Creative професии, които се търсят в бъдеще

Creative професии, които се търсят в бъдеще

Творчеството - е процес на създаване на нещо ново. Смята се, че творческото мислене в различна степен надарен с всички хора, но всички са с различни способности маркирани.

Условно, има няколко вида творчество:

Ако човек е много по-лесно да се измисли нещо, за да се създаде, отколкото да се извърши точна и примерен работа по някои клишета, вие не трябва да върви срещу природата му, и е необходимо да се избере творчески професии, изграждане на умения и лични наклонности.

Професия, която ще отговаря на един човек с творческо мислене.

Разбира се, творческо мислене в различна степен, присъства във всеки един случай, и съответно, във всяка професия. Въпреки това, съществуват така наречените творчески професии, в които цялата работа е изградена върху създаването на нещо ново и креативно мислене е задължително.

С творческите професии са както следва:

През вековете са дошли да ни прекрасни снимки на художници, архитекти великолепни сгради от различни стилове и епохи. Арт реставратори и изследователи музеи помогнат за запазването на тази красота за бъдещите поколения.

Хората пишат професия в художествено изразяване ни донесе безценен опит на предците живот. Известни диригенти, певци, певци, изпълнители на народни инструменти ни запознаят с най-добрите произведения на световната музика и композитори създават тази музика.

Танцьори, хореографи, балетни майстори не престават да изненадват танцови изображения. Преди пълното отричане ангажира с тяхната професия актьори от театъра и киното, което понякога невъзможно. Александър Велики в младежките си години Ostuzhev напълно загубени изслушването му, но това не му попречи да играе страхотно. Възхищаваме се на умението на цирковите артисти.

Creative може да бъде доста общи професии в търсенето на пазара на труда. Днес тя е - дизайнер и аниматор, фризьорски салон и фотограф, журналист и моден дизайнер.

Към общата фраза, че всяка работа изисква творчество, по-голямата част от работата Bolgariyan е по-скоро скептични, отколкото се приема като основание за действие.
Въпреки това, в днешно време има много професии, където не могат да направят без творчество, или просто не работят ще бъдат оценени, или идват за рана.

Най-популярните творческите професии в България са:

  • За уеб дизайнери
  • Водещ актьор или
  • модел
  • цветар
  • художник
  • танцьор
  • интериорен дизайнер
  • Стилист и фризьорски салон
  • журналист
  • фотограф

Най-печеливша професия на художествено модерността

От една страна, можете да изберете, без проблеми, но проблемът се крие във факта, че много от професията на такъв план се плаща много малко, и да си намерят работа в своята област е трудно в нашата страна за творческа професия и да се обучават в него. Разбира се, на Запад, нещата са съвсем различни, но това е по-добре да се гради върху това, което се случва в родния ми край.

Ако сте привлечени към творчество, но не искам да прекарам целия си живот в бедност, е необходимо да се търси за себе си златната среда.

За творческите професионалисти, които могат да донесат по-добър и стабилен доход днес включва дизайнери и интериорни дизайнери, тъй като дори и в домовете на кризата продължава да се изгради неща - създадени и дома - да се утаи.

Ако говорим за творческите професии, най-важното в тях - това е професионализъм и оригиналност, само тогава можем да се надяваме за успех и добра парична награда. Великолепната специалист, отворени за нови идеи и винаги ще бъде в търсенето, който е бил.

Напредъкът в технологията може да доведе човечеството до ново ниво, тъй като възприемането на изкуството и творчеството на ново ниво: ще бъде възможно не само да се създаде по-сложни предмети на изкуството с помощта на 3D-принтери, роботи и neyrointerfeys, но също така и да научат как да управляват по-добре творческия държавата.

Вече сме свидетели на тръгване от класическите методи на взаимодействие с публиката на изкуството - все по-често се използват интерактивни формати. Създаване на интерактивни книги за IPAD, тя набира популярност потапяне в театъра, където няма разделение в залата и на сцената, а публиката е най-дейно участие в събитието.

Взаимно проникване на изкуството в други области предоставя интересни комбинации - например, науката изкуство, вид на съвременното изкуство, където художници използват постиженията на науката и често самите те са учени. Арт започва да играе по-голяма роля в образованието - може да се появи на изкуството университети, където учениците ще се научат, включително чрез различни форми на творчество.

И сега за прегледа на професиите в областта на изкуството, които вече са в търсенето (някои в нашата страна и в чужбина, а някои са все още само в чужбина, но скоро ще се появят и имаме), или ще в близко бъдеще.

уебсайт дизайнер от гледна точка на потребителя. Тя позволява на потребителя да се установи ефективно взаимодействие със системата - на място, програма електронно устройство

Специалист в областта на ботаниката, градински архитектура, могат да се направят и кладенец, притежават основите на цвят и състав.

Мениджър в областта на изкуството / наука музей служител

Изследовател в музея в нова, нетрадиционна разбиране. Един човек, който не само занимава с научна дейност, както и създаване на условия за привличане на посетители на музея, за разработване на нови проекти, е запознат с основите на музейна педагогика, се занимава с проекти, насочени към подобряване на културното равнище на гражданите.

Дизайнерски увеличена реалност територии

Виртуална реалност става все по-близо - много популярни 3D-игри като Half-Life2 са проектирани за използване на каски Oculus Rift и цифровия свят на Second Life се е превърнала в платформа за реални научни и художествени изложби, тренажори, а дори и шкафове от психотерапия. С развитието на тези технологии, можете да изберете да представи пътуване или живеят виртуални събития: например, вместо пътуване до действителната открито да играе в един виртуален мултиплеър ролева игра "Уудсток", където можете да се прави на рок легендата и се насладете на атмосферата на края на 1960. Но туристически компании ще могат да се използват за напредъка и в собствените си интереси - например, ще бъде възможно да се организират екскурзии и предавания увеличена реалност, ви позволява да добавяте стремежа т събитие или изграждането на историческите събития.

