Ролята на художествения образ в изобразителното изкуство

Начало | За нас | обратна връзка

Художествен образ - е структурата на художествено съзнание, начина, по който пространството и художествено развитие на света, както и наличието на комуникация в чл. Артистичната образ съществува като идеална структура за разлика от произведението на изкуството, а материалната реалност, възприемането на който генерира художествен образ.

Проблемът с разбирането на художествения образ, че оригиналните семантиката на концепция улавя образа на епистемологична отношението на изкуството към действителността, отношението, което прави изкуство нещо като реалния живот прототип. За областта на XX век, отказа да lifelikeness става въпрос характер на формата си.

Работата на изкуството два слоя могат да бъдат разграничени: материала и чувствена (образ) и чувствено свръхсетивно (художествен образ). Произведение на изкуството е тяхното единство.

Работата на изкуството има художествения образ в потенциална, може би корелативна с възприемането на света. В възприемане на художествения образ се ражда отново. Възприятието е артистичното до степен, че това се отразява на художественото изображение.

Артистичен изображение действа като специфичен субстрат (вещество) художествено съзнание и художествено информация. Художествен образ - тази конкретна област на творческа дейност и нейните продукти. Притесненията за героите се срещат в това пространство. Художествен образ - специален конкретна реалност, в света на изкуството. Това е комплекс, в нейната структура, различни мащаби. Само в изкуството образа на абстрактно може да се възприема като по-горе, отделна структура в действителност, художествен образ е "обвързан" с предмета, който го е създал или възприема, е образът на ума на художника и възприемане художествен образ се осъществява чрез индивидуална mirootnoshenie, което води до вариант кратност на художествен образ, който Тя съществува на нивото на възприятие. И в сферата на сценичните изкуства - и нивото на изпълнение. В този смисъл е оправдано използването на израза "Моят Пушкин", "My Chopin" и така нататък. Г. И ако си зададем въпроса, където има е истински Соната на Шопен (Шопен в главата, в бележките, при изпълнение)? Един еднозначен отговор едва ли е възможно. Когато говорим за "многообразието на вариант", имаме предвид "инвариант". Изображение ако Belles, има определени характеристики. Веднага този човек характеристика художествен образ - почтеност. Художествен образ - не сумата, той се ражда в съзнанието на художника, а след това усетил скока. В съзнанието на твореца, той живее като самоходни реалност. (Марина Цветаева - "произведение на изкуството - се ражда и не прави"). Всеки фрагмент художествен образ има качеството на самостоятелно движение. Вдъхновение - е психично състояние, в което са генерирани изображения. Изображенията се показват като специален артистичен реалност.

Обръщайки се към спецификата на художествения образ, възниква въпросът: е образът на пътя? Можем ли да се говори за кореспонденцията между това, което виждаме в изкуството и обективния свят, като основен критерий образност - тази кореспонденция.

Целта на изкуството не е обект като "нещо в себе си," и обекта, който има отношение към този въпрос, т.е.. Д. като обективността на стойност. Темата е отношението, вътрешното състояние. Стойност обект може да бъде разкрита само в корелация със състоянието на субекта. Ето защо, проблемът с артистичен образ - начин да се намери връзката между субект и обект в отношенията. Ценна значимост на обекта към темата е феномен на смисъла.

Артистичната образ е образ на реалността на духовно-ценно отношения, а не самият обект. И изображението се определя от спецификата на задачата - да се превърне в начин на прилагане в съзнанието на друг човек, този конкретен реалност. Всеки път, когато има почивка чрез езика форма на изкуство някои отношения духовни стойности. В този смисъл можем да говорим за спецификата на картинката изобщо и за условията, на които художествен език на изображението, с който е създадена.

Arts са разделени в две големи класа - фигуративни и nonrepresentational, те по различни начини има художествен образ.

В първите изкуства класа, художествени езици са моделирани стойност взаимоотношения чрез пресъздаване на обекти и субективна страна се разкриват косвено. Тези художествени образи живеят, защото изкуството използва езика, за да пресъздаде сензорна структура - чл.

втори клас изкуството на моделирано от нейния език реалност, в която състоянието на обекта ни е даден в единството на своята семантична, концепции стойност, nonrepresentational чл. Архитектура - "замръзнала музика" (Хегел).

Художествен образ - е специално идеален модел от стойността на реалността. Художествен образ моделиране изпълнява задълженията си (което отнема задължението на пълно съответствие). Художествен образ - това е присъщо на художествения съзнание начинът на представянето на реалността и в същото време - модел на духовни и ценностни отношения. Ето защо художествено изображение се появява като единство:

Ефрейтор - Духовна (В моя идеален образ включва не само духовно и душевно, но и телесно-душевно (психосоматична), което обяснява ефективността на неговото въздействие върху човека).

Съединение изкуство и духовен израз става твърд и сливане с света. Психолозите са доказали, че възприемането идва от идентифицирането на артистичен начин (ние преминаваме през своите течения). Тантра - сливане със света. Единството на духовните и телесни вдъхновява, humanizes физика (с нетърпение и лакомо яде танца храна). Ако изпитвате чувството на глад преди натюрморт, това означава, че изкуството не е имало духовно влияние върху нас.

По какъв начин се разкрива субективно, стойност (интонация), екстрасенс? Общото правило тук: не изобразяват всички разкри през изобразен субективно - чрез обективен, стойността - чрез микроскоп и т.н. Всичко това се прави в израза ... Благодарение на това, което се случва? Два варианта: първият - изкуството на концентриране на валидността на която е свързана с тази ценна смисъл. Това води до факта, че артистичен образ никога не ни дава пълно прехвърляне на обекта. А. Баумгартен нарича художествен образ "намаляване на вселената."

Пример: Петров-Vodkin "Game Boys" - тя не се интересува от спецификата на природата, личност (смазва лицето) и универсални ценности. "Изхвърля" тук не е от значение, това е. Да. Изводите от точката.

Друга важна функция на изкуството - трансформация. Промяна на контурите на пространство, цвят, размери на човешки органи, времевия ред (спира за момент). Арт ни дава възможност да екзистенциална общение в момента (М. Пруст "В търсене на изгубеното време").

Всеки художествен образ е единството на реалистични и условно. Условия - образна характеристика художествено съзнание. Но поне lifelikeness необходима, тъй като става дума за комуникация. Различни форми на изкуството са с различна степен lifelikeness и конвенции. Резюме - опит да се отвори нова реалност, но запазва елемент на сходство със света.

Условия - безусловно (емоции). Благодарение на конвенциите на обективен план има увереността на ценно плана. Отношение не зависи от обективност: Петров-Vodkin "Къпане на червен кон" (1913 г.) - в тази картина, според самия художник е отразено в неговото предчувствие за гражданска война. Трансформацията на света в областта на изкуството има начин въплъщение на отношението на художника.

Друг универсален механизъм на изкуството и въображение ум: Особености на трансформация на света, който може да бъде наречен на принципа на метафората (условно някого, е оприличена един обект към друг, Б. Пастернак: "... той беше като остроумна забележка за ..." - Ленин). В нивото на техниката са описани свойствата като реалност други явления. В включване случва свойства, близки до това явление, както и, в същото време, го контрастен веднага възниква поле на стойност-семантичен. Маяковски - "град Adische" душа - кученце с парче въже. метафори принцип - условно някого, е оприличена един обект към друг, и колкото по-далеч на обекта, толкова по-пълноценно от смисъл метафора.

Този принцип работи не само в преки метафори, но и в сравнения. Пастернак: благодарение на изкуството на метафора решаване огромна задача, която определи спецификата на чл. Една част в друга, и го насища повече. Благодарение на специалната художествен език (в Възнесение: I - Гоя, тогава аз - гърлото, I - глас, I - глад) на съдържанието на всяка следваща метафора изпълва друг поет - гърло, от която звучеше някои държави по света. В допълнение, вътрешните рими и чрез система от акценти и хармонии алитерация. Метафората работи на принципа на фен - читателят се разширява на вентилатора, който вече е всичко навити. Той работи в цялата система на пътека: създаване някои прилики и епитети (изразителен прилагателни - дървена рубли), а в хиперболи (преувеличени размер), синекдоха - скъсени метафори. В Айзенщайн - пенснето лекар във филма "Battleship Потьомкин": когато лекарят хвърлен зад борда, мачтата остава очила лекар. Друг метод - едно сравнение, което се разположи метафора. В Зи "Прав плешив мъж седи като изстрел от пистолет." В резултат на това замърсяване на симулиран обект изразителни връзки и изразителни отношения.

Арт - не преразказ на реалността, а начин на сила или тягата, чрез които се осъществява връзка с форма на човека към света.

Обобщаване става осъществяването на функциите на изкуството: бетон получава по-общ смисъл. Специфика на художествени и творчески обобщения: художествен образ се свързва заедно целта и стойността. Целта на изкуството - не формално-логично обобщение, но концентрацията на значение. Арт дава усещане за принадлежност kpodobnogo любезни обекти, изкуство дава смисъл на стойност логиката на живота. Арт ни разказва за съдбата на човешкия живот в своята пълнота. По същия начин обобщава човешките реакции, така че по отношение на изкуството и се говори за отношението и разбирането на света, и то винаги е модел на отношение към света.

