Даровете на Смъртта е да се знае за Яна Fabra изложба в Ермитажа
Опитът на подобни проекти в Hermitage Fabra също. Преди осем години, той е направил нещо подобно в Лувъра: в залата на официален портрет изложени надгробните паметници, включително пълзи гигантски червей с човешка глава в другата - проявява легло желязо и ковчег инкрустиран с преливащи се цветове бръмбари, насекоми, са били там, и препарирани животни, и позлатена скулптура и рисунки. Fabre - внук на известния френски ентомолог Жан-Анри Fabra, което Виктор Gyugo нарече "Омир на насекоми." Важно е да се има предвид при вида на черупки, скелети, рога, и мъртви кучета, пълнени която той често използва - да се разбере, че всички тези шокиращи неподготвени зрителя обекти - не е самоцел, но по естествен начин на мислене за реалността на един човек, който от детството е бил заобиколен от колекции същества консервирани в алкохол в колбата.
Плашила неизбежно ще станат най-дискутираните експонати. Например, няколко произведения от поредицата "Черепи", Fabre места в залата в непосредствена близост до Снидърс натюрморт изобилства от дивеч, риба, зеленчуци и плодове, сякаш намеквайки за упадъка, който е зад чиниите препълнен с маси. Но пълнени - само една малка част от това, което ще бъде показано в Ермитажа като част от изложби на художника.
"Ян Фабр: Knight отчаяние - красота Warrior"
Къде: Държавният музей Ермитаж (Palace Square 2).
Цена: 400 рубли
Наука и изкуство
Един от първите изложби на Fabre, която той показа през 1978 г., се нарича "Тялото ми, кръвта ми, моят пейзаж" и се състои от картини, написани на кръв. Идеята за използване на собственото си тяло на работа вече не е нова, но може би това Fabre е в състояние да прехвърли на опита на първия самолет на художествено експерименти в областта на съзнателен израз, а не само се позовава на своята уникалност, но също така набляга на жертвения характер на чл. В допълнение към началото на работата с кръв, доведени до Hermitage модерна инсталация "Аз си позволявам да кърви" - ". Портрет на един турнир рефер" Автопортрет хипер-реалистични силикон манекен, който се откроява с носа си погребан в репродукция на картината от Рогир ван дер Вейден
"Това е метафора за инвазията на съвременния художник в историята на изкуството. От една страна, резултатът е тъжен: кръвотечение от носа - илюстрация на поражение преди съвременните художници майстори от миналото. От друга - на инсталацията ще бъде поставен между двете полихром портали, изобразяващи сцени от живота на Христос и му придава нов смисъл на цялата композиция, визирайки факта, че Fabre се смята, че Спасителят на света на изкуството. Това е доста смело твърдение, но има фундаментално не е нищо ново: още от Средновековието, от художниците е направена за прехвърляне на брашното да изпитат състоянието на свещена история, се отказва от богатството и развлечения, за да бъдем по-близо до състояние на героите, които те изобразяват в тяхната снимки ".
Мозайки от черупките на бръмбари
Един от най-известните техники Fabre - мозайка, която той излага на преливащи черупки от бръмбари, бижу бръмбари. Той ги прави тавани и полилеи от Кралския дворец в Брюксел, и безброй по-компактни инсталации и скулптури. Жуков Fabre съвсем искрено вярва, почти най-съвършените живи същества и да се полюбувате на естествената логика, която е в състояние да така просто и ефективно да защитават тези много крехки същества от опасност.
"В действителност, за да види нищо в тези проучвания трудно. Зрителите ги възприемат просто като сини квадрати, попитайте: "Какво е това с рисунки, тия, които са толкова стари, че не мога да видя нищо", Fabre съзнателно не искат да използват допълнително светлина, очевидно играе с името на поредицата "Външният вид и изчезването." Въпреки че, ако се опитате, от един определен момент може да се види на фигурата, намери запознат поза. "
Fabre не работи сам - така, както е внесен от Рубенс, в собствената си работилница постоянно работи на няколко асистенти, без които художникът не можеха да си позволят да се направи и една стотна от проектите вредни мащаб. Стойността на работата им Fabre не намалява, но, както е в случая със серия за освобождаване от Carrara мрамор "My Queen", специално подчертава. Профилирана официален портрет изобразяват жени, които обграждат художника: асистента му студио, мениджъри и секретари. Fabre ги издига до нивото на кралици, флиртува с официален портрет на Ван Дайк, но тя намалява традиционния за този жанр патос, пускането на техните шапки празници модели за детски партита.
Вляво: Катрин Гонт
дясно: Софи Гент
"Series в залата на Ван Дайк произведени специално за Ермитажа. Изборът на жанра портретни Fabra подканени самата архитектура: в горната част, в централната лента, има снимки на хора на изкуството, чиито портрети са като скъпоценни камъни, красят корниза и се извършва по подобен начин. В тази серия има и скулптура - ". Утре вечер е кралица Елизабет Белгия" Младият наследник на белгийския престол отново показва едни и същи за разлика от формалните портрета на Ван Дайк в ежедневни дрехи и шапка смешен. "
Автопортрети
По жанр на автопортрет Fabre използва при всяка възможност. Тук трябва да се помни, че той е известен режисьор, който до голяма степен обяснява страстта му да се опита неочакваните, понякога комични образи: В допълнение към образа на Христос или средновековен рицар, Fabre многократно се е случило да се яви пред публиката под формата на бръмбар, вампир, гангстер-главорез или дори задник.
"Това е важна тема за Fabre - метаморфоза, смяна човек прави лицето си в огледалото, изображението се промени, стареене. Fabre вярва, че който и да е портрет - метаморфоза. Залата ще бъде представена много автопортрети Fabra, опитвам на различни изображения. Fabre се описва в прикритието на Ван Гог му отсече ухото, Супермен, вампир някъде се хвърля магарешки уши, някъде - рога: това е една постоянна игра за него. Промяна и метаморфоза - важна стратегия на творческото му кредо ".
Името на проекта в Hermitage Fabre даде собственото си представяне, което художникът прекарва лятото. Облечени в специално изработени броня, той, подобно на поклонниците ходи зали на двореца, а след това спря и целува експонати. Зала Knights "- последни в трасе на главния музеен комплекс, тук Fabre концентрира всичко свързано с рицарството: производителност с Марина Абрамович, костюми от този спектакъл, а дори и броня, която той прави от бръмбари.
