Портрет в акварелна техника със собствените си ръце

Думата "акварел" идва от латинската аква, водата. Акварел получена от фино настъргани пигменти и свързващо вещество с добавяне на гума арабика (или мед) - солидна прозрачна маса, секретиран от някои видове акация дървета. Гума арабика е разтворим във вода, за да се образува адхезивен разтвор. Водата - това е най-важният компонент в акварел, той произвежда много характерна за този тип живопис изключителна яснота и яркост на цветовете, които не могат да бъдат постигнати по друг начин. Разтваря се във вода акварелна четка прилага върху хартията. Слоят на пигмента на боята постепенно изсъхва и става по-лек. Този слой е толкова прозрачна, че през него прозрачна бяла тон хартия дава специални мастила лекота и въздушност, а това е един вид красота на тази техника. Този ефект може да даде акварелни бои само най-високо качество.

Жълто: преобладава в светлината области кармин и ултрамарин: преобладават в сянка области розово, жълто, кобалтово синьо и охра: необходим за midtone

Характеристики на възприятие: Нашето впечатление на портрета зависи не само от изкуството на рисуване и оцветяване, но и от гледна точка на по модела, качеството и интензивността на светлината.

База: бял картон (плътност 250 г / м2) с леко текстурирани - дълготраен, устойчив хартия с добра абсорбция, което позволява няколко пъти, за да работят на четката на същите места и дава различни видове размазване без деформация.

Акварелни моливи: при работа с акварелни моливи за очертаване портрет в края на някои от контурите (очите, устните и малки части), които изискват по-задълбочен и точен проучване. Същото може да се направи с много тънки четки.

В изкуството на използването на бял акварел нежелани светлинни ефекти са постигнати с бяла хартия, на която се извършва на чертежа. Следователно, качеството на хартията - нейната плътност, порьозност и яркост - е от голямо значение, тъй като на този крайният резултат зависи до голяма степен. Ако завършване на портрета, художникът иска да облекчи всеки тон, той може с гъба, която поглъща или попивателна хартия, напоена желаното място картина чиста вода или просто внимателно изстържете ръба на боя. . Въпреки това, на мястото, където ще бъде разположен на основните области на светлина, блясък и затова трябва да се определи в началото на работата и се опитват да напуснат недокоснат - трябва да остават бяла хартия.

1. Както и в други техники, портрет, акварел писмено може да бъде или точно копие на изобразеното лице, с сложен дизайн и изобилието на детайли, и работата, извършена в свободна и спокойна начин работата.

Започваме да работим по един портрет на бебето, опитвайки се да получите възможно най-близо до приликата с оригинала. На първо място, ние определяме формата и подреждането на рисунката на хартиен носител, като посочва пропорция. Както винаги, ще се направи хоризонтална и вертикална ос и кръга, които ще служат като референтни точки.

2. Нанесете първия слой боя, меки и нежни нюанси дават хармоничен и равномерен тон за лицето. За тази цел ние избираме кадмий жълто, смесен с охра и риза изображение добавяне към сместа малко количество розово.

3. Когато мастиления слой е изсушен, сенки работят лице. Светлината, която се пада на модела, много силен и създава остри и контрастни пасажи в картинката с дълбоки сенки. Нека се опитаме да ги смекчи в нашата портрет.

4. Нанесете втори слой боя. С избора на подходящия нюанс на цвят, розово и жълто микс с малко количество от кобалтово синьо за още по-голяма сянка на изображението.

5. За да се изучи сенчестите зони, смесете малко кобалтово синьо, кармин и изгори сиена. Получената смес се поставя в лявата страна на лицето на детето. За да се постигне по-добър резултат, е целесъобразно да се използват водни цветове и високо качество на четки.

6. На области сянката на лицето и шията налага кармин смес се смесва с ултрамарин синьо.

7. даде боя да изсъхне, преди да работите подробностите. За да начертаете контурите на очите и устата, да добавяте сенки около носа и в района, където линията на косата е в контакт с лицето, смесете малко кобалтово синьо, изгорял сиена, и добавите малко лилаво. Сместа се разтваря с малко вода.

8. На лявата част на изображението на лицето се прилага същата смес, но силно разреден с вода. Работата в тази техника изисква известно обучение, така че преди да започнете да пишете портрет в акварел, трябва да получите някакъв опит.

9. портрети, направени в акварели изглеждат по-ярки, интересни и изразителни, докато мастилото остава мокри. Но след като картината е суха, тя става все по-скучна и избледнели гледам. Тази трансформация, което със сигурност се променя крайната форма на продукта може да бъде до петдесет процента, в зависимост от размера на багрило се използва в цвят вода боядисване.