Методичен работна върху методологичен доклад на тема "жанр на пейзажа

Пейзаж - един от най-емоционалните жанрове на изобразителното изкуство. Чрез пейзажна живопис в децата, отглеждани интерес и любов към красотата, разработена чувство за естетика. Пред тях разкрива богатството и разнообразието на света на цветове, форми и движения. С помощта на децата на изкуството да се запознаят с новите за тях обекти и явления, се прилага към красивото. Съобщение на деца с пейзажи - голям, точно в образованието бизнеса, която се развива при деца доброта на сърцето, чувствителна душа, любов към всичко красиво, художествен вкус, творческо въображение.

2. Основни етапи на развитие на ландшафта.

3.Stilizatsiya в декоративна пейзаж.

4.Tsvet в декоративен стил пейзаж.

5.Posledovatelnost изпълнява пейзаж цвят.

Всеки се чувства човекът си спомня своето специално чувство, когато се среща с красивата природни явления: гора, поляна с цветя, рози, дъга, планини, морета. И тогава, с възрастта, ние сме запознати с делата на художници, които с четка и бои за изобразяване на света на природата. I. I. Шишкин, II Левитан, AI Kuindzhi отвори очите им за света около нас - такова невероятно и много по-различна.

Пейзаж - жанр на изящни изкуства, в който основната тема на изображението е девствен, или повече или по-малко се преобрази човешката природа. Съвременните виждания за ландшафта, образуван през вековете с развитието на художествени техники, за да му образ. Продуктът пейзаж специално значение е дадено под формата гледна точка на конструкцията и състави, състоянието на прехвърляне на атмосферата, въздух и светлина среда, тяхното вариабилност.

Пейзаж - сравнително млада жанр на живописта. В продължение на векове, природни картини са изготвени точно като героите на снимката местообитания като украса за икони. Впоследствие за сцени на жанрови сцени и портрети.

Постепенно с развитието на научните и експериментален знания на линейни и въздушна перспектива, светлина и сянка, на пропорционалност, от общия състав, цвят,

релефно изображение, природните видове са се превърнали в пълноправен член на първия разказ песен, а след това се трансформират в централната тема на изображението.

В световното културно процес като живописен ландшафт жанр се обявява, на първо място, като европейското изкуство, въпреки съществуването на древни китайски и други ориенталски художествени традиции на ландшафта модел и неговото влияние върху европейските процеси на изкуството.

Пейзаж работи от европейските господари на XVII-XVIII век - основен пример за отлични естетически възгледи за пейзажа, произведенията на импресионистите и постимпресионистите бяха кулминацията на извънредно образуване на пейзаж жанра в края на XIX век.

Разцветът на пейзажна живопис маркирани развитието plenernogo пейзаж. свързани с метода на изобретението XIX век производство tyubikovyh бои. Художник може да избяга от ателието му в природата, с естествена светлина. Това значително обогатен разнообразието от мотиви, за да донесе изкуството на зрителя, създател, за да реализират своите непосредствени впечатления емоционални в произведение на изкуството.

Ако в миналото, особено по време на царуването на академизма. пейзаж прилага за "малки" жанрова картина. след това, особено след като импресионистите и днес, тази тенденция е представена в произведенията на много артисти, и се радва на преминаване любителите интереси на живописта. Когато търсите най-добрия пейзаж работи може почти физически усети вятъра, мириса на морето, тишината на сняг или оставя шума.

Пейзажът е обикновено изобразява открито пространство. Както обикновено е изображение на повърхността или вода на земята. В зависимост от посоката - растителност, сгради, оборудване, прогноза за времето (облаци, дъжд) и астрономия (звездите, слънцето, луната на) образование.

Понякога художникът използва и фигуративна включване (хора, животни), най-вече под формата на относително краткотраен сюжетни ситуации. им състав пейзаж, обаче, се дава ясно от второстепенно значение, често стафаж роля.

В зависимост от типа изобразен мотив може да бъде изолиран селски, градски, (архитектурно - водач и индустриална) пейзаж.

Специална зона на образа на морски елементи - морски пейзаж и яхтено пристанище. В тази природа може да бъде камера и панорамно.

В допълнение, на ландшафта може да бъде на една епична, исторически, героичен, лиричен, романтичен, фантастично и дори абстрактно.

Красивата природа заловен в един модел на черно-бели или цветни разпечатки, на равна нога с боядисване декорирани интериори. Много добре известни учители смятат, пейзажи по-висок образователен инструмент.
"Обади ми се варварин в педагогиката - каза KD Ushinsky - но аз съм научил от живота ми изпитва дълбоко убеждение, че красивата природа има такова огромно влияние върху образователната развитието на младата душа, която е трудно да съперничи на влиянието на учителя ".

2
Основните етапи на развитие на ландшафта.

