Конструктивизъм на поход театър плакати 1920-1930 е

Capital театър. Втора част на театъра капиталови Koonen.wav театрални плакати 1920-1930 е Meyerhold.wav кината: от "Фоли Бержер" до биомеханика Всеволод Майерхолд Майерхолд какво?

Уникални архивни материали в съвместния проект на списание "Театър". И COLTA.RU «Bakhrushin музей Online"

0 0 0 помощ
уебсайт

Съвместен проект на списание "Театър". И COLTA.RU «Bakhrushin музей Online" продължава публикуването на театрални плакати 1920-1930-те години. От огромно Bakhrushin среща ръководителя на отдела за плакати и музейни програми Ксения Lapin подбрани главно шрифта плакати (повечето от тях, публикувана за първи път) и каза Валери Zolotukhin на плакати, известни данни за чуждестранни обиколки и неизвестни експериментатори от принтери, които са имали голяма услуга на младата съветска театъра.

Стил плакати дори не авангарден театър през 1920 година все още е далеч от преди революцията години. Плакат става значително по-кратки, често се ограничава до имената на театъра и производителност, имената на директорите и актьори в главните роли. Font често се налага в трети лист. На плакатите, нов режим на текста: да замени център-аксиална състава идва асиметрия. Думите са разбити на парчета, подредени по диагонал и корнизи по протежение на ръба - до 1917 театрален плакат на това никога не се е случвало, дори и младите хора са склонни към експерименти групи, които биха искали да привлекат внимание. Един добър пример - Театър плакати на млади работници и студиото "Semperante", двама млади театър, възникнали след революцията.

Самото писмо е не само символ на печат, но и визуално орнаментика.

Друга характерна черта на тези плакати - големи букви, написани квадрати и триъгълници, сегмент от окръжност, матрици, взети от стандартните офиси в набора. До този момент, да се играе на хартия писма толкова големи, използвани специално резбовани дървени клишета. Тази техника е скъпо и отнема много време. "The мозайка комплект", както се използва през 1920 г., което позволява безкрайно варира структурата на текстови плакати, без затягане на производството и без необходимостта от допълнителни средства.

Като правило, стандартни плакати шрифта отпечатани в един, в най-добрия в два цвята - с изключение на тези, които са били направени специално за турнето. Добре известно е, например, плакат братя Владимир и Георгий Stenberg за театър камера с стилизиран профил на Федра, които се превърнаха в действителност, емблема tairovskogo театър - с които той обиколи света. Интересно е да се сравни с плакат Москва състав, въпреки че по-късен период, известява за юбилея играят "Египетски нощи": шапка с името на театъра, написани на ръка, е постоянна характеристика на плакатите на тези години, понякога в долната част е отпечатана автограф на главен директор Александра Tairova. Така например, в предварително революционни плакати от един и същи състав театър е много по-дълъг текст - те по принцип са били предназначени за съвсем друго възприятие на света: преди хората да ги четат по-скоро като един вестник. Но темпът на живот се е променил, и новата ера настоя, че същността на посланието на плаката може да се разбере "в движение".

Със Закона за държавния еврейски театър подобна история: има известен плакат Нейтън Олтман, направени за една обиколка на Париж през 1928 г. - но това е по-скоро изключение, тъй като цветен печат на плакати е доста скъпо, и типични Москва плакати на театъра гледаха много по-скромни. Това е плакат на "Крал Лир" с участието на Mikhoels е публикувано в театрален фестивал в Москва 1935. Събитието беше международно, така направиха плакати и плакати на английски, френски и руски език.

Друга функция, плакати на 1920-те, че те започнаха да се мотае из града - на огради, стени и други повърхности - и то не само за плакати и шкаф в офиса на прозорец кутия, както и преди. Оттук и необходимостта от разширяване ограничението за размер, за да се набляга на името на играта. Въпреки, че на художника и композитора не е много експериментира с плакат на "Турандот" Гоци режисьор Vakhtangov, тя все още е отговор на желанието на тези години лаконични. Възможно е, че заповедта за закачливите плакат и не беше - все още трета студио на Москва Арт театър, който е роден от театър Vakhtangov, вече успя да се наложи и да предизвика интереса на публиката.

Често плакати на ХIХ век са достигнали до нас в много по-добро състояние от плакатите на 1920 година. В този труден момент, хартия е направена от това, което Бог е изпратил, така че те не са по-добре запазена. В допълнение, театрални плакати на 1917-1918 останаха много малко количество. Също така трябва да се разбира, че всички авангарден театър плакати малките в природата - те са били многократно възпроизведени и познати на публиката. Така конструктивизъм се показа предимно в шрифта театрални афиши - като, например, в театър на революция. Те се проследи връзката с футуристични куест 1910, изразени в къдрава оформление на текста, когато писмото само по себе си е не само символ на печат, но и визуално орнаментика.

Творчеството на Николай Акимов, разбира се, вече е свързан с по-късна възраст. През втората половина на 1920 се появява първите му отпечатани плакати. Те също така голямо значение на шрифта, писмо, текст оформление: в плакат "Радост" през 1931 г., буквите са изобразени като модерни сгради - стилизирани букви, сгъване в името на играта, предаде настроението и са основният "актьор" плакат. Плакат за "страх" шокира дори още по-лаконичен. Анимация шрифта тук става основното и единствено елемент на изображението. Като цяло, обаче, интересни куестове 1920 отиват в един скучен илюстративна през следващите години.

Подобно нещо? Помощ сайта!