Как да създадете сториборд и не може да се изгуби

Преди да създадете сториборд, скрипт е създаден. В сценарий фиксирана всичко реплики, интериор, екстериор, част от епизодите и сцените. Посочва това, което отговаря и на предмети, които в сцените и рамки. И дори от времето на деня, посочен в сценария. Като цяло, всичко, което може да бъде определен, по-добре е да го отпечатате, а след това направи по-лесно да се съберат реквизита за сцените и рамки.

Но защо сценария?

В сценария, можете да рисувате основните нюанси, които думи да се опише много по-сложно. Тази позиция / актьори движение и позициониране / движение на камерата, както и всички леки цветови ефекти, които изискват да се наложи по време на монтажа. Както и сториборд, позволява предварително покажат всички монтажните ъгли и комбиниране рамки.

Откъде да започнем?

След като сте си ръцете ще бъдат сценария, е необходимо постепенно да се направи сценария. Draw следва всеки кадър. Можете да начертаете всички рамки в ред, и може да бъде от настроението. Важно е, че в края на краищата всички изстрелите са били в сценария - това ви позволява да проверите времето на филма и монтажната рамка, много преди производството на филма, тъй като след промяна понякога е трудно, особено когато всичко вече е снимана или направени в 3D, и се оказа, че nemontiruemym.

От друга страна, може да се изчисли времето (да представлява / произнася) директно рисуване рамка - това също така позволява LaScenario програма.

Разбира се, за да се създаде сториборд, по-добре е да се знае всички детайли и трикове на сцената и да се постигне напрежение. Не е тайна, че 99% от филма е изградена строго съответствие със схемите, измислиха дори и по време на разцвета на кино. Това е, когато е разработен на езика на дисплея, което позволява предаване на зрителя, което се случва на сцената. Това беше много книги са написани и по-добре е да притежавате езика перфектно, когато сте готови да създадете сториборд.

Какви са плановете:

  1. Микро план - снима през микроскоп.
  2. Макро план - е стрелба между микро- и детайла.
  3. Подробен устройствен план - това изследване: бутони, очите, пръстени на ръката си, часовници, устни и т.н. Важна част от филма.
  4. В близък план - това е напълно индивидуален и може да бъде малко по-видими рамене.
  5. Талия план (първата средна дистанция или половината) - намира се точно над колана и до върха на короната.
  6. план коляното (2-ри средна дистанция) - фигура на човек на коляното и по-горе.
  7. В общия план - това е, когато човек е напълно поставен в картината, и отгоре и отдолу има малко въздух.
  8. план на далечни разстояния - това е едва видима фигура на героя заема от 1.8-1.10 - екран.

Във всички планове - стандартната мерна единица е човек, който и да е друга мерна единица, невалиден. Съответно, за да се отстрани една пчела, очите и крилата си, което трябва да стреля отблизо план. Като има предвид, ако пчелата да стреля отблизо, а след това едва ли ще се вижда на екрана. Имената на плановете, е по-добре да не се бърка, защото например, във филма, която се фокусира върху оператора при поръчка на светлина и оптика до следващия снимачен ден.

Един добър режисьор, когато създавате сториборд - мисли и представя всички планове и ставите на публиката беше ясно определени нишката на филма, зрителят свободно ориентирани в място на екрана, както и че не мисля, че това, което е характерът включва: една или друга близък план. След неправилен монтаж, публиката ще бъдат объркани, чието тяло е на екрана. За удобство на избора на правилните плановете последователност създаден LaScenario програма

  1. Нарязването. Признаване на събития posledovatenost: отваря очите си, става от леглото, промивки, той поставя на ризата си и грабва един свитък, отнема чадър, шапка - през вратата.
  2. Асоциация. Действие се заменя с асоциативен брой, косвено, сочещи към действието.
  3. събития ехо. Действие не се вижда, но се чува. Или видите резултатите / последствията от действие или реакция на характера на това, което се случва.
  4. Завеси. край рамка и началото на следващия обект припокриване. Това ви позволява да монтирате изображения без скокове.
  5. Семантичната. Следващата сцена е получен от предишните: смисъла или последователността от събития, от връзка, на разпознаваеми информация и т.н.
  6. Вход и изход. Целта излиза от първия кадър и / или втората част. Добив спряно от рамката може да се покаже, че времето е минало.
  7. Паралелно инсталация. Алтернативно действие се отразява паралелно на различни места.
  8. Zahlost звука. Звукът на следващата сцена започва по-рано образ.
  9. Общо музика. Сцени на различни места е по-лесно да се обедини смисъла - когато играят разпознаваеми мелодии.
  10. Контрасти. Bright тъмно, силен-тихи динамика, статика.
  11. Чрез подробно. За следващия етап, тя започва с подробностите.
  12. Акцент. Свържете рамката на аудио или визуален акцент вик на ужас и началото на следващата сцена или експлозия и следващата сцена, светкавицата на камерата и следващия епизод.
  13. Спомени. Тази неочаквана вмъкнете снимки / епизоди от историята на героите, детайли или илюстрации, мисли, звук подкрепа.
  14. Илюзии. Рязане на въображението характер.
  15. Конни надбягвания. Изрежете част от движението в рамките. Той създава емоционален стрес и когнитивен дисонанс.
  16. Забавянето. Посочете втория случай в рамките на една минута от различни ъгли и с акцент върху емоциите и връзка с това, което се случва - на героите.
  17. Виж. Преходът към следващия кадър, последван от един поглед.
  18. Сплит екран. Няколко рамки са показани едновременно.
  19. Привличането. Последователността на действията серия от предмети или динамични сцени с ефектите на привличане.

Разбира се, всичко по-горе е малка база, от които можете да се направи проста заключение. За да ви или е показано на екрана, монтажната маса трябва да се направи така, че всички стави и монтаж лепене, са удобни за човешкото възприятие. Не можем да позволим дисонанс, дискомфорт и невярно, защото това е като в музиката - веднага усети публиката. Всичко трябва да е хармонично, дори когато се нарушават правилата. Всеки дисонанс - трябва да бъде оправдан. Всеки кадър трябва да бъдат проектирани, по смисъла на, цвят, светлина виждане ритъм на движение, темпо, звук и състав. Единственият начин да се постигне хармония във филма. Естествено е, че при създаването на сценарии за вас ще бъде удобен и прост инструмент, LaScenario програма

LaScenario програма, предназначена за създаване на: Storyboarding / animatics / predvizualizatsy - базирани скриптове за филми, презентации и анимационни филми.

Споделете с приятелите си информация или zapmnite за себе си: