Член на тема изкуство и естетическото възпитание на децата чрез танц, безплатно изтегляне,

В процеса на естетическото възпитание формира индивидуално творчество. Процесът на формиране на творческите способности на децата и юношите включва организирането на художественото творчество на базата на естествени способности, нужди и интереси в съответствие с техните собствени наклонности и желания. Ето защо, естетическото възпитание изпълнява задачите си в тясно сътрудничество с други видове образование: моралното, труд, правни, екологични, физически, артистични. Естетична образование се разглежда като по-широко понятие във връзка с образованието по изкуства. Арт образование е включен в състава му като целенасочен педагогически процес на формиране на способността на децата да възприемат, да се чувстват, за да се оцени изкуството, да го ползват, както и да развиват своите артистични - творчески способности в процеса на творческа дейност. Детето има право да работи.

Артистично и естетическо възпитание на учениците от танцови средства

За първи път терминът "естетическо възпитание", използван от Шилер. Той предложи да бъде разбран от естетическото възпитание на не само формирането на способността за разбиране на изкуството, но и формирането с помощта на целия човек.

Естетична образование се основава на естествени естетически възможности на човешкото развитие. Въпреки това, потенциала да бъде един истински капацитет само чрез образование. Можете да имате перфектен слух и не чувам музиката на Бетовен, има набито око и не виждам шедьоврите на изкуството и красотата на майката природа. Образованието е предназначена да "очовечи човешките чувства."

В процеса на естетическото възпитание формира индивидуално творчество. Процесът на формиране на творческите способности на децата и юношите включва организирането на художественото творчество на базата на естествени способности, нужди и интереси в съответствие с техните собствени наклонности и желания. Ето защо, естетическото възпитание изпълнява задачите си в тясно сътрудничество с други видове образование: моралното, труд, правни, екологични, физически, артистични. Естетична образование се разглежда като по-широко понятие във връзка с образованието по изкуства. Арт образование е включен в състава му като целенасочен педагогически процес на формиране на способността на децата да възприемат, да се чувстват, за да се оцени изкуството, да го ползват, както и да развиват своите артистични - творчески способности в процеса на творческа дейност. Детето има право да работи.

Задачите на естетическото възпитание могат да бъдат разделени на две групи:

Първата група от задачи, насочени към формирането на естетически връзката на децата с околната среда: да се развива способността да видите и усетите красотата на природата, актове, изкуство, да разбереш красотата; образоват художествения вкус, необходимостта от познаване на глобата.

Втората група от задачи, насочени към формирането на артистични умения в различни изкуства: Обучение на деца рисуване, моделиране, пеене, движение на музика, вербална развитие творчество.

Реформата, която се проведе в образователната система през последното десетилетие, фокуса си върху хуманистичен, студент ориентирани и разработване на образователни технологии се е променило отношението към учениците. Хармоничното съчетание на умственото и физическото развитие, морална чистота и естетическа нагласа към живота и изкуството - че необходимите условия за развитието на хармонична личност.

Естетична образование в нашето училище има за цел да развие способностите на учениците да възприемат, не се колебайте, а добре знаете, за да забележите, добри и лоши, да действат независимо, като по този начин участваме в различни видове художествена дейност.

Са в основата на естетически теми цикъл, включени в учебната програма, класове в рамките на по-нататъшно образование. Една от темите на този цикъл е хореографията. Хореография - това е тясна връзка между двете форми на изкуството - музика и танци.

"Арт - пише Виготски - е по-скоро една организация на поведението ни за в бъдеще, което определя изискването, че може би никога няма да се направи, но това ни кара да се стремим в началото на нашия живот на това, което лежи отвъд това. "

Успешно естетически развитие на учениците допринася за богатството на сензорна култура (присъствието на музикален слух, чувство за цвят, ритъм), способността да се мисли в образи, емоционално реагира на естетическите качества на обекти и явления на света

Хореография класове в училище, за да помогне на цялостното развитие на децата. Те се развиват емоционално и творчески възприемане на музика, ритъм, мелодичен и хармоничен ухото, чувство за музикална форма, музикална памет. Тема хореография допринася за хармоничното развитие на децата, формиране на тяхната форма, се развива физическа сила, издръжливост, гъвкавост.

Платон говори за пропорционалност духовна и физическа красота. А музиката и танца, се разглежда като силен образователен инструмент ", тя просто прониква в душата все повече и повече от всичко, което се докосва, ритъм и хармония са с добър външен вид, и го прави по-добре изглеждащ и човек."

