. Започнах да се научи да свири на джембе, тарамбука и dumbeke преди около 10 години. Това е началната точка на музикално пътешествие. Основно се учих независимо чрез копиране ритми с аудиозаписи и присъстваха на семинара за обучение, за да играе на различни инструменти. В момента той идва с ритми, съчетаващи стил, темпо, пълнене. Според Артър е връзката между музикантите и публиката. От музиката на други народи често присъстват нестандартни размери, специфичните акценти и интонации, понякога е трудно да се разбере, си ритмични композиции дизайн прави музиката по-достъпни за широк кръг от слушатели.

Александър карнавали (Karnash) - табла, диджериду, джембе. Музика влезе в живота му на 16 години. Всичко започна с хоби барабани. След 6 години на обучение да свири на класическа обстановка чувствах силен интерес към по-древни барабани. Така че е имало джембе. И след това - индийски Tabla барабани и австралийския вятър инструмент диджериду. Жертването толкова много, следващите 4 години, Александър платени проучване на играта на тези два много различни инструменти. Tabla първи усвоили в културния център на индийската посолството. По-късно заминава за Индия в Варанаси и учи в индуски университет Banaras. Александър е основният учител Гуру Бадри Нараян Пандит - ученик на известния титуляр потекло Бенарес стила на игра на табла - Пандит Sharda Сахай, който го е научил всичко, което може.

Didzherdu усвоили интуитивно чрез записите на австралийските аборигени. В момента той играе в модерен стил (дъбстеп транс игра добавяне на бийтбокс) и в автентичния (gunborrk, Уонг, bungul).

Александър Dobromyslov свири на флейта, кларинет бамбук, Shen, клавиатури, както и се занимава с електронна музика. Той започва да учи музика в България, учи пиано в продължение на няколко години. По-късно започнах да се уча флейта. За по-задълбочено развитие на инструмента отидох в Индия и около 5 години изучавали в флейта bansuri gurukula Hariprasad Chaurasia и Шен във Варанаси в традицията на Bismillah Хан. Желаещи да се създаде универсална музика съчетава звука на етнически инструменти. като неизменна собственост на вековете, и електронна музика, като модерни, популярни дестинации. Като по този начин цялостното музикално картина по-интензивно духа на времето. Там сега са също експериментират с използването на съвременни електронни средства за създаване на музика - различни синтезатори и др Groovebox.

"Бих искал да участва в нещо важно и полезно. Харесва ми да се развивам и да се види как се справят останалите. Ако не на глобално ниво, обичам да забележите признаци на радост, удоволствие, наслада, радост, изненада ... Търсех музика, която насърчава развитието. И изглежда, че са намерили. "(Иван Muralov)

Всеки един от инструментите, които използват децата за създаване на тяхната музика е уникална. С какво настроение не би трябвало да бъде на концерта, хармония в съзвучие етнически инструменти ще ви потопят в чудния свят - светът на душата ти.

"Звуците на етнически инструменти и тяхната традиционна звук пренася слушателя в гъсто населен джунглата, пустинята и степта. И сега, да се почувствате вятъра, и след - соления мирис на море ... Отиваме в океана, а от там директно в космоса. Потопете се в магията на музиката! "(Arthur Ahmedeev)

"Моята музика е за мен - това е пътя на неограничен съвършенство, вътрешен дух, който аз съм щастлив да вдъхнови всеки, който е отворен за това. Път, който ме накара да се доверите на интуицията си. Аз не се уморяват да се радваме, че я чули. И не се уморяват да благодарим на всички наоколо, за правилния избор. "(Александър карнавали)

Репертоарът на групата съдържа не само завършени композиции като "Sea Breeze", "Навътре в морето", но винаги има място за импровизация. Всеки един от изпълнителите е много тънка чувства хармонията в звук и помежду си, и поради това, те могат лесно да стигнем до импровизира по време на изпълнението. В тази връзка, всеки концерт е единственият по рода си. Дори и самите музиканти понякога не може да се каже със сигурност кога и как изпълнението свърши. Sensation единствен вдъхновение поток се предава на обществеността. И разбира се, зрителят не може да не забележи. "Jangal" печели сърцата на все повече и повече хора. Тези момчета - истинските създатели. Те правят прекрасно, ободряваща музика.

".... Аз като никога не е чувал ... Това е толкова необичайно и очарователно, така че тялото реагира! Почти се чувствам изцелението - бране на натрошените частици към цялото. Така невероятно! ... "(Яна Yanovich)

"Музика" Jangal "група се промени състоянието ми много бързо. С gorodskogo- луда потапяне в "тук и сега". Аз дори се чувствам като смяна на енергията ми става все по-оживен и течности. Бих искал да се движи в ритъма на техните прекрасни мелодии и бавно със сигурност ... така древна и модерна, така ... така скъпа. Те гладко и правилно ме потапя в медитация. Аз не съм същата, каквато беше дошъл. Аз съм влюбен в хармония със себе си и света ... и част от този вълшебен група в сърцето! "(Елена Gradoboeva)

В допълнение, хора на изкуството са привлечени от неговия екип при изпълнението на такива талантливи творци като Александър Трънов (Hang барабан), Динара Yuldashev (вокали, танци, ключове), Omrak (класически индийски вокали). И почти всеки един от тях на сцената да стане пълноправен член на ансамбъла. Поради тази музика "Dzhangaly" придобива нови нюанси в звука.

В момента момчетата работят в тясно сътрудничество с клуба Isoul, където всяка седмица харчат техните изпълнения. Концепцията и атмосферата на клуба внесе общо потапяне в процеса на концерти. Всеки, който се интересува от света на музиката, хайде речи "Dzhangaly" нещо интересно за себе си. Иска ми се, че такава "полезна" музика днес е по-добре.

"Музиката ни променя, променя света около променя пространството. Музика в ритъма на сърцето, вдишване и издишване, във вълните валцувани на брега, шума на вятъра, в тишината и звука на ... музиката е навсякъде, когато сме сред природата или в града. Човешкото същество е и инструмент, само трябва да го конфигурирате правилно и след това може да се чуе. Всеки от нас има различни нотни произведения на универсални пропорции! Човек звучи. "(Arthur Ahmedeev)

Разделение "данни тесла завъртане =" фалшива "данни тесла-автоматично пускане =" фалшива "данни тесла скриване ефект =" фалшива ">