Енциклопедия на изкуството

Древен Рим! Първоначално, град-държава на река Тибър, тогава господарят на цяла Италия, и най-накрая, господарят на целия Средиземноморски басейн и Западна Европа. Нарастващото значение на древния Рим, тя промени своето изкуство. Най-старите сгради на римляните не оцелее до наши дни. Знаем само, че строителите на първите римски храмове са били етруските - северните съседи на римляните, квалифицирани архитекти и скулптори.

Етруските са били в състояние да направят големи статуи на глина, камък или бронз. Etbolgarskie майстори научиха много от гърците, с които те скоро обвързани търговски отношения. През VI - V век. Преди новата ера. д. Етруските са били много по-развити и цивилизован народ, римляните. Не е изненадващо, че те са били поканени да римляните да построи първия си храм. Етруските направиха и скулптури на тези храмове, статуи и украсени Рим. Само един от тях е достигнала до нас - известната статуя на Капитолийската вълчица сукалче Ромул и Рем (фигурите на двама братя-близнаци, легендарните основателите на Рим, да се подредят в XVII век. - Старият не оцеляват). Това произведение на неизвестен скулптор etbolgarskogo веднъж красили на градския площад, и се превърна в символ на Рим.

Римляните обаче не трая дълго, нуждаещи се от помощ дойде господари. Те бързо се научили да се изгради храмове, за изграждане на мостове, пътища, водопроводни тръби. Те изобретен бетон - смес от гасена вар, пясък и чакъл. Течният бетон маса се пълни в черупката на дърво или заплати на тухли. Бетон, замразяване, се превръща в твърдо вещество монолитна маса.

По този начин е възможно да се изгради огромни сгради, разположени на голяма площ на купола и сводовете. И ако скромни съоръжения Римляни II - I век. Преди новата ера. д. достигнал силно повреден от времето, в предната част на грандиозен структура на първите векове след Христа, времето беше безсилен.

Колизеумът (75 - .. 80 пр.н.е.), или, както е бил наричали себе си римляни, Colossus (огромен), - гигантски амфитеатър под формата на елипса купа. След като на трибуните на Колизеума има около 50 хиляди души. Зрителите, които са дошли тук, за да гледате гладиаторски борби. Този предшественик на нашите стадиони има арена, която може да бъде напълнен с вода и се превръща в плувен басейн.

Офис, разположен под сградата и заема пет етажа. На горещите дни над трибуните извади огромна палатка, която дървени мачти са били поставени по протежение на горния ръб на сградата. 240 арки три нива заобиколени Колизеум арена с форма на елипса, и възходящо популярна 4 слоя места за зрители. Всяка арка в рамка от пиластри, върху които се протегна антаблеман.

В първия ред на колоната беше тоскански наподобяваща дорийски колона главния храм на Атина - Партенона, във втория ешелон - йонийски, третият - Коринт ( "Архитектура" вж ..). Но в Гърция колони винаги са служили за подкрепа в един и същи период на Колизеума, лепкава до стената, дебелината на стената на маскираните и са само декорация. Това чисто декоративно използване на колони и полу-колони е характерно за римската архитектура и го отличава от гръцката.

И други съоръжения в Рим са поразителни в тяхното величие, сръчни изпълнение, остроумие инженерно проектиране. В редица страни в Европа и Северна Африка все още са запазени римски аквадукти, мостове и пътища, и на много места те продължават да служат на хората.

За разлика от гърците, които са знаели само структурата пост-и-греда, т.е.. Е. Колоната, греди и плоски с плосък тавани, римляни и развити извити сводове припокриват система. Римски арки невероятна изобретателност, мащаб, изобилието на видовете. Може би най-високото постижение на римското инженерство мисъл беше магически комплект от стръмни, обикновено се нарича купол.

Един от най-съвършените образци на римската архитектура - Пантеон, храм на всички богове, построени в Рим ок. 125 АД. д. Кръгъл по отношение на сградата блокира грандиозен диаметър купол над 43 m.

