Актьори актьор може наистина срамежливи

Актьори: дали актьорът наистина може да се плашим?

Аз обикновено репетират две седмици. Ако се налага да се справят с много сложен характер на героя, ние работим по-дълго - "Journey Into Night Long Day" We репетира в продължение на четири седмици "присъда" - три.

Интересен е фактът, че на второ четене на качествено по-малък от първия. Това е така, защото от първия ден на актьорите да разчита на инстинкта си. Въпреки това, повторението на инстинкт репетиции носи. В същото време, филмът е базиран на повторение. Ето защо е необходимо да се направят редица "действие", която да стимулира емоции, които да компенсират загубата на инстинктите. Това е, което два дни дискусии. С други думи, в хода отиде техника. По времето на второ четене на инстинктите вече не работят, но също така и на етапа, когато лостовете шофиране емоции на актьора да станат напълно покорен за мен, не е достигнат. Ето защо, четене на карти и не толкова добри.

В същото етап, да обсъдим дали има нужда да се пренапише отделните моменти от сценария. Ние започваме да се чувстваме физически, ако нюансирани достатъчно в даден знак или парцел, ако цялата информация е предадена ясно, ако не се стегна епизод или диалог. Ако имате нужда от сериозно преразглеждане на изпарението писател в продължение на няколко дни. Малки промени се извършват директно по време на репетиция.

След това ще започнем всичко отначало, сега и след това спря да се провери с констатациите, направени по време на пиене четения. Нито парче аз не загуби в главата преди началото на репетициите. Нито планирам предварително движението на камерата. Аз предпочитам да се провери къде им инстинкт ще доведе актьори. Стремя се към всяка следваща стъпка естествено следва от предишното - от показанията mizanstsenirovke да продължи да стреля. Така къси тирета и спира да се движи с нас още два и половина дни. След това идва на деветия ден. И аз ви каня репетиция на оператора. Сценарист и така постоянно под ръка. И ако ми харесва производителя, а аз му се обадя.

В последния ден на репетиция прекарваме няколко писти. Разбира се, аз съм репетирал poepizodno. Що се отнася до епизоди на филма - един по един - никой никога не сваля, наличието и местоположението на природата, бюджет, време, извършителят епизодични роли - това не е всичко, от факторите, които определят графика за стрелба. Poepizodnye репетиция позволява участниците да се чувстват част от една обща кауза, за да знаят основните символи на героите и от времето, сме започнали да стрелят точно разбират значението и последиците от своите действия, независимо от последователността на снимките на някои сцени.

Хауърд Хоукс, след като помоли да назоват най-важното в занаята на актьора. Той определи като "самочувствие". В известен смисъл, тя е тази цел и да служи като генерална репетиция: актьорите, да опознаят себе си, да придобият увереност. Те ме учат. Аз не крия нищо. Кол-скоро те са напълно разкрити на камерата, аз напълно разкрити към тях. Те трябва да ми вярваш безусловно, да знаете, че аз ги чувствам, всеки техен ход. Това взаимно доверие - основен елемент от дизайна на картината.

С Марлон Брандо, когато работех над филма "Извън бегълците се размножават". Той е човек, подозрително. Аз не знам как такива забавления го взе в момента, но преди Брандо подложен на всеки директор в първите дни на снимане непосредствена проверка. Той направи просто нещо - две абсолютно идентични двойно. Само в първия, той изложени до края, а втората подкара чиста технология. И тогава гледах кой взема директор избере. Ако второто, това беше края на директора. Марлон някога е работил за ролята на повърхностно активни вещества, или трансформирани директор живот в ада, или в комбинация с първия последния. В действителност, никой няма право да експериментират върху човешките същества по този начин, но можете да го разберете. Той не искаше да се обърнат наопаки, преди човек не е в състояние да го оценявам.