Децата обичат да мечтаят, да композира движенията си. На класовете по танци в нашето училище особено насърчавани движение идва от сърцето, от дълбините на душата, изразявайки индивидуалност. Така че танц е изградена с помощта на комуникация със себе си, другите и света около тях, там е участието в работата на цялата личност изцяло: тяло, интелект и душата.

Музикални и ритмични упражнения развиват паметта, вниманието. Импресиите са получили танцови сесии, обикновено оставят ярка следа в психиката на учениците и имат силно въздействие върху отношението им към други класове и поведение. Всички класове са структурирани по такъв начин, че въздействието на детето с помощта на изкуството е сложна. Децата трябва да активирате връзката между музика и движение. Те трябва да разберат прости правила, които са от съществено значение за уроците по хореография: музика - любовница в класната стая. без него не може да има танци. В класа си към музиката, която изпълнява ритмични игри, упражнения; студенти учат по-младата група едновременно с танцови стъпки ", за да се защитят" музиката - докато звукът не може да се направи шум, говори, смее; музика трябва да се слуша от началото до края, започнат да се движат в началото на звука и да се спре движението с края на звука.

Наред с обучението на танц, умения, вкус красиво движение, образувана при деца, селективният отношението към танц и музикален репертоар. Някои хора вярват, че едно дете с достатъчно добри данни хореографски един на хиляда. Може би, но аз съм на работа с всички деца, и аз мисля, че танцът може да бъде почти всичко. На първия етап в диагностично възможността за откриване, че детето може, и да се изгради един клас, като се вземат предвид определени възможности. В допълнение към групата сесии се провеждат и на отделния човек. Да, по-малко способни деца трябва да работят много, но това е само по-благоприятна за образованието на тяхното постоянство и усърдие.

Практиката показва, че с помощта на специално обучение могат да развият чувство за ритъм, музикален слух, въображение, чувство, с форма на памет, въображение, така че е необходимо във всички видове художествени и творчески дейности.

В процеса на работа с деца не само трябва да обясни смисъла на всяко движение, начина на неговото изпълнение, но също така да докаже с примери, които в изкуството на танца е "таван", че всеки танц ход, фрагментът може да се практикува и усъвършенства до безкрайност, че танцува никакви подробности от всякакъв по време на репетиция, и още повече, че по време на изпълнението.

Но без значение колко е важно техническо съвършенство на танца - това не трябва да се превърне в самоцел, а изучаването на процеса на танц не може да се превръща в механично повторение на танцови движения. Имайте предвид, че овладяването на един или друг умение трябва да бъде на артистичен и творчески характер. След това, без да прави хореография, учениците не просто извършват необходимите движения, но всеки клас се учат един вид, изразителен език на хореографското изкуство, да получите представа за изкуството на танца, който е тясно преплетени музика и пластмаса.

анализ на ефективността с деца показва, че класовете по танци не само ги носят естетическо удоволствие, но също така помагат да се развиват креативността си, самоусъвършенстване и духовно обогатяване.

От голямо значение е формирането на чувство за отговорност за своите сценични изкуства, особено в ситуации на изяви пред инвалиди, ветерани от войните, пенсионери, а също и по време на фестивали, конкурси, концерти в училището.

Ценна за постигане на целите на художествено и естетическо възпитание на децата вярват обезумяване с деца танцуват съдържание, танци и музикален репертоар, костюми, което също допринася за формирането на художествения вкус, както и комуникативните умения на учениците, морални и етични стандарти на междуличностните отношения, умения, поведение и работа в екип. Обучението на децата на правилата за комуникация - е друга важна задача на уроци по танци. Това е преди всичко взаимодействието на учители и ученици със специални емоционален и смислен цвят. Съобщение относно класовете хореография може да се определи като съвместна творческа дейност на ученика и учителя, насочена към разкриване на съдържанието на танца на живота, опитът на моралните отношения, присъщи на него.

Способността да слуша, да се възприемат, оценяват, музика, опит, създаване на музикален образ на двигателя - то развива креативността и въображението.

Тези деца, които отдавна са ангажирани в танци, казвайки, че танците носи ентусиазъм и радост! "Душата се крила" - най-често се усеща получен от ритмични, танцови движения. Съществува силна връзка между движението и вътрешното състояние на човека. Не е случайно, днес широко получи арт терапия (арт терапия) и в него магическа сила танц.