Само в XIX век. изобретяването на стоманобетонни конструкции, хората са се научили да се изгради купола на този размер, и римляните построяват Пантеона купола използване на бетон и тухла рамка. Сградата е много обмислено. Неговата височина е равна на диаметъра, на купола е полукълбо. В центъра на купола има отвор, през който влиза в светлинния поток, който обхваща целия интериор на голямата зала.

Пантеон удари великолепието на своята украса. Квадратни вдлъбнатини, необходими за улесняване на теглото на купол, така наречените кесони бяха изпълнени с позлатени бронзови розетки, стените отвътре са покрити с цветен мрамор и открит портик колони са били издълбани от твърди гранитни монолити.

Задължително членство на римските градове имаше обществени бани (римляните наричали своите изражение). Обширна сграда включва плувен басейн с течаща вода, един вид изкуствени езера. В някои пушачи баня са подредени с топла или гореща вода, в друга - съблекалнята, сауната. Големите зали, предназначени за гимнастика. Но условията за това са не само за упражнение са установени в Римските терми; те са имали библиотека с произведения на гръцки и латински писатели, коридори и галерии за приятелски разговори и философски дебат. Бани конструирани Emperor Каракала рано III. п. д. (Бани на Каракала), най-луксозните от многото стотици римски бани, побира до 2000. Хората в даден момент.

Статуя на Капитолийския вълчицата. Край VI - V в началото. Преди новата ера. д. Бронз. Капитолийски музеи. Рим.

Вътре баните са богато украсени. Стени от подрязани цвят мраморен под - мозайка, сводести тавани, покрити картини. Чрез големите прозорци с пояс от позлатата, които се вмъкват в понякога вместо стъклени плаки с полупрозрачен камък, изля мека дифузна светлина. В залите на срока бяха многобройни мраморни и бронзови статуи.

Римляни украсени техните дворци, обществени сгради и площади със статуи донесени от завладените градове на Гърция и Мала Азия, или копия на известни гръцки оригинали.

С тези копия, съхранявани в голям брой, ние може да съди нас недостигнатите до гръцката скулптура. Но римляните са принадлежали на статуите не обичат гърците. Те не ги оценяват като работи за прослава на красотата и съвършенството на свободен човек, а като нещо красиво, украсена техния начин на живот.

Колизеумът. 75-80 п. д. Рим.

Характерно за римската архитектура и изкуство на триумфалната арка, издигната в памет на военните победи, важни събития в чест на императора.

В Рим, в близост до Колизеума, стои арката, разположен в I век. п. д. по повод на завладяването на град Ерусалим от император Тит (Тит Arch). Тя е украсена с мраморни релефи, изваяни сцени, на която триумфално шествие на императора. Ако гръцкия скулптор в неговите релефи, например в фриза на Партенона, иска да изрази радост, въодушевление, забавно, празнично шествие премина ритъм, римският скулптор подчерта само триумфа на победителите, като богата плячка заловен от врага. Гърците изобразявани свободни граждани, римляните - войниците пробити, дисциплинирани, свикнали към системата. В тези релефи не съществува хармония на древногръцките изображения, но с най-голяма грижа и надеждността на данните на различни предмети, оръжия, войници, техните дрехи и прически.

Портрет на един хлебар и съпругата му. Първата половина на I инча п. д. Стенопис от Помпей. Национален музей. Неапол.

Конен статуя на император Марк Аврелий. Прибл. 170 п. д бронзовата. Микеланджело се намира в 1538 на площад Капитолия в Рим.

Пантеон. Поглед отвътре. Прибл. 125 п. д. Рим.

Портрет на император Максимин тракийско. Прибл. 235 п. д. Мрамор. Капитолийски музеи. Рим.

Най-високи постижения на изкуството на древния Рим се отнася скулптурен портрет. Произходът му е свързан с религията на римляните, които са развили култ към предците. Във всяка къща има вътрешното светилище - lararium, в която до изображението на боговете покровители (Lar) са изваяни портрети на предците. Започвайки с образа на мъртвите, римляните след това действал, за да създадете портрети на живи хора.