Ето защо имаме нужда от специалисти, които са се развили различни слоеве на разширената реалност около определена област, защото на пейзаж, исторически и културен контекст. Например, един дизайнер може да създаде няколко възможности за Червения площад - от времето на Иван Грозни, през 1917 година, ерата на модове и т.н. Или излезе с обиколка на Санкт Петербург Silver Age, по време на която ще видите виртуалната представянето на Ахматова и Манделщам ...
Дизайнер увеличена реалност трябва да съчетава уменията на дизайнера и програмиста с добри познания по история, култура и мода от различни епохи, но и да се мисли за това как да се визуално и ненатрапчиво във "пакет" за туристи с много полезна информация. Въпреки факта, че различни компании се опитват да създават приложения за добавена реалност (в България това е, например, AlterGeo), тази технология все още не е достатъчно развит, така че все още не е формиран специализирана професия. Но нещата се променят много бързо, и най-доброто решение за тези, които се интересуват от разширената реалност в момента - да се развива по-горе умения и да се опитват да се обучават в компании стартират пилотни проекти в тази област.

Експерт способността да се направи оценка на нови формати на произведения на изкуството, които са съставени от разнородни елементи, са сложни и / или нестабилност (например Сайнц-изкуство, улично изкуство, или изпълнение).

Човекът, който в неговата творческа практика с помощта на научни данни и знания. Science-изкуството е не само практикува активно от отделни творци, но и подкрепен от основни институции - например, има в Масачузетския технологичен институт Център за наука, изкуство и технологии, както и Ню Йорк училище по визуални изкуства миналата година започна програма за bioartu.

Частен учител за естетическото развитие

Човекът, който се основава на индивидуална траектория на потребителите взаимодействие с продуктите по чл. Той е добре запознат в областта на културата и да се създаде програма за естетическото развитие в съответствие с вкусовете, нуждите и клиентски възможности: например, се проследи развитието на различни аспекти на готически стил от Средновековието до наши дни, както в архитектурата и дизайна, литературата, музиката и киното.

Треньор творчески състояния

колективното творчество уредник

Специалистът, който събира арт група за изпълнението на конкретна творчески проект. В тези художествени групи могат да се включат както хора на изкуството от различни профили, както и учени, програмисти, инженери и специалисти от други области.

Сега стана много популярен вариете проведе в събития, презентации, фирмени партита, празници и сватби. Професионални артисти и модели демонстрират завладяваща живопис на голо тяло и лице, привличайки вниманието на посетителите конкретен пример, ярки цветове и необичайни модели.

Татуировка салони оценят майстори от различни жанрове на татуировка и рисунки като цяло и в кабината, обикновено сглобява екип от художници, който притежава най-различни стилове да задоволят всички вкусове на клиента, се допълват взаимно. Dotvork, реализъм, старата школа - нищо. И ако се докаже себе си като велик учител и талантлив художник - можете да си представите в салона при спазване на принципа на татуировка. В конвенцията се съберат най-добрите артисти от цял ​​свят, тези богове татуировки, така че ако работата ще спечелят най-малко една номинация - спонсори не ви кара да чакате.

Craft татуировка майстори обучени от други специалисти или в специални курсове. Предварително се изисква изкуство или дизайн образование
Тази татуировка майстор до известна степен подобен на лекаря. Лечение на остра игла изисква точност и стерилност. В противен случай красив гръден цифра може да се окаже на клиентите повече здравословни проблеми.
В свободното си време в разработване на нови специализирани теми за татуировки, предлага на своите клиенти. Тези, които, от своя страна, може да изберете една от опциите, а вие може да дойде в салона със своя собствена. Магистър по татуиране - е преди всичко художник. Скъпо майстор различно творческо мислене, отличен фини двигателни умения, те са комуникативни и да се насладят на активен начин на живот.

Masters пясък и светлинно шоу

Както бе споменато по-рано, различни шоу на фестивали и партита са много в търсенето, включително масленки и светлинно шоу. Тук също имате нужда от уменията на художника. Пясък шоу може да бъде оригинална декорация в различни ситуации: при представяне на изложението стоя на концерт музикална група или танцова група. Този необичаен проект ще създаде специална атмосфера по време на събитието. Под ръководството на майстор пясък анимация, всеки може да покажат своите артистични умения и да се запознаят с техниката на рисуване с пясък. Най-новият вид на творчество, шоу леки модели, тя е комбинирана неонови светлини и музика. Художникът създава живопис на специална екран, изготвяне на лека четка и трансформиране на черен плат в невероятни образи и неочаквани сюжетни обрати.

Къде да се получи основно образование, за да стане такъв експерт?

  • Британският Висше училище по дизайн
  • Московския държавен университет на културата и изкуствата
  • Москва училище по фотография и мултимедия име Rodchenko (програмата "Фото и мултимедия")
  • Московския държавен Арт-промишлена академия. Строганов
  • Българския държавен хуманитарен университет (Катедра по история на изкуството)
  • Българската държавна художествена академия Специализирана
  • Vsebolgarsky държавен университет по кинематография кръстен С. А. Герасимова
  • Sofiyasky университет на културата и изкуствата (Факултет по изкуствата, Факултет световната култура)
  • Смолни Смолни колеж
  • Св Peterbugrsky членка Академичен Институт за живопис, скулптура и архитектура на името Репин
  • Sofiyaskaya Държавната художествена академия и промишлени. AL Стиглиц