Estetoterapii роля в комплекс рехабилитация на гимназисти, списание "здраве студент"
Въпреки това, в дългосрочен план здравето проучване на ученици, за съжаление, водят до извода, че положителната динамика в здравословното състояние на децата и юношите не се наблюдава. Процесът на обучение е рисков фактор за здравето на ученици във връзка с продължаване на претоварване на децата в процеса на обучение; неспазване на физиологични и хигиенни изисквания за организацията на учебния процес; недостатъчно ниво на компетентност на учителите в областта на защита и насърчаване на здравето на децата; липса на работа с родителите по тези въпроси; недостатъчно ниво на медицинско обслужване, насочено основно върху предоставянето на спешна медицинска помощ, за да не се премахнат факторите, негативно влияние върху здравето и развитието на личността на детето.
Влошаването на здравето на децата, може да се проследи от началото на училищното обучение до края, тоест, ученици и по-специално има нужда от защита на психичното здраве. По това време, на набор от символи, лесен за пивоварни конфликти с другите; гимназисти са в голямо умствено натоварване, дейността на собствените си мисли, които изискват голям разход на енергия; идва повратна точка на социализация, ако е необходимо, при избора на професия, академични институции и др.
estetoterapii методи, както е показано, ефективен, икономичен и като верни ученици в сравнение с други (например, медицински) методи за корекция.
Подобряване на учениците чрез изкуство трябва да върви ръка за ръка с тяхното обучение и образование, където основното изискване е мотивацията на здравето и здравословния начин на живот - това е редовен образование подходяща здравна култура:
• Физическо - управление на трафика;
• физиологична - управление на процеси в организма;
• психологически - да управляват своите чувства и вътрешното състояние;
• Интелектуална - Управление, че и размисъл, насочени към подобряване на положителните морални и духовни ценности.
Използването изразителен арт терапия, може да бъде евтин и ефективен начин да се намери начин да се запази и укрепи здравето на учениците в образователния процес.
Силата на въздействието на изкуството върху общото състояние и настроение, неговите положителни ефекти върху здравето са били забелязани в древни времена.
В митовете на древна Гърция, има доказателства, че solntseliky бог Аполон, водачът на музите, еднакво неопетнени и притежава тайните на изкуството на лечебни заболявания. Този божествен дар той даде на сина си Асклепий. Храмовете, посветени на боговете на този първи лечители, в залите, където лечението на хора, има сауна, както и платформа за театрални и музикални представления.
Последовател на школата на изкуството на изцеление е един изключителен лекар Хипократ. История на медицината на средновековна Европа също показва примери за използването на средствата на изкуството от някои лекари.
В епохата на Възраждането, английски лекар Робърт Бъртън публикува първата научна работа за силата на лечебната музика. Изследвания в областта на лечението чрез изкуството доразвита български учени IM Dogel, IR Tarhanova, VM Бехтерев и сътр.
Вследствие на това много архитектурата, изкуството, театъра и музиката са били предназначени за подобряване на здравето и подобряване на тяхната духовна и физическа сила.
Estetoterapiya може да се прилага по различни начини. 1. Музика терапия за терапевтични цели.
2. Imagoterapiya (teatroterapiya).
3. Пеене, чрез обучения. След песента в състоянието на системата превключване човешката нервна настъпва при големи депресивни перспектива.
4. Rhyme има мощен ефект върху психиката, той помага да се отпуснете, да избяга или да въведете желаното емоционално ниво
5. смях помага да се справят със стреса, преодолее депресия, намалява хронична болка, отслабва проява на алергични реакции.
6. Технология на изкуствата и занаятите за учители чрез семинари.
7. танцово и изразителен обучение.
Има богато разнообразие от различни средства esteoterapii под формата на семинари и различни видове обучение, съдържанието на която включва множество техники, игри и упражнения, използвайки визуални, музикални, литературни, етап креативност, движение и танц, който ще бъде от полза при организиране на различни дейности за отдих с групи ,
По време на сесиите арт терапия, музикотерапия и dramaterapiey tantsedvigatelnoy студенти терапия училище трябва да се включат в някаква форма на творческа дейност, насочена към подобряване на контактите си с други хора или себе си.
Целта на проблем и творчески задачи, свързани с употребата на творческа комуникация е израз на чувства и съзнание; Разкриване на творческите възможности и вътрешните ресурси на личността; развитие на спонтанност и способността да се експериментира с нови форми на опит; развитие на творческите способности; предостави взаимна емоционална подкрепа.
хартия за писане и химикалки, бои, пастели, моливи, глина, цветна лента, конци, фолио, целофан, стари списания, лепило, ножици: Следните материали и оборудване, необходими за създаването на творчески комуникации.