Особено високо портрет просперитет, постигнат в епохата на Римската империя. Римски портрет винаги е бил невероятно честен, често брутално трезвен и безмилостен. Скулптори основно се опитват да постигнат прилика с оригинала. Те не украсявам изобразени хора, които не ги представляват по-красива, отколкото са били в живота. Вместо това, те смело и категорично премина в мрамор или бронз тънки, кухи бузите и бръчки стари, отпусната гънки на мазнини човек, или торбички под очите, или някакъв вид брадавица на носа му. С удивителна безпристрастност, ако безмилостен лъч ги светна обща грубост на един войник, хитри банкери Фокс, духовна празнота аристократ, наперен арогантност на губернатор на провинция. А близо до портрети могат да бъдат видими изображения мъдри философи и благородни матрони.

Римските скулптори дори в портретите на императори, изобразени под формата на величествени богове или херои-победители, или командири, които търсят реч пред войските, се опитват да запазят приликата с оригинала.

Скулптори знаеха много различни техники. Първоначално те боядисани мраморни портрети, което показва на учениците podtsvechivaya устните и косата. По-късно, стомана нарязани на мястото на учениците се задълбочи, че даде изненадваща гледка жизненост, и в бронзови глави за същата цел, поставени очи, изработени от скъпоценни камъни. понякога се използва цветен мрамор и изображения коса и дрехи.

Древните художници са знаели тайната цвят восък, не затъмняване на време и не се страхуват от водата. Те създадоха портрети, за съвършенство и изразителност, че съперници скулптурни портрети. Но римляните са особено любители на техниката на открито. Стените на къщите и обществените сгради на Рим често са напълно покрити с фрески. Понякога тя е великолепна орнаменти, съставени от стъбла, цветове, фигури на хора и животни. Понякога дизайн са комбинирани с цели картини по темата на гръцки и римски митове, или произведения на древните поети. Има и живи сцени от живота на римските улици.

Не по-малко важно от стенописа, той играе в древния римски изкуство на мозайка. От малки кубчета, изрязани от цветни камъни или формовани от стъкло маса, римски мозаични изложени не само сложни модели, пъстри килими покрити подовете на богатите къщи, но цялата картина, не по-лоши от живописна красота и съвършенство.

Силно е разработена в древния Рим, и изкуства и занаяти. Фините декорации и релефи покрити съдове са изработени от злато и сребро римски шевове - торевтика.

Благородни метали гравьори са били в състояние да направи и цялата статуя. Египтяните и сирийците, римляните завладели изкуството на правене на стъкло - прозрачен и оцветен, от които те са били прави големи плавателни съдове, с преливащи се цветове и модни мъниста.

Особено много умения постигната от римляните в нишката на твърдия камък. Гравирани камъни, наречени скъпоценни камъни, украсени с колиета, пръстени, послужили като тюлени. Различните камъни от два вида.

Камъни с изпъкнали релефи, наречени камеи. Те често са рязани многослойни камъни като оникс, сардоникс и ахат, и се опита да постави изображението, така че светлата страна се издигаше в тъмно, кафяво или зеленикаво фонов режим и й коса, шапка, облекло от горния скален слой са по-тъмни от лицето. На единично цветни камъни, като карнеол червено, зелено серпентина, лилаво аметист подрязана, "обратни" образ. Такива камъни се наричат ​​дълбок. Те послужиха главно печати за червен восък или восък се прилага към писмата и документите.

Всеки период в историята на световната култура в собствената си ценен. Но особената роля на учените изтеглени древна култура, т. Е. Културата на Древна Гърция и Древен Рим. За литературата, изкуството и философията на древна Гърция и Рим се превръща в отправна точка в развитието на всички последващи европейската цивилизация. Изкуството на древния свят за първи прослави човекът време като красиво и съвършено естествено явление.

". Без тази основа, - пише Енгелс -., Което е основано от Гърция и Рим, няма да има модерна Европа " Античното изкуство Запазва стойността на пробата и до голяма степен си остава ненадминат и недостижим.