Backlight в пейзажната фотография 1

Като за начало, нека да се даде по-пълна дефиниция на фоновото осветление:

Backlight - източник на светлина, който се намира зад обекта и има посока близо до оптичната ос на лещата. Твърде техническа и объркващо? Казано по-просто, това е светлината, насочена в обектива, източник на които е почти винаги в областта на рамката.

1. Силни страни на задното осветяване.
Нашата задача - да се разбере какво е жалбата на "kontrovika", като запали фотограф и какви предимства той носи художествена фотография? Ще се опитам отново да се определят всичко по рафтовете на магазините.

1.1. Състав.
Започваме със състава. Не забравяйте Ellochka Schukina вик при вида на брилянтен чай цедка от безсмъртните творби на Илф и Петров? По същия начин, ефектът върху зрителят има хубав изстрел подсветка. Се намира в кадър ярък източник на светлина, ние веднага привлече вниманието на зрителя, той даде отправна точка за по-нататъшно разглеждане на снимки. Класическата подреждането на източника на подсветка - една от пресечните точки на линии на златното сечение (или златна точка диагонали 2 снимка) за стандартни формати на рамка (2: 3) и централната част на рамката за панорами и квадратни рамки (изображение 3).

1.2. Предаване обем на самолета.
Знаете ли как да се предадат най-добре обхвата на пейзажна фотография? Ако никога не сте прострелян в подсветка все още не! За тази светлина прави, е просто невъзможно! Всяка тревичка, всяко клонче се открояват и грее през листата започват да се прелее с фантастична ярки цветове (снимка 4). Този ефект синхронно действат две правила - разпределението на различна степен на контраст и осветяване на обектите. Въпреки това, като малка предупреждение за начинаещи, трябва да се отбележи, че по-рано, ако имате опит не фоново осветление и не знам как да спечели ", kontrovik" (т.е., не четете тази статия, или не е бил консултиран по този въпрос с професионален), на вие постоянно ще се окаже, силует скица, в която да се говори за някакъв обем не се приема. Освен това е трудно да се прехвърлят в сянката на обекта, особено големи (писти, дънер в близък план, и т.н.), но това лесно може да се изплати най-общ смисъл на триизмерното пространство (снимка 5).

1.3. Entertainment.
Следващият голям плюс фоновото осветление е неговата обща забавление. Красотата и качеството на снимката, която изобразява прословутите изгреви и залези, следван от безмилостно лов пейзажисти, 70% зависи от начина на фотографа ще бъде в състояние да предадат състоянието на изгряващото (настройка) слънцето, а само 30% от красиво осветени детайли пейзаж. Включи снимка на красивия залез облаци - и на снимката трябва да е привлекателен, въпреки невзрачния зона (снимка 6). Ако метеорологичните условия са такива, че небето е абсолютно ясно, нека слънцето ще бъде липсващият елемент, който ще възстанови баланса между празното небе и детайлен преден план (снимка 7).

1.4. Сцени.
Всеки пейзаж фотограф знае как понякога е трудно да се намерят теми за снимка. И знанията си с идеи пълни главата и оборудване в раницата няма да се побере, и статив dorogushchy купил - и достойни снимки все още не. Ако направите приятели с техника за снимане в условия на насрещно осветление, шансовете за получаване на красив снимката се увеличава много пъти! Ето няколко примера. Съберете сутрин мъгла, обикновен дървото, изгряващото слънце, а резултатът ще бъде лъчезарна, приказка (снимка 8). Или ето един прост пример: отидете в гората, да се крият слънцето в дебелите клони на едно дърво - и да получите дългоочакваното изстрел, където преди това се премахне нещо красиво не работи, и на път за вкъщи, да се крият зад високата трева и само да направите снимка от него към светлината (снимка 8.1). Това е, както можете да видите, опциите за игра с фоново осветление в обстановка парцел - "тъмнина", така да се каже за света, просто трябва да не се страхувайте да експериментирате.

2. Проблеми, възникващи при вземане на фоновото осветление.
Все пак, въпреки цялостната привлекателност, фоново осветление е толкова трудно и неудобно да стреля, че аматьори в първия просто го избягват. Какви са проблемите?

