направи портрет
(3 гласа, 2.67 средно 5)
видове портрети
композиция
Каквато и да е вид портрет може да се стигне до боя, вие също трябва да изберете как ще бъде представена на обекта: може да се направи само на главата (или само част на лицето), и е възможно да се направи цялата фигура. При определени условия, за по-изразителен портрет може да е полезно да се направи само една част от тялото, като главата, раменете, гърдите и ръцете. В този случай, за да се намери най-добрата позиция на тялото, както и за създаване на ефектен, добре подбрани, а не "монотонна" песен, което трябва да направите много скици. Избягвайте да поставяте такъв обект, в който се разпръснаха вниманието на зрителя. Не забравяйте, че във всеки случай, централната точка на портрета трябва да бъде лице, първо на всички очи. Не забравяйте, че ръцете могат да бъдат по-малко изразителни от лицето, а в жеста и формата, и тяхната роля в състава. И ако, според вас, детегледачка ръце "характеристика", не се колебайте да ги включи в състава на картината.
Главата на бебето за по-голяма част от главата на възрастен, най-вече в областта на черепа, много по-голям обем от лицето. Очите и ушите изглежда голям, носа, а напротив, малки и обърнати нагоре нагоре; скелет тънък, закръглено челюст. Дете направи силно, колкото той се мъчеше да поддържа все още и не искал те са били обект на внимание, така че често ще трябва да се обърнете към снимки, направени неочаквано (в противен случай детето може да започне да гримаса). Изображение на меки черти на лицето на децата изисква слаба и разсеяна светлина: силна изкуствена светлина или пряка слънчева светлина създаде различни сенки, които могат да променят лицето или да причинят на детето да затвори очи.
Когато създавате женски портрет, в допълнение към търсенето на личните качества на обекта, често се наблюдава тенденция към изолирането на естетически аспект. За млади голи жени по-добре да се избере неформална, ежедневни поза, а за зрели жени са по-подходящи за по-строги и спокойни във всеки случай, да се избегне прекалено възпитан или твърде "театрална" поз. То може да бъде полезно да се направи цялата фигура на комбинацията от дрехи и околностите, засенчени от лице, обект.
автопортрет
Почти всички художниците боядисани, изобразени в боя или скулптура себе си: по този начин, вие ще разберете, че тази практика е много интересно да подобрите своите портретни умения. Застанете пред огледалото и разгледа лицето си в различни видове осветителни тела в различни пози; след това изберете позицията, че се чувствате най-удобно и в която вие сте най-добрите "знае" себе си.
старши
Равенство на възрастните хора е доста интересен, тъй като лицата им, маркирани с печата на времето и притежава характерните привични изрази разказват "историята" на живот и опит. По този начин, в тези на възрастните хора по-лесно, отколкото в тези на младите, за да намерите елементи, които ще гарантират подобие. Изберете пози, които отразяват мъдростта и толерантността, които идват с възрастта. Избягвайте прекалено силна и пряка осветление на обекта: той дава блясък, но може да ви доведе до образа на "конкретни цели" вместо портрети, както и не успя да се подчертае, неравностите на кожата. В допълнение, обърнете внимание на някои от "анатомични" Промените в главата един възрастен човек: бръчките на челото, около очите и устата, по врата; рядка коса; потънали очите; удължаването на ушите, и така нататък. г.
Размер на картината
Размерите на лицето да изготвят портрети не трябва да надвишават действителния размер на повече от две трети, в противен случай е възможно нарушаване на пропорциите. Можете да използвате размер на не повече от 40x50 см, дори и само главата, и не повече от 50х70 см ще бъдат показани в портрета листове за имиджа на цялата фигура Моля, имайте предвид, че човек не трябва да се поставя директно в центъра на листа - трябва да се измести леко встрани или нагоре.
Вашият избор на поза
Като общо правило, под портрета означава рисунка на "бюст", който е главата и раменете, но може да включва и предмишниците и ръцете, или дори цялата фигура. Ако рисуването от натура, имайте предвид, че гледачката (Калифорния) трябва (трябва) да седне в естествена и удобна позиция за него (или нея) лицето, имаше приблизително на нивото на вашия и че изразът трябва да бъде спокоен и в същото време е ясно, Той отразява характера на един човек - това ще ви позволи да се държат не само физически, но и психически прилики. Необходимо е да изберете позицията, като подчерта, соматичните характеристиките на обекта. За тази цел, който се намира на разстояние от около два метра от детегледачка (частица), за да се намали ефекта на ъгъл: по принцип, най-добре е позицията на три-четвърти от една страна, но тя може да бъде интересно, и изображението в профил или анфас.
Тя трябва да бъде малко по-дифузна и идват от един и същи източник на светлина (прозорци, лампи) леко нагоре и настрани. По този начин, чертите на лицето са ясно обозначени, но това ще бъде направено "меки", без образуването на неприятни сенки под носа, под устните и около очите. Избягвайте силна изкуствена светлина (например, fotoosvetitelya) или на пряка слънчева светлина, което му придава такъв ефект; те подчертават всяко малко дефекти на кожата и Роб обект на благодатта. В допълнение, те правят детегледачка (цу) за опъване на мускулите на лицето, което му придава едно неестествено изражение.