Проблемът, който се поставя пред студенти в пейзажа на проучването - е прехвърлянето на три основни елемента: реалистична картина като цяло природата, космоса, материал. Прехвърляне на общото състояние на природата започва с проучването и теглене на различни дървесни видове. Той използва различни графични материали: мастило, графичен молив, пастел, въглен.

Основни изисквания за скици дървета и огради от:
• Като се започне работа, важно е да се идентифицират най-ясно изразени характеристики на формата на неговия силует дърво подравнен завои.
• При свързване на мотиви трябва да се обърне внимание на тяхното пластмаса ориентация (вертикално, хоризонтално, по диагонал) съответно поставена фигурата си.
• Обърнете внимание на характера на линиите, които съставят очертанията на изобразените елементи (статичен или динамичен състава).
• Когато се скица на дърветата трябва да се изследва в детайли на дисплея на дървета, работа с природни мотиви като филийки дървета, мъх, скали - задачата за преобразуване на мотив текстурирана повърхност декор, изразителни от ритъм и пластмаса, разкривайки характеристиките на даден обект.
• взаимно свързване тонални отношения във въздуха пейзаж строителство пространствена дълбочина се извършват едновременно на два подхода - предаване на въздуха околната среда (т.е. изграждане на гледни точки по тези отношения), изграждане на линейна перспектива (т.е. чрез изграждане перспектива картина на фигурата).

Основни принципи на организация на декоративна композиция. Стайлинг концепции и стил.
Декоративното състав играе важна роля, която може да бъде творчески преработи образа на реалността и да направите свои собствени мисли и чувства, отделните нюанси. Това се нарича стилизация.

Стайлинг могат да бъдат разделени на два типа:
• Външната повърхност, които нямат характер и построен на имитация на готовите образци (например - на базата стилизация
Khokhloma живопис).
• Декоративна, в който всички елементи на продукта, предмет на условията на съществуващ ансамбъл. Декоративни стилизация различен от стайлинг всяка комуникация с пространство среда. Стил - е артистичен опит от време, както и декоративна стилизация - художествен опит на пространството.

Стилизацията на природни форми.
Декоративното състава на въпрос на стилизация на природните форми трябва да се обърне голямо внимание. Декоративният стил има два начина:
• Първоначално изпълнява скици на предмети от природата и след това украсяват.
• Веднага изпълнява стилизиран, декоративни подготовка, като се започне от природните особености на обекта. Студентите, на този етап да се направи стилизирано изображение на дървета и други елементи на ландшафта. Фризьорски се извършва на черна хартия бял или писалка гел, техники, използвани в изображението на ландшафта - линия силует място.

3
Стайлинг на декоративна пейзаж.

Пейзаж в декоративна композиция е една от водещите позиции и носи определена степен на сложност в изображението. Заедно с обобщения и конвенции на ландшафта трябва да премине за състоянието на природата и те да бъдат класирани според законите на композицията. За разлика от композициите статива в декоративна пейзаж преди всичко няма светлина и перспективата, и всички съоръжения, като предната и задната част са изобразени със същата точност. Стайлинг се дължи на опростяването на формите на обектите; определяне на най-изразителни във връзка с декоративни линии и движения, на която ще се търси. Основната цел е реалистична рисунка надеждно пренасяне на предмети, изобразени в една равнина с помощта на линейна перспектива и тонус модулация. Основният принцип на декоративна живопис - за постигане на максимална изразителност, в които надеждността не е основният проблем. Графични обекти (елементи на ландшафта) в декоративни композиции може да използват различни варианти декор бар с една точка, линия. Трансформацията трябва да бъде направено чрез определяне и подобряване на физическите качества на обекта, способността за промяна на формата на обекта, за да се изолират неговите характерни черти. Използването изобразяващи линии и декор трябва да бъдат насочени към укрепване на изразителен пейзаж на обекта. Щети декор може да бъде абстрактна природа, но не трябва да се действа в противоречие с формата; намери истинския мащаб по отношение на обекта и по този начин се вдигне на дебелината на линиите в декора не унищожи формата на обекта. Когато декоративна повърхност лечение на обекти изобразени важни грижи за тяхната цялост, за да се избегне раздробяването на възприемането на целия лист. На този етап учениците извършват черно-бял стил с ландшафтни архитектурни елементи.

Цели на обучението:
• Изпълнение на декоративна композиция, която ще се обсъди въпроси, свързани стайлинг.
• Намиране на оригиналните пластмасови решения в дизайна на стилизиран мотив.
• Прехвърляне на пластмасови форми от аспект завои, композирания образ е конструиран.
• Усвояване на техники за художествена форма обработка с цел повишаване на изразителността на качествата й.
• Усвояване на умения органичен декор администрация в природа панорамна стайлинг състав и природни мотиви с архитектурни елементи.

4
Цвят в декоративен стил на ландшафта.