Като участници да се запознаят с мен, аз научих много за тях. Това, което ги вълнува, какво лостове контролират своите сетива? Това, което ги дразни? Колко далеч е способността им да се концентрират? Какво метод гласове те използват? Метод, основан на теорията на Станиславски и известни актьори Студио - не е единствената в света. Ралф Ричардсън, когото видях най-малко трима известни роли в киното и театъра, използва или за подобна музикална система. По време на репетицията на филма "Journey Into Night дълъг ден", попита един прост въпрос. Моят отговор е завършило с четиридесет и пет минути. (. Аз не говоря глупав) След моментна пауза Ралф шумно каза: "Разбирам какво имаш предвид, моето момче, нека виолончело звучи по-силно от флейта". Аз бях, разбира се, с удоволствие. Разбира се, той ме постави на мое място, намеквайки ми многословие. Но от момента, в който се изразява в музикални термини. "Heap малко стакато, Ралф." По-късно научих, че преди да отиде на сцената, той свири на цигулка в съблекалнята си, за да се затопли. Той буквално се използва като музикален инструмент.

Има актьори, които използват понятието ритъм на играта ", Сидни, нека видя ритъма на сцената." Отговорът трябва да бъде: "Дам-де-дум дум-дьо-дьо-дум". Някои хора предпочитат да възприемат тон "с глас" и други мразя тази техника.

Актьори, също се адаптират един към друг. Оповестяват частни, дебнат с всеки изминал ден все повече и повече. Хенри Фонда ми каза, че на първия ден от снимките на филма Серджо Леоне той трябваше да се играе в една любовна сцена с Джина Лолобриджида. Без репетиции. На табелата. Актьори се отнасят по различен начин, за да се занимават с любовните и еротични епизоди. Други се колебаят. Веднъж работили с актьор, който забрани на жена си да играе любовните сцени. Знам, че ако основните изпълнители, предназначени да се влюбват, това се случва по време на репетиция или стрелба любовна сцена. Един актьор, чието име предпочитам да не говорим, и пожела да присъства на избора на партньор. Когато попитах защо, той отговори, че автентично представлява пламенна страст, той може само да изпитват сексуално желание за партньора си. Тогава попитах източника на емоциите си за убийството й, ако има такива, се изисква от сценария ... Ние няма скоро да успее да се възстанови предишните отношения с него.

Всеки участник има право да неговият вътрешен свят, а аз никога не трябва съзнателно е правото му да не се счупят. Някои директори насилствено навлизане във вътрешния свят на актьори. Все още няма готови правила и рецепти. Но аз научих урок преди много години във филма "Ето една жена." В определен фраза, търсих до сълзи от очите на актрисата. Тя не можеше. И накрая, аз поисках, че без значение какво тя завърши на сцената до края. Стартирахме камерата. И преди самата фраза Дадох й шамар в лицето. Очите й се разшириха. Тя била шокирана. Възникнал първите сълзи, а след това сълзите потекоха реката, каза тя в текста, и направи страхотно двойно. Когато се извика "Cut!", Тя ме прегърна и ми каза колко прекрасно съм. И аз се презирам. Поръчано лед на бузата й беше подута, и осъзнах, че никога през живота си няма да се повтаря подобно нещо. Ако не можете да получите добра отнема чрез използване на умения, за да върви по дяволите. Винаги има изход.

Исках да "Убийство в Ориент Експрес" Ингрид Бергман играл руска принцеса Драгомиров. И тя искаше да играе наивен шведски прислужница. Определено бих стреля Ингрид Бергман. И може той да играе прислужница. Тя получи наградата "Оскар". Мисля за него като пример за актьора самосъзнание, изключително важен елемент на лицемерие. Вече споменах използването на импровизация в репетиция период за разбирането на различните сетива. Възможност да се разбере собствените си чувства и помага предаде истинска емоция, както и да им подражават. Без значение колко несигурни хора нито са звездите, с които съм работил, сами по себе си, те разбират перфектно. Може би си мислите, че часовникът се проведе в огледалото, просто суета. И аз вярвам, че самопознанието - ключов елемент в разбирането на природата на актьора характер.

Тези епизоди и да ме обича актьорите.

Споделяне на страницата