Коса (като цяло, и в зависимост от техния цвят и количество, както и прически) са много важен елемент от модела характеризиране на лицето: художникът може да използвате формата си по най-добрия портрета на състава, за разлика от размекване или открояват функции детегледачка (CES) , Ако се направи жените (които са склонни да бъдат по-буйна коса), предпочитам прост, скромен, спретнато подредени прически. Косата трябва да се опише като "теглото": необходимо е да се разбере цвета и обема на цялата глава на косата, опитайте се да се определи основната нишка. За да направите това, трябва да положите тъмните и светлите площи, разделителната линия, без да обръща внимание на лек блясък и себе си косата, защото техните образи само с няколко тънки и изчистени линии. Използвайте мека молив и решително изпълнение на общите линии, а ако искате да създадете един необичаен ефект "текстура" - ги харчат в различни посоки. Обърнете специално внимание на графични размити и неясни линии, обозначаващи границата на косата, особено в областта на челото и слепоочията.
Как да хванете подобие
Известно е, че образът на един човек - това е усещането и прехвърлянето на всички нейни физически и психологически черти. За постигането на физическа прилика внимателно представите цялостната форма на главата (подробности prorisovyvaya "от общото към частното"), точно спазване на пропорциите на един обект - като човек, като цяло и отделните му елементи (очите, носа, устните и т.н ...). За "психологически" прилика с първоначалния разговор с модел (частиците) на музиканта, се опитват да научат му (или нея) характер, предпочитания, навици, спазвайте атмосферата, в която хората живеят и работят. Обикновено това не може да се направи, но тази работа е много полезно за избор на най-успешната поза и характеристики, които трябва да се подчертае, или най-малкото да се подчертае.
Спомагателни елементи изкуство
- фотографията. Полезно е да улови случаен и мимолетно поза на обекта; в бъдеще може да се използва като референтен документ, в случай, че не сте в състояние да се организира, представяйки сесия, или за създаване на детски портрети.
- Thumbnails. Свикне (особено ако работите с природата), за да направим много малки рисунки, предназначени за изучаване на лицето на общи линии или човешко тяло, чийто портрет, че ще се направи. Помислете за един обект от различни ъгли, изберете най-добрата песен, най-успешният игра на светлината, най-подходящия размер и т.н. Независимо от факта, че тя ще бъде само бързи скици, те ще ви изисква значителни правомощия за наблюдение и внимание към "научни изследвания" естетическите възможности на гледачката: .. Тя от тях може да зависи от това колко успешен ще Xia портрет. След като някакъв опит в изготвянето на лицето, които ще имате на изкушението да го представят в подробности, ще бъде полезно да се извършват подготвителни скица (по-подробни от скиците), докато работи върху които можете да се реши възможно естетически проблеми и да се събере допълнителна информация, за да се създаде окончателната версия на продукта.
- да се увеличи. Ще се извърши подробен чертеж или искате да напишете портрет на цвят, вие ще трябва да се постави в последния субстрат (хартия, платно, картон, и така нататък. Д.) Основната линия, с която ще бъде в състояние да продължи да се развива темата. За тази цел, можете да, поне първите няколко пъти, да използват някои прости средства за увеличаване на скица или повече снимки до желания размер. За тази цел, шрайбпроектор (увеличаване на мащаба, с което му проекция върху основата и го копират основните линии на лицето или тялото) или Episkopi - оптичен инструмент, чрез който очаква увеличено изображение на непрозрачна основа (снимки, малки снимки или "миниатюри" фотокопия чертежи и картини, и така нататък. г.). Това е много удобно, почти "магически" средства за защита, които могат в същото време да имат вредно влияние върху "артистичен" работата на художника, ако той започне да зависи от тях. Методът на "мрежа" е по-подходящо, в допълнение, всички го знаят все още в училище: изображението, което ще се увеличи (рисунка или снимка), което трябва да се направи мрежа, а след това се прилага една и съща мрежа, но с по-големи клетки, голям повърхност. Така лесно можете да прехвърлите повишен ред на всяка клетка в нова, голяма с голяма точност.
- С какви условия на труд. Ако имате свой собствен магазин или офис, или най-малко в хола в апартамента, вие ще обърне внимание на сериозно Портрет, а след това може да се наложи някои допълнителни мебели. Например: стол, фотьойл или диван малък, което детегледачка (Калифорния) ще може да седне в комфортна и спокойна позиция; лампа с яркост регулируема светлина за съответната осветяването на обекта; радио или малка телевизия, да позира за модел на художника (частица) (и за вас), че е по-малко уморително. Със същата цел често се паузи, като се възползват от такива моменти да се изследват различни пози и предметни изрази.
В студиото или в офиса, можете да се направи вертикална триножник или по наклонената плоскост на чертожната маса, но най-вероятно сте се уверили, че лежеше на коленете си солидна основа (дърво, картон или шперплат) размери приблизително 50x60 см, осигуряването й купчина листа хартия , Тази проста техника във връзка с любимите си инструменти на изкуството ще ви помогне, когато се работи на открито, на обществени места или при посещение (Надявам се, че това ще се случи често) на хората, които ви подредени портрет.