Стерео аудио център, разнообразие от музикални инструменти. Трябва също да се записва звук предаване на различни емоционални състояния (като например: Бах, Бетовен, композитори импресионисти и романтика, Малер, Shnitke Хиндемит, Копланд, някои джаз композиции, проби етническа и ритуал музика, стил embent музика). Ето няколко упражнения.
"Образът на звука"
• актуализиране, изразяване и разбиране на сетивата;
• Разкриване на творческите възможности и вътрешните ресурси на личността;
• развитието на спонтанност и способността да се експериментира с нови форми на опит;
• проява на латентен нужди и личностни черти;
• защитен самостоятелно оповестяване;
• интеграция на емоционални, когнитивни и поведенчески аспекти на личността, укрепването на "I";
• samodirektivnosti развитие и способността да поемат отговорност за своите действия;
• Разработване на междуличностни умения - способността да разбират и приемат другите и да се ангажират с конструктивно сътрудничество с тях;
• осъзнаване на сходството и различията в проблемите и опита на различни хора, за да се постигне взаимно разбирателство.
Оборудване и материали
За извършване на тази техника, трябва да имате различни визуални материали - гваш и акварелни бои, пастели, пастели, въглен, моливи, хартия с различни размери.
За да създадете образ обем трябва да бъде пластелин, глина или тесто, цветен картон,, лента, конци, фолио, тиксо.
Членовете на групата са подредени в кръг, седнали на пода или състояние, и излъчват някакъв звук, който отразява състоянието им в момента. Тогава те започват да се движат свободно в пространството, излъчващи различни звуци и взаимодействие един с друг чрез звуци и изразителен тялото скулптура. Вербална контакт не е позволено. Упражнение продължава в продължение на няколко минути, след което участниците са поканени да създадат двуизмерен или обемен образ, който отразява чувствата и съюзи, които се придружават от предишния етап на операцията.
"Танц на сетивата"
• актуализиране, изразяване и разбиране на чувствата в групов контекст;
• получаване на ново, включително физическо, опит;
• развитието на телесна самосъзнание и укрепване на "аз" и лични граници интеграция на емоционални, когнитивни и поведенчески аспекти на личността;
• актуализиране и реализация на латентни нужди, ролите и личностни черти;
• развитието на творческите способности и способността да разбират чувствата на другите и "езика на тялото";
• Осигуряване на взаимна емоционална подкрепа;
• Използването на тази техника в групата допринася за самостоятелно откровението на участниците и тяхното сближаване.
Оборудване и материали
Audiotsentr, музика, различни художествени материали.
Членовете на групата образуват двойка и поведе включва звуков запис, съставен от множество музикални произведения (или техни фрагменти) да изпраща различни емоционални състояния. Задачата на един от партньорите е да се премине към музиката, като се опитва да се предадат в движение на тези държави, които продуцират музика. Друга задача - да гледат своите движения, като се обръща внимание на собствените си чувства и асоциации, които предизвикват движение и музика. След приключване на партньори движение споделят опит, а след това сменят ролите си и упражняване се повтаря.
След обсъждане на впечатленията на движение на втория партньор, членове на групата създават една или повече плоски или обем на визуални образи, опитвайки се да им предам свързан със собствените си чувство за движение и асоцииране. След представяне и обсъждане на снимки в общия кръг.
"Колективният рисунка / колаж"
• актуализиране, изразяване и разбиране на чувствата в групов контекст;
• развитието на междуличностните умения и да даде възможност на умения в съвместни предприятия;
• осъзнаване на сходството на проблемите и опит и укрепване на взаимното разбирателство "аз" и лични граници. Осигуряване на взаимна емоционална подкрепа;
• проучване на собствените си ценности, потребности и нагласи;
• актуализиране и реализация на неадаптивни модели на поведение и мислене в междуличностните контакти и латентни нужди, ролите и личностни черти;
• разкриване на творчеството.
Използването на тази техника в групата допринася за самостоятелно откровението на участниците и тяхното сближаване. В някои случаи, използването на тази техника улеснява актуализиране и решаване на конфликти в рамките на (между един човек и една група, между отделните членове в групата или коалиция).
Оборудване и материали
Разни графика.
Членовете на групата предложиха да се създаде обща картина или колаж, използвайки изрезки от списания (снимки и текстове). В някои случаи, може да предложи да работят в мълчание, е възможно да общуват в други случаи, за да се определи темата и да координират действията си. Понякога водещият може да предложи групата тема, въпреки че темата може да бъде избран и самите участници.
При изготвянето или ще бъде създаден колаж, има обсъждане на процеса и резултатите.