В "Битката на Бородино в живописта на" платформа съдържание

ПРОЕКТ "Битката на Бородино Картината"

Анализ на картини, посветени на битката при Бородино и исторически източници.

2) Провеждане на вътрешния източник на критика (изясняване източник на информация надеждност, сравнявайки го с научна информация)

3) Формулиране на оттеглянето на това как можете да използвате тези произведения на изкуството като исторически източник.

През 1839 г., България е поканен от Николай I Питер GESS. За 15 години, Хес е създал серия от дванадесет мулти-цифрени картини, ефектни и документирани точното съдържание, което, обаче, са били емоционално студен и на когото липсва патриотичния ентусиазъм. В допълнение, съвременници отбелязват сухи парчета цвят. Сега тези снимки се съхраняват в Ермитажа. Хес предава пълния битка, защото той участва в кампаниите срещу французите. За да напишете пътувах с генерал Кил и направих много скици.

"Краят на битката при Бородино" (1899 г.)

Верешчагин считан за един от най-голямата битка художник от времето си. Ето защо, тази картина не е изключение. Верешчагин, посветени на един цикъл от 20 картини на войната от 1812 г.. Изпълнител доведе високи патриотични мисли - "шоу на снимките през 1812 г. великият национален дух на българския народ, тяхната самоотверженост и героизъм в битка с врага." Художникът е бил в състояние да изразят Освобождението популярен герой от войната, за да детронира Наполеон, за да го лиши от "пиедестала на героя, която той вдигна."

"Наполеон при Бородино Heights" ()

"В епизод от битката при Бородино" (1912 г.)

В
"Ами добре беше ден! Лети в дима
Французите се движеше като облаци,
И все пак в нашия редут.
Лансърите с цветни икони,
Драгуни с конска опашка,
Всичко мина пред нас,
Всички ние посетихме тук. "

Художникът живее и работи в Москва. През 1878 г. той става член на Москва Art Lovers общество, тъй като 1881 е изложил творбите си в изложбите на Дружеството (до 1903 г. с прекъсвания). "Околна среда" са участвали в художествения кръг От 1886-1924. Bogatov не беше битка художник, тази снимка е илюстрация за стихотворение Лермонтов "Бородино".

Само искам да отбележа необичайната стила на художника, установени от нея в детайли всеки човек, подробностите за дрехи и оръжия, което прави картината пълна с най-различни цветове, както се казва в работата на Михаил Юревич. На заден план е огромна снимка на панорамата на полето на Бородино по-голямата част, покрита с дим от експлозиите. Това се отразява на броя на хората, които са участвали в битката. Riot от цветове е объркваща, тя не прави разбере къде български и където французите, както обикновено става в битката. Хората ходят по взаимно труповете и основната им идея е просто да оцелее, да защитава родината си, земята си до края. Яснота в тази картина не е както е описано битка Лермонтов. Бородино не беше просто една героична битка. Това беше голяма трагедия за всяко лице, което участва в битката, и за семейството си.

В
"Атака на руската кавалерия на френския батерията" За художника (nach.XXv.):

Mazurovskiy е художник на бойни сцени, така че картината му "Атака на руската кавалерия на френския батерията" не е изключение от правилото, като художник Серов. Това не е единствената картина, посветена на този въпрос. Той посвещава поредица от картини, например :. "Пожар на Москва", "Бородино" "Наполеон на връщане"

Точната дата на картината не е известна, но са установили историци, че е писано в началото на ХХ век. Картината е част от един цикъл, посветен на битката при Бородино.

На фона на снимката можем да видим светлината на войната: залеза жълто и черно дима от "волета хиляди оръжия." Зад същият може да се види каналът се фрезова "фонтани" с ядра фрагменти от експлозии и дим. Elan картина дава летящ кон в битка. Картината на фона поразява със своята монументалност и величие на събитията. На преден план картината се появява основният действие. Това е руската конница нападението срещу френския батерията. Един от конете се надигна, символизираща победа над българските окупатори, тяхното превъзходство в бъдеще. Димът на преден план покрива част от руската кавалерия, и събитията, които се случват във фонов режим. В действителност, се вижда на преден план на падналия кон и ездач, за да бъде свален от престола, той продължава да се бори, показвайки непримиримия характер на български език. Художникът използва по време на опозицията, той омаловажи французите от картинката чрез поставяне на българската коня. Картината поразява със своята тъга и величието на битката. Гледайки го, човек може да разбере колко е трудно на българина по време на битката при Бородино и колко ще захранва че трябва да оцелее и да не падне.

Rubo Франц Алексеевич "Панорама на битката при Бородино" (1911)

В

Roubaud е художник на бойни сцени, без много талант, работата му лежеше в точността и усърдието. Ето защо, картините му са разработени за най-малкия детайл и са толкова реалистични сцени на исторически битки.

В наше време името Roubaud известно, че почти всички. Той е създал много бойни картини, известни по целия свят. Той също така е създаден известният панорама на Севастопол. Друг добре известен, че е битката при Бородино панорама. Непознат в този момент точно мотивите, за да панорама. Една версия е, че Roubaud той даде идеята за създаване на панорама, според друга версия, художникът получи заповед на правителството през 1901 година. Roubaud посети областта на Бородино, преди да създадете своя шедьовър. Samu видите той пише в Мюнхен заедно с художник Бекер пейзаж К. Фрош, Зенон димери и Мюлер. Панорама е написана в един много кратък период от време само за 11 месеца. През 1911 г. на панорамата е завършена. Roubaud премина на преден план на действие на конницата. Съставен център започна битката за батерията Rajewski и отразяване атаки френската конница руски гвардия пехота. В тази панорама, в сравнение с Севастопол, много по-малко битови сцени, но по-широко и ясно показват огромен подвиг на българските войници. До наше време, за съжаление, беше само един фрагмент от платното, което се интегрира в новата версия, написана от съветски художници панорами (той от 1962 година е в отделна, специално построен сграда в Москва).

"Смъртоносно ранен Багратион на Бородино поле" (1948)

В
Алексей Иванович Vepkhvadze е роден в Тбилиси в семейството на художника Ивана Alekseevicha Vephvadze. Заслужил художник на грузински ССР, носител на държавна награда на СССР. От 1941-1945 учи в Тбилиси художествена академия. Той е израснал в семейство на художник, продължи бизнеса на баща си. Това е вторият от "три поколения Vepkhvadze". Той не беше битка художник, и живопис "смъртоносно ранен Багратион" е написана, защото Багратион - родом от Грузия. Vepkhvadze е горд от своя страна и нейните герои, тя е посветена на неговата живопис.

"Кутузов в командния пункт в деня на битката при Бородино" (1951)

Художникът е роден през 1908 г. в Sterlitamak, той умира през 1971. Учи в 1933-1939 години. в Vsebolgarskoy художествена академия и. Член на художествени изложби, тъй като 1939.

"Кутузов на полето за Бородино" е един от основните картините му. Това не беше художник на бойни сцени, така че неговата живопис изразява битката, а максималната статична. На заден план на снимката показва част от полка построена. На видимата част на небето битка дим. което показва, че картината е всичко все още се основава на битката при Бородино. Кутузов на преден план, заобиколен от обкръжението му: .. Уваров, Багратион, и т.н. Един от тях е бил ранен. Техните образи са одухотворени и конфигурирани само да спечели. Кутузов точки на бойното поле, и очевидно иска да покаже мястото, където искате да преместите или се оттеглят на българските войски. За картината Shepelyuk избра ярки и наситени цветове, за да светне отново, ярко изображение на Кутузов.

"Бородино поле" (1952)

Той дава нареждане на генерали Уваров и Platov нападението на френския задната част. В командния пост в село Горки добре - Yermolov, Багратион, Barclay де Толи.

В картината "на терена на Бородино", написана в годината на 140-годишнината от Отечествената война, той показва на командния пункт на руската армия в момента, когато битката разгърна около предната и имаше непрекъснати и мощни атаки на френските войски по левия фланг и центъра на руската позиция. На заден план виждаме смесен букет от френски, руски конници, всички покрити с дим, фонът не отвлича вниманието от основната част на картината, а го допълва. На преден план Кутузов дава нареждане на генерали Уваров и Platov нападението на френския задната част. В командния пост в село Горки добре - Yermolov, Багратион, Barclay де Толи. Виждаме, спокойствието, с което Кутузов слушали доклади и издаване на разпореждания. Неговият вътрешен увереност в победата на армията премина, и се обявява в подкрепа на ангажимента на всички, за да оцелее до края. Герасимов използва по-точна и ясна мастило за писане на предната картина на плана. Атмосферата в снимката по-живи и ярки от тези на други изпълнители. Той подчертава яркия образ на Кутузов на руската армия.

Картината е медитация патриотични художник. Много по-различна от останалата част от картините му, като "майка партизанин" и така нататък. Обичай за страната и нейната история е отразено в тази си работа.

Герасимова изкуство победи отражение ярки картини и самата същност на съвременния живот, поетичен плам, голям панорамен култура. И все пак това е много по-вероятно, че дълбоко, истински гражданин.

В
"В позицията артилерийски" (1955)

Gorelov художник с много тежък живот. На първите стъпки от живота си той е бил наблюдаван в някои antipolitical организация. И той е бил заточен, където той трябваше да се направи в ужасяващи условия, криейки се от всички. От 1956 г. художникът се връща в Москва, където завършва Художествената гимназия в Москва. Трудно му живот е имал голямо влияние върху работата му. Това е това, което отличава картините му от всички други хора на изкуството. "В позицията артилерийски" - ярък пример.

Художникът използва интересен ход. Той показва основните събития във фонов режим. Виждаме Багратион, командирът на Българската армия и показва, да отида и да не се откажа. Той носи тампона на пистолета и е много символичен жест. На пръв поглед не можеш да кажеш какво картината е импрегнирана с трагедия. На преден план виждаме хора, убити. Може би сред мъртвите, добри приятели на тези, които стоят за Багратион. Тази ситуация е известно, че депресиращо, прави ръка мивка и да забравите за това, че животът продължава. Те трябваше да защитава родината си, те трябваше да се изправи до края, а само Багратион талант като военен лидер ги спасява от паника и полет. Gloom снимка на облак добавя французите във фонов режим, а не да бъдат ясно дефинирани, което дава още по-голяма страх. Картината е регистриран в много скучни цветове, ние се чувстваме скръб и глобална трагедия на българския мъж. Този метод на писане, рисуване, грижи за героичните действия и прехвърлянето на реалността такава, каквато е - това е, което отличава художник Gorelov от останалата част от колегите му.

"Кутузов при Бородино" (1950)

В
В творческите и социалните си дейност той е ярък представител на официалната държавна идеология, апологет на социалистическия реализъм в най-догматичен разбиране. Като президент на СССР академия на изкуствата, той е играл неправомерно роля, негативно оценява творбите на много творци на "тежък стил".

Живописта му "Кутузов на полето за Бородино" е илюстрация на романа на Толстой "Война и мир" .Ego картини обикновено беше присъщо исторически и революционен характер, така че тази картина е доста нехарактерно работата си. Точно както много от произведенията му са посветени на илюстрацията, до който работи. Например, поемата "Кой живее добре в Русия", произведенията на Пушкин, Горки, и така нататък. Г.

За разлика от много от колегите му, Серов реши да изобразяват историята на Бородин в черно и бяло. На заден план е постоянна дим, създавайки атмосфера на тежка война. Пейзаж фон облак допълва руската конница. "Смесени в един куп коне, хора ..." В основата на картината е по образа на Кутузов. Тъй като ние не забравяйте, тази картина-илюстрация на войната и мира. И образа на Кутузов, Серов отдава по-голямо значение, отколкото самата битка, подобно на други художници. Кутузов е разположен на хълм в кръг от доверени хора. Неговият образ е пропита с тъга за родината, за родната армия. Както знаем от историята, Кутузов обичаше армията си и знаеше почти всички по име. И когато загубиш някой с опит като че ли смъртта на сина си. Победата при Бородино е постигнато с много тежки загуби, и той е истински планински до Кутузов. Той изглежда далеч и се абсорбира в мисъл. Той мълчеше, заслушан в доклада за напредъка на нечия смърт. Той не знае за изхода на битката и престава да вярва в доброто. Антуража му отнема от настроението си и попада в една и съща гроб отражението. Може би, в редиците на конница сега борбата им братя, синове ... Серов внушава трагедията и мъката на всеки човек в тази картина. В крайна сметка, всеки човек по всяко време да дава живота си за родината, но тогава никой не си спомня, освен роднини. Тази картина на конкретния случай на всеки член на семейството.

Заключение: Към днешна дата, битката при Бородино е много важно събитие в историята на България. Интересът към него е съществувало по-рано в XIX и в ХХ век. Много художници са го отразят в своите картини. Masters заточени фокус си на бойни сцени (Верешчагин, "Краят на битката при Бородино, Mazurovskiy" Атака на руската кавалерия на френския батерията "), и на отделните личности (Vepkhvadze" Ранена Багратион "Верешчагин" Наполеон при Бородино Heights "). Мотиви за писане на модели в различни художници. Някои пише от лични мотиви, чувство за дълг и патриотизъм (Верешчагин, "Краят на битката при Бородино"), но най-много пише по държавна поръчка. в чест на определена дата победа празник на Бородино (Roubaud "Битката на Бородино панорама" Хес "Битката на Бородино"), както и някои от снимките са написани като илюстрации за делата (богатото "Епизод бородинска битка" Серов "Кутузов при Бородино поле "). Прецизен становище относно напредъка на битката при Бородино на снимките не може да бъде, защото много от художниците не са били участници или свидетели на тази битка. Техните мнения са чисто субективни и да се съсредоточат върху прославянето на България. Победата при Бородино бе дадена на България е много лесно: грешки и разходите за живота на хиляди хора.