Обобщаване се дължи на превръщането на това, което се случва. Абстракция - разсейване в концепцията, теория - система от логически организация на идеи. Концепция - представителството на големи класове от явления. Обобщаване на науката - преминаване от физическото лице, за универсалното, този начин на мислене абстракции. Но изкуството трябва да запази специфичност ценности и трябва да се обобщи, без да засягат спецификите на това, което е и причината образа - синтез на индивидуално и като цяло, и индивидуалността остава отделена от други обекти. Това се дължи на избора, обект на трансформация. Когато погледнем към отделните етапи на света на изкуството, ние намерите типологични характеристики на установените начини на художествено обобщение.

Трите основни видове художествено обобщение в историята на изкуството се характеризират с разликата в съдържанието на общ, особен индивидуалност, логиката на общите и индивидуални съотношения. Различаваме следните видове:

1) идеализация. Ние считаме, идеализация като вид художествено обобщение и в древността и Средновековието, в епохата на класицизма. Същността на идеализация - особено често. Като обобщение актове довежда до стойност чистота. Задачата - да се разпределят сензорна вариант идеален вещество. Това е присъщо на вида на художествено съзнание, които се ръководят от идеала. В класицизъм строго разделени на високи и ниски жанрове. Високите жанрове е, например, картината на Н. Пусен "Кралството на Флора": митът представени като основни есенции. Един не играе самостоятелна роля, това устройство елиминира свои уникални характеристики, и представя образа на най-уникалната хармония. С тази генерализация непосредствени, ежедневни реалност мивка характеристики. Вместо това, домашна среда, че има идеален пейзаж, който се намира като че ли в състояние мечта. Тази идеализация на логиката, където целта - духовната същност на изявлението.

2) въвеждане. Вид на художествено обобщение, характерни за реализъм. Feature изкуство - разкриването на пълнотата на тази реалност. Логиката тук е движение от специфичното към общото движение, което продължава да идва значение на бетона. Следователно, по-специално пише: отворена за общите закони на живота. Създаване на снимка, естествено за този клас явления. Тип - въплъщение на най-характерните черти на този клас от явления, каквито съществуват в действителност. Оттук и връзката с писането историзъм мислене художник. Балзак наричал себе си секретарят на обществото. Маркс научил от романите на Балзак, повече отколкото от писанията на политическите икономисти. Типологични характеристики на характера на българската благородник - от падане на системата, още един човек. Общо тук, изисква специална индивидуална, емпирично пълнокръвен, с уникални характеристики. Комбинацията от уникален, уникални за конкретна споделена. Тук става индивидуализация обратната страна пишете. Когато хората говорят за писане, просто говоря за и индивидуализация. трябва да живеят живота си, тогава има ценност сама по себе точно в това възприемане на типичните образи. Има снимки на уникални хора, които пише на художника индивидуално. Затова мисля, че изкуството е типично за реалност.

XX век изкуството практика е да се смесват нещата, а реализъм не е дълго време на последна инстанция. XX век смесва всички форми на художествени обобщения могат да бъдат намерени въвеждане с натуралистично пристрастие, където изкуството става буквално огледало. Falling в спецификата, което създава още по специален митологична реалност. Например, хипер-реализма, който създава тайнствен, странен и мрачен реалност.

Но в изкуството на ХХ век и има нов начин на художествено обобщение. В А. Guliga точното име на този метод на художествено обобщение - типология. Пример - Е. Неизвестно чертежи. Пикасо - Портрет Г. Стайн - прехвърлянето на скрития смисъл на човешкото, лицева маска. Виждайки този портрет, моделът е казал: Не съм като; Пикасо е казал, че ще ви харесат това. И това е, наистина, се превърна в такава напреднала възраст. Не случайно в изкуството на ХХ век е заинтересованите африкански маски. Схематизация чувствен формата на обекта. "Момичетата от Авиньон" на Пикасо.

Член на XX век, свободно свързва всички форми на художествено обобщение, като роман М. Кундера, Umberto Eco, които, например, реалистична описание може да се комбинира с отражения, където есето има горна страна. Типология на интелектуалната версия на модерното изкуство.

Но който и да е автентичен художествен образ на органичната цялост и мистерия на органични притесняваше много пъти. Роден от вътрешния свят на образ на себе си на художника става едно органично цяло.

NI Беляев Права върху снимката по изобразително изкуство: индивидуална и типични

А. Barch. скици и чертежи

Интернет ресурс Състав / художествен образ / обективност и субективност.

художествен образ - Енциклопедия на живописта

Кузин, VS Фигура. Скици и чертежи

Оборудване бързи скици