В процеса на творческа дейност, студентите трябва да овладеят цвят диплома, познаване на свойствата на определени цветови комбинации и как те си взаимодействат в състава; се вземе предвид връзката между форма и цвят, модели на изграждане на хармонични отношения.

Основните характеристики на цвят
• цветовата гама (качеството на хроматичната цвят)
• Тегло (степен на достъпност на пигмента)
• Лекота (цветен интензитет).
Когато пишете на ландшафта е много сложен и важен проблем - създаването на красива картина на единство, както и на качеството на въздуха осветление на цвят, тон, яркост връзка. За да се постигне единството на живописните картини спазва основния метод на работа се основава на система от живописни отношения:
• тонален сравнение на различни цветови петна,
• цвят сравнение между различните цветни петна,
• сравнение на осветеност.

Удобства са пейзаж картини в големи пространства и тяхната променливост (цвят, тон, яркост). Релефът на панорамен интерес е в разнообразието и особено в присъствието на далечни планове, които са свързани с атмосферни промени (например, светлина). Собствена и сенки са важни за имиджа на обекти; сянка показва добър обем, пластмасовата обекта и разстоянието между наблюдателя и обекта. За да изпълните пейзаж в цвят с помощта на различни методи за смесване на цветове:
• се присъедини метод мастила "въздух намазка" в областта "суха четка"
• мозайка метод на свързване,
• lessirovochnomu съединение боя (вливане на цвят в цвят)
• просто механично смесване рисува върху палитрата.
Учениците в този етап работят скици ландшафт, използвайки различни методи съединение мастила (lessirovochnomu, механични, мозайка, въздух). Материали: акварел, цветна хартия, гваш.

5
Последователността на изпълнение на пейзажа в цвят

• Определяне на хоризонта.
• Усъвършенстване на основните съотношения между елементи на ландшафта с
законите на линейната перспектива.
• Определяне свети места и продължаването на сенките.
• Изясняване на композитни центъра, определяне доминиращ.
• Полагане на основния цвят на небето, земята и водата от гледна точка на
цвят.
• Използване получи "вливане на цвят в цвят" и "суха четка".
• Prorisovyvanie отделни части, съставяне и завършване на работата.
• Постигане на цветови единство на пейзажа.
цели на обучението
• Прехвърляне на въздушна перспектива на цвят. триизмерна
План: преден, среден, на далечни разстояния.
• Създаване на специфичен цвят хармонии, както и идентифициране поради доминиращите цветни акценти в пейзажа.
• Извършване на копия на картини пейзаж от художници, изучаването на методите и техниките на майсторите.

На този етап учениците извършват пейзажа от настроението в техниката на "суха четка" на цветна хартия. Цветна хартия създава специален вкус на работата, както и приемане "въздух сухо петно" Ви дава възможност за свързване на топли и студени нюанси, докато не попадне в мръсни цветови комбинации, винаги поддържане на чистотата, свежестта на цвета на картинката. Широк въздушен намазка направено много тънък, едва забележим в тон, можете да комбинирате голяма част от работата, създавайки въздушна мъгла, и най-важното - на околната среда във филма. В живопис, гваш, акрил и акварел основният проблем се крие във факта, че много нюанси чрез смесване дават неизползваеми сиви и мръсни връзки, не позволява показване на снимката по цялата красота, свежестта и яркостта на цветовете на природата. Следователно, използването на пейзажа "сух въздух намазка" дава възможност за прехвърляне на ново и интересно, живописно качество в работата си ученици.

Стайлинг на обстановката може да се повиши най-конвенции; равнинни декоративна пейзаж картина се базира на преобладаването на линия, цвят се въвежда като декоративно място, и богатството на тоновете е малък, използването на силата на звука умело свързано с общо тълкуване на самолета. Поставянето на всички тези техники и създава стилизиран декоративен характер на ландшафта.

На този етап учениците работят скица стилизиран пейзаж на цвят, а след това в изкуството "колаж" на. Колаж марки на скъсана хартия на лъскавите списания. Окончателната работа по декоративен стил на пейзажа - изпълнение на витражи (рисуване върху стъкло). Основната цел, която се поставя в изпълнение на декоративна композиция - е да овладеят процеса на стилизация на природните форми в реална миниатюрен, способността да се превърне в художествени образи на творчески задачи.
Творческа работа на студентите
• линия на изображението скица на дървета с обем на трансфер и текстурата.
• силует снимки на различни видове дървета в изкуството "суха четка".
• тонален модел пейзаж с предаване на атмосферния въздух.
• Стайлинг пейзаж в графика. "Ex Libris".
• Речник изобразяваща пейзаж с различен
начини за боя съединения, такива като въздух, механични,
мозайка.
• Скица на пейзаж с архитектурни мотиви в цветовата схема.
• Колаж на скъсаната хартия.
• стъклопис.