2.1. Luminance разлика в рамката.
Човешкото око - това е чудо на природата. Той е в състояние да почти мигновено се промени "експозиция", ако гледате едно място на друго, т.е. възхищавайки се на светло залеза, погледнете надолу и в рамките на една част от секундата, за да проучи района тихо. За съжаление, дори и най-модерната камерата все още не могат да създават качествени снимки с такава голяма разлика в яркостта. Така нареченият динамичния обхват на матрицата е доста ограничен и не може да обхване серия от излагане между светлите и тъмните области (снимка 8.2). С различна степен на успех на производителите се опитват да решат този проблем на ниво програма (като няколко изстрела, последвани от водач-лепене и т.н.), но резултатите са предимно мрачни.

И така, как професионален пейзажисти не правят грешки на това основание, нека да видим как техниката, когато се снима с подсветка. Обикновено камерата е настроена матрица (неразделна) ekpozamera режим, който измерва яркостта на цялата рамка, и изчислява средно някои експозиция. Ако стреля сцена, която е доминирана от светли области, камерата, като правило, се опитват да работят точно тях. И обратно, когато рамката е много тъмен детайла, приоритетът ще бъде за тях. Ето и има милиони силует изображения с красиви небе и пейзажи от въглища или "преекспонирани" картини с разработени сенки. Но вие искате да получите "златната среда", както и че небето е красива и естествения ландшафт. На въпроса "и как се прави?" Аз ще отговоря по-късно.

2.2. влошаване.
Премахване на фоновото осветление, особено светло, да бъдат подготвени за материален загуба на качеството на изображението. Първите, които страдат контраста. Упадъкът му понякога е толкова голяма, че тя трябва да се направи много усилия за възстановяването му по време на обработката. Второ коварните риф са акценти. Дори сложни оптични схеми скъпи лещи не могат да се справят с повторни отражения, които се случват в контактни лещи силна подсветка. Най-малката прашинка, петна по стъклото са допълнителни причини за отблясъци, "лъчи" и други нежелани явления, особено в затворени диафрагми (Снимка 9). Особено ясно изразено проблемите с широкоъгълен и ултра широкоъгълен обектив. При избора на оптика за снимане пейзажи, не забравяйте да проверите на поведението на даден обектив, когато подсветка. Важно! В никакъв случай не се фокусира върху яркото слънце в дългосрочен фокус лещи, в противен случай рискувате да гори не само да умре, но също така и на ретината!

Първите резултати. Научихме, че за задно осветяване, учи своите положителни качества и предупреди някои проблеми стрелба. След това е време да отидете на препоръките за формулирането самата стрелба.

3. Как да приемате подсветка.
В момента, пейзажна фотография има три варианта на стрелба с подсветка. Нека да разгледаме всеки един от тях.

3.1. Стрелба задно осветяване, използвайки светлина неутрален филтър градиент.
Рано или късно, всички пейзажната фотография сблъска с неутрален градиент филтри (наричан по-нататък - просто филтър градиент) - някой на практика, и някой просто на теория. Без да навлизаме в техническата джунглата, не забравяйте, че филтрите на градиента се предлагат в различни плътности, с меки или твърди граници между pritemnennoy на прехода и прозрачни части, а също така се различават по своя размер (правоъгълна и кръгла). Същността на използването на филтъра е много проста. Правилно позициониране тъмната част на филтъра (например, небето), ние постигаме "изравняване" на експозиция-нето между светли и тъмни части на рамката. В момента се отдава предпочитание на правоъгълен филтър (снимка 10), които са монтирани на специални държачи - сборници и ще ви позволи да се коригира (ход) наклона на линията. Такива системи могат да бъдат адаптирани към голям брой лещи, без да бъде прикрепен към диаметър на резбата на лещата монтиране (със специален адаптер пръстени). На пръв поглед - средство за универсален и безпроблемно, но в действителност не е толкова прост.

С малка разлика в яркостта (до 3 "стоп") и плосък хоризонт всичко минава повече или по-малко гладко. Но тези истории не са толкова много. Bright задно осветяване може да предизвика излагане разсейване на 7-8 стъпки, и използването на такъв плътност филтър е толкова силно очевидно, че картината ще се развали. Skyline често нарушават планините, дърветата, сгради и т.н. на върха на която ще бъде pritemnyatsya с ярки петна, отново, се нарушава естествената възприятие. Основното предимство на тези филтри - лесно да се получи резултата, а минималната последваща обработка. Чрез минуси включват дори, че добрите, качествени филтри са много скъпи, и те трябва да имат не един, не два, а цял набор. Евтини филтри градиент значително влошават качеството на изображенията и насложени върху образа паразитни оттенък.

3.2. Стрелба с подсветка с няколко изстрела.
Без решаването на проблема с осветлението по прост начин, нека се опитаме да се прибегне до дигитални трикове. Вторият начин за премахване на комплекс светлината - сцена снима няколко кадъра с различни експозиции (клин на експозицията). Какво означава това? Това е доста проста. Ние избираме няколко изложби, които позволяват да се работи, как да се стреля на сцената в светли и тъмни участъци. В повечето случаи това е достатъчно "движение на проекта" в етапа на 3-4, така че препоръчваме да използвате така наречените "клин". В този режим, камерата се изображения на предварително определен интервал на експозиция, например, 0 EV, -1 EV, 1 EV. След това резултатите са обединени в едно изображение (снимка 11. 11.1.) В една от програмите (Правя това в Adobe Photoshop, и не се бъркат този метод с прословутия HDRI). Ако "експониране със съседни" не е достатъчно, желаната стойност на експозицията се задава ръчно.

Този метод е всичко добро, но имайте предвид следното:

а) В рамките трябва да бъде не движещи се обекти (предмети). клонове се люлее, треперенето на листа обезсмисля всички усилия, или в най-добрия, значително увеличава времето, необходимо за обработка на времето.

в) Ако искате да се избегне, попадащи контраст и отблясъци, опитайте следния трик: по време на снимките на експозицията, изчислена за ландшафта (това обикновено е най-дългата скорост на затвора), затворете източник на светлина с пръст или някакъв предмет (снимка 12).

г) Не забравяйте, че клин на експозицията на експозицията трябва да се практикува, а не на диафрагмата, в противен случай ще имате проблеми с дълбочина на рязкост с мрежеста структура от тези рамки. Не забравяйте да изключите Auto ISO, в противен случай според промяната на експозицията не може да бъде получена само поради чувствителността на промяната.

д) Има случаи, в които дори и този мощен метод не е в състояние да "преодолее" на динамичния обхват на осветеност (в идеалния случай се премахнат всички възможно, но резултатът ще бъде ужасен). Тогава ние просто се повиши нашите ръце (т.е., да се откаже) и силуетите домакини стреля или да търсите други предмети.

д) Силно препоръчваме, както в случая, описан в раздел 3.3 - настояват за снимане в RAW формат.

ж) За да се намали интензитета на светлинния поток няколко пъти, достатъчно, за да "скрие" светлината на малък обект, като клоните на дървото (снимка 12.1).

3.3. Стрелба осветявани един изстрел в RAW формат.
Никога не се стреля в RAW формат? Спешно да се опита, в противен случай възможността за заснемане на фоновото осветление ще ви подмине! Както е известно, на RAW файл съдържа много ненужната информация, която процесор на фотоапарата не използва в строителството на JPEG файл. Специални програми, RAW - конвертори, ни позволяват да "да", че и да използва в своя полза. В моята практика, аз обикновено използвам Adobe Camera RAW. Отваряне на RAW-файла в една от тези програми, ние многократно го трансформирате с различни експозиции (както в "плюс" и в "минус") и да ги комбинирате в една снимка в Adobe Photoshop използването на слоеве и маски (снимка 13). Последните версии на Adobe Camera RAW (Light Room) прости истории могат да бъдат лекувани с помощта на градиент и четки директно в програмата. Този метод ще бъде напълно универсален, ако доставката на динамичния обхват на матрицата ще бъде безкраен. Но, за съжаление, не е така. Ето защо, опциите за кандидатстване са ограничени възможности за камерата и е основно определят експериментално за всеки конкретен модел. Малки съвети за снимане трудно осветление, включително и осветлението:

• се опита да установи някакво средно изложба, която ще ви позволи да се измъкне от RAW-файл светлина, така и тъмните части на изображението.
• Ако сте амбициозен фотограф, или светлината е много трудно - отидете в режим на заснемане на AEB шансовете за получаване на желания "средна» RAW-файла ще бъде много по-голям.

Успешните снимки на вас, приятели!

Специално за проекта Phototours уважение, Александър Kitsenko.