Epic, лиричен, драма - Есе

Литературни произведения могат да бъдат разделени на три основни вид (или, в противен случай, тип): епос, лирика и драма. Това разделение се връща към времето на древна Гърция и за първи път е насрочено философ Аристотел в своя трактат "За изкуството на поезията" (IV в. Пр. Д.).

Някои представа за трите основни вида литература има всеки един от вас, но тези, които никога не съм мислил за смисъла на това разделение, често опростен за него, не е съвсем правилния план. Много хора смятат, че текстовете - със сигурност ще поезия, ритъма и рими, драма - че играта на сцената, и величавото - е всеки художествен текст в проза. Въпреки това, малко по-изискания читател знае, че има драми в стихове, и древния поемата - например, "Илиада" и "Одисея", наречен "епос". Но в проза там понякога са малки истории, в които почти никакви събития, както и главната роля се играе от настроението. Цикълът на неговите разкази, написани по такъв начин, Българската писателка I. С. Тургенев, наречена "Стихотворения в проза".

Epic - това sorazmyshlenie разказвач и слушателите си (и по-късно - на читателите) за смисъла на минали събития. Медитацията изисква спокоен, трезв поглед на нещата. Тя често се казва: "Той е казал с епична спокоен." В действителност, Омир, например, със същата строгост, "да не се понижават очи", и разказва за това как Циклоп дои стадо си и как тя убива и изяжда Odyssey спътник. Вместо това, тя казва, че в самата Одисея стихотворение, но тя не се въвеждат в историята на неговите чувства: страх, самосъжаление, отчаяние. Тя е отделена от тези събития, изминатото разстояние и живял години - една епична дистанция, която дава спирането на външен вид.

Но в такъв безпристрастен, обективен разказ става по-ясна връзка на причините и последиците от които събитията от човешкия живот. По време на хаоса на ежедневните инциденти да открият закони, които са предмет на движението на живот.

Текстове. От друга страна, най-заета от образа на един човек, чувствайки своето вътрешно състояние. Дори ако лирическия работата описва някои обекти и събития, описанието е винаги оцветени от личен, субективно отношение. Тази нагласа е основен предмет на изображението. Когато четем в стиховете на Пушкин:

Кехлибарената стая блясък цяло

Осветен. смешно катастрофа

Течен пещ за крекинг -

Ние сме заинтересовани не толкова описание печка (която, най-общо казано, тук и там) много място и, но усещането за комфорт, радост, топлина и светлина, която се издига от тези линии.

Текстове изисква читателят способността да влиза в емоционалния свят на друго лице. Оказва се, че много по-лесно за нас да го направя, ако лиричен текст е свързан с музиката. Думата "текста" на гръцки означава "говоримия под звуците на арфа" - струнен музикален инструмент, който е считан от древните гърци, след като на бог Хермес е изобретил и даде на Аполон - покровител на изкуствата. Самото име на текста показва, че той е свързан с най-дълбоката си същност на музиката - на науката, че е в състояние да изрази чувствата на човека, без да ги назовава.

Тази връзка обяснява защо текстовете са особен ритъм и мярка. Ритъм, мелодичност, музикалност помощ лирически творби изразяват това, което думите не винаги са съвместими. Или можете да го кажем по друг начин: музиката на стиха прави думи, за да изразят повече, отколкото те могат да изразят в обикновената реч. Ритъмът на стиха той ни въвежда в правилното настроение. Например, да сравните две описания на лунна зимна нощ в стихове на Пушкин:

Чрез вълнообразно мъглата

( "Winter Road") - тих, светъл, тъжен;

Прибързаното облаци кръжат облаци

Тя осветява летене сняг.

( "Демони") - напрегнати, тревожни, като силен сърдечен ритъм.

Поетични четения, както и пеене на песни - ако ние не говорим за фалшификати, но истинското изкуство - той е едновременно удоволствие и работата на душата.

Поради факта, че под формата на поезия е доста сложен и изисква определено възприемане на тяхната култура, тя може да изглежда, че стихотворенията - някои по-късно и изкуствена изобретение в литературата. Това не е така. Древна поезия и в известен смисъл естествено проза. Ритъм изненадващо присъщо на човешката реч. Български поет Н. С. Gumilov веднъж заяви, че "знае всеки, който внимателно да точи проза, се мъчеше да запази ритъма се роди." Тъй като древните епоси, съставени в стих, като лирична песен. А тези и други, според учените, възникнали от древна хорова поезия.

Драма на гръцки означава "действие". Тя не кажа на осъществени събития и показва събитията, като че ли се случва пред очите ни. Известният определението, че е дал драма Аристотел, започва с думите: "Драма е имитация на действие. "

Ако епоса - това sorazmyshlenie и текстове на песни - емпатия, драмата прави зрителят е буквално "съучастник" на събитията.

За дълго време, драмата не мисли и не съществува извън театъра, и това обяснява много от това, което предлага. Драмата на действие се ограничава до строго ограничен. Тя трябва да има логично начало (очните ябълки), развитието на действията си и в края (отделяне). отделяне очакването продължава публиката в напрежение, което в някои моменти на действие при възникване, тя става вълнуващо остър. Такива моменти са наречени кулминацията - точка на най-високите действия напрежение.

интерес на зрителя към действието не означава непременно държите на желанието да се знае, "Какво има приключила." Освен това, в древна Гърция, родното място на европейската драма, драматичните сцени обикновено са били поставени митове. че всички са добре известни. Интензивен фокус е била държана от друга. В основата на драматичната действието е конфликта - сблъсък нагласи герои. Драма - е диалог, спор между две страни, двата "истини", и в очакване на решението на публиката (или по-скоро, решението): това, което в действителност в дадена ситуация е "истината" за това, кой е прав, кой ще спечели в спор , Древните истории отново концептуализира, те светна остри конфликти по някакъв начин вредят на всеки зрител, и най-важното е - да се намери правилното решение, но не знаят края на някоя отдавна история.

Така например, в Есхил - първият от големите трагични поети на древна Гърция (.... Ca. 525-456 г. пр.н.е.), който се нарича "молеше" твърдят две страни: Данай момински, дъщеря на цар Данай, които бягат от огромна изпълнението на техните армии, както и малък гръцки град Аргос, което Данай помолен да защити.

Град изправени пред труден избор: от една страна, той не е длъжен да защити Danaides, още повече че армията преследвачите велик и силен, и е малко вероятно да го върна на града. От друга страна, издаване Danaides преследвачите, градът ще се отрече техните принципи: на закона, правата, зачитането на свободата - и тихо се съгласявате, че грубата сила може да направи света всеки произвол.

На етап няма почти никакви събития, само говорят: Данай моля ДВ вражеските войски застрашени, представители на града, за да решат как да я предостави. Постепенно става ясно на всички, които като свободен човек, представи на груба сила, вече няма да бъде свободен. Защитаващият Danaides, Аргос не осигурява защита на стената, не богатство, но същността на града - неговата свобода и независимост. И преди Данай отвори вратите. Трагедията завършва с думите Herald, че армията на врага приближиха стените на града.

Зрителите няма да видят това, което битката е приключила. не е важно за самата драма: бъде намерено решение, конфликтът е разрешено, отделяне е извършено. Въпреки че, наистина, всички от които Есхил сценарист и режисьор своята трагедия, прекрасно знае, че градът ще умре в битка. На тази цена на избора на истината на живота се основава невероятен ефект всяка трагедия, която Аристотел нарича "катарзис" - пречистване чрез страдание, или пречистване на страданието; Светлината се вдигне духа, която се усеща от всички участници и свидетели на трагичното, но праведният изолация. Има една история за това как, в час на опасност атиняните поставят трагедията, за повишаване на духа си, след като влезе в битка и спечели.

През миналия век, драмата е най-високата от рождението на литература, съчетава предимствата на епоса и лириката. С епична драма в общ интерес, в случай, историята, текстовете - емоционалната интензивност, пълнотата на гмуркането на публиката в света на изкуството. Но произходът на неговата драма се различава значително от епоса и лириката. Тя датира от древни ритуални действия, които всъщност засяга всички членове на рода, дори и като зрители и участници.

Чрез епоса включва следните жанрове: приказки, басни, епос, древна епическа поема, нови. романи и разкази.

В древността и Средновековието тя е много от лиричния жанр: химна на съобщението, ода, елегия, сонет, рондо, песен, романтиката, и т.н., но в вековете на XIX-XX лирически творби просто често наричан "поема", без да се раздели на жанрове .. ,

За драма са трагедия, комедия жанр и средни - сериозна игра, не е толкова дълбок и възвишен като трагедия; като "среден" в ситуацията, както и на цялата раса се нарича драма.

Има произведения, които съчетават функциите на два вида. По-специално, има доста голям кръг от лирични-епос работи, в която текста (прехвърлянето на чувства) се комбинират с епос (описание събитие). Например, "Бородино" М. Ю Lermontova -. Лиричен-епос.

Оксана Смирнова,

Учител по български език и литература в Москва "традиционната граматика"

нови творби

изпитните работи

Силата на любовта в света на изкуството Ф. И. Tyutcheva

Всеки поет, писател създава в работата си специален свят, в който се опитва да преосмисли своите въображение вълнуващи проблеми да ги намерите

Обичам Pіznavalno-нагоре Украйна rozvazhalny Захид Veduchi: Zdoroven'ki Буле lyubі druzі! Добро ли Zdorov'ya обаче chudovі tsі фраза? Понг нас zblizhuyut

Концепцията за интеграция на медиите в Украйна

1 Пастернак, Ахматова пише за това: Той е удостоен с някои вечно детство Това щедрост и бдителност на светлината и по цялата земя се

Epic, лиричен, драма - Есе

Оксана Смирнова,

популярните есета

нови творби

изпитните